Posts Tagged ‘seminario’

IV Seminario El Público del Futuro de Distrital Festival

enero 27, 2016

Entre el miércoles 27 y el sábado 30 de enero, como parte del sexto Distrital Festival se realizará el cuarto Seminario El Público del Futuro, en la Cineteca Nacional, un espacio formativo que amplía el espectro de la profesionalización de cineclubes, espacios independientes y recintos culturales que incluyen al audiovisual como parte medular de su oferta cultural. Además de la entrada libre con registro previo en línea. Además del aforo en la Cineteca Nacional, las mesas y charlas magistrales podrán seguirse en línea por  Auditorio ARCA en la página electrónica de Distrital.mx.

Al respecto, sus organizadores expresan lo siguiente:

Distrital Festival como suceso, siempre ha apostado por las audiencias, su desarrollo y experiencia. En esta edición, cumplimos seis años de formar promotores y exhibidores en una dinámica única donde partimos de una reflexión de la que se desprende lo fundamental de mantener un espacio formativo que amplía el espectro de la profesionalización de cineclubes, espacios independientes y recintos culturales que incluyen al audiovisual como parte medular de su oferta cultural. En esta edición transitaremos diversos caminos desde la más profunda reflexión como ciudadanos parte de una gran comunidad. Partimos desde algunas preguntas básicas como disparadores para el pensamiento, la acción y la gestión crítica. ¿Qué hacemos desde nuestras trincheras para resistir los embates que nos vuelcan hacia una individualidad anestesiada? La idea de resistencia juega el papel de hilo conductor de este Seminario, que desde un lugar de construcción alimenta conceptos como comunalidad, autogestión, redes de trabajo, curaduría como discurso e identidad. Es urgente además hacer crecer nuestro propio discurso generando la integración con otras disciplinas afines a la labor de todo espacio que propone la reflexión sobre su contexto social y político. Mirar hacia los lados y ver cómo se acciona desde otras miradas, desde otras formas de pensamiento. Te invitamos a seguir nuestras conversaciones y mesas y charlas magistrales en el Auditorio ARCA en esta misma plataforma y si estás en la Ciudad de México, te esperamos del 27 al 30 de enero en la Cineteca Nacional.

Les compartimos el programa completo.

Seminario_WEBSeminario_WEBSeminario_WEB

Anuncios

Seminario y retrospectiva de Alan Berliner en la Cineteca Nacional

febrero 13, 2014

7901_ALAN_BERLINER_3_studio_new

El cineasta estadounidense Alan Berliner, que combina el cine experimental, el documental, el cine-ensayo y la mirada popular es actualmente uno de los cineastas contemporáneos e independientes más aclamados y que más han impactado por su manera particular de contar historias a través de sugerentes itinerarios audiovisuales, será objeto de una Retrospectiva organizada por el Festival Internacional de Cine Documental de la Ciudad de México (DocsDF) y la Cineteca Nacional, con el apoyo de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC), la Cátedra Bergman y la Gira de Documentales Ambulante, del 14 al 18 de febrero de 2014, en la Sala 9 “Juan Bustillo Oro”, de la Cineteca Nacional.

Además, impartirá un Seminario el martes 17 y el miércoles 18 de febrero de 2014, de 16:00 a 18:30 horas, también en la Cineteca Nacional, en el que realizará un recorrido en dos direcciones: la motivación y espíritu que lo mueve como realizador y su experiencia trabajando con materiales de archivo, fruto de una vida dedicada a conservar la memoria individual, familiar y también la de naciones enteras.

En las notas de este ciclo, proporcionadas por DocsDF, puede leerse lo siguiente: “Un realizador neoyorquino de raíces judías que encuentra en su estrafalaria personalidad y abigarrada intimidad la manera de excavar y extraer los sentimientos más íntimos de su ser, apreciando el espacio que habitan los recuerdos con sensibilidad profunda y un gran sentido de la responsabilidad.

“Alan Berliner es un gran manejador del lenguaje cinematográfico. Juguetón, agradable, abigarrado y a veces dramático, entrega en cada filme un pedazo de su ser para ser desmembrado por el espectador e impulsa casi sin querer (o siempre queriendo) a la reflexión sobre la génesis multicultural y multiétnica de su país. A través de su pasión por las películas caseras antiguas, regresa nuestra mente al origen de la intención del primer cinematógrafo: mantener en la memoria acontecimientos que para alguien, sin importar quién, son importantes.
“Asimismo es dadivoso con el lenguaje documental. Es un maestro del montaje y el uso de la diégesis. Es su propio personaje y nos muestra que para indagar en la realización cinematográfica no es necesario salir de casa, ya que a veces las historias y reflexiones más profundas se encuentran alojadas en nuestro hogar.
“Por todo ello, los invitamos a adentrarnos juntos en el mundo fílmico de Alan Berliner y a asistir al seminario que será impartido por este gran realizador estadounidense”.

Estas son las películas que integran el ciclo:

19:30 horas. Sala 9, “Juan Bustillo Oro” de la Cineteca Nacional.

El sonido más dulce (The Sweetest Sound, Estados Unidos, 2001), dirección, producción, guión y edición: Alan Berliner; fotografía: Richard Dallet. Viernes 14.
No es asunto de nadie (Nobody’s Business, Estados Unidos, 1996), dirección, producción, fotografía y edición: Alan Berliner.  Sábado 15.
Completamente despierto (Wide Awake, Estados Unidos, 2006), dirección, producción, guión y edición: Alan Berliner;
fotografía: Ian Vollmer. Domingo 16.
El álbum familiar (The Family Album, Estados Unidos, 1986), dirección, producción y edición: Alan Berliner. Lunes 17.
Extraño íntimo (Intimate Stranger, Estados Unidos, 1991), dirección, producción, fotografía y edición: Alan Berliner  . Martes 18.

1903_TSS_3_The_alans_dine

 

AB_Banner_el charro

Seminario “¿Cómo distribuir películas de bajo presupuesto?”, organizado por Imcine

noviembre 28, 2013

Mail_intivacion

El Centro de Cultura Digital –así es como ahora se llama, oficialmente, la Estela de Luz– alberga el seminario ¿Cómo distribuir películas de bajo presupuesto?,  organizado por el Instituto Mexicano de Cinematografía, que se realizará del 27 al 30 de noviembre como un espacio de reflexión, análisis e intercambio de experiencias con profesionales y expertos de diferentes países en materia de distribución de películas, con la participación de más 20 especialistas de diferentes partes del mundo e incluye conferencias especializadas, proyección de películas y el análisis de estudios de caso.
Los especialistas participantes extranjeros son Deborah Sathe (Film London’s Sathe Microwave), Andrew Zinnes (Guerilla Filmmaker), Javier Lafuente (productor de Los ilusos, de Jonás Trueba), Charles Tesson (Director Artístico de La Semana de la Crítica del Festival de Cannes desde 2012), Yaniv Wolf  (gerente de publicidad/marketing y encargado de distribución y ventas para Submarine y Submarine Channel de Ámsterdam), Dragoslav Zachariev (LMC/UniversCiné).
Entre los expertos mexicanos se contará con los directores Natalia Beristain y Carlos Hagerman, el productor Jaime Romandía, Juan Borbolla (Director General de Contenido Alternativo), Elizabeth Hopkins (Cinépolis Klic), Oliver Meneses (diseñador audiovisual) y Eva Sangiorgi (directora de Ficunam), entre otros.
CCD

Seminario “En los márgenes del cine norteamericano”, de Richard Peña

noviembre 11, 2013

OaxPeña

Como parte de las celebraciones por su segundo aniversario, OaxacaCine ha organizado el seminario En los márgenes del cine norteamericano, dividido en tres sesiones de conferencias y de proyección de materiales fílmicos, e impartido por Richard Peña, programador y curador de cine, maestro en la Universidad de Columbia y director de programación de la Sociedad de Cine del Lincoln Center de Nueva York, además de director del Festival de Cine de Nueva York (NYFF), entre 1998 y 2012.

Así describen el taller sus organizadores: “Hablar del cine norteamericano es hablar de Hollywood —de la gran industria del cine nacida en las afueras de Los Ángeles, que llego a dominar el mundo audiovisual tanto económicamente como estéticamente. Sabemos que siempre hubo tentativas internacionales para defender el poder en contra de Hollywood, pero mucho menos conocidas son las tentativas de resistencia dentro del propio Estados Unidos —’desde las entrañas del monstruo’, como escribió José Martí.  Casi desde el comienzo del cine hollywoodense, había cineastas que por varias razones raciales, estéticas o políticas, no se acomodaron a las normas y reglas del cine dominante. Estos marginados eran el verdadero cine independiente americano que a pesar de su abandono y a veces opresión, existe hoy como monumento al espíritu de libertad y arte”.

Programa 1

El cine negro independiente, 1915-1952.

Programa 2

La primera vanguardia norteamericana, 1943-1966.

Programa 3 

El cine y “La lista negra”: el caso de La sal de la Tierra.

El seminario será impartido los días 12, 13 y 14 de noviembre de 2013, de 11:00 a 14:00 horas en el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca (Juárez 203, Centro Histórico de Oaxaca). La actividad es gratuita, si bien de cupo limitado. Para mayor información contacta a Mónica Barroso  044 951 187 88 89; a las oficinas de OaxacaCine en Jardín Etnobotánico (Reforma 501 esq. Constitución, Centro) de 10:00 a 15:00 horas. O al correo: oaxacacine@gmail.com.

Seminario de Apreciación Cinematográfica en el CCC

agosto 31, 2012

El Centro de Capacitación Cinematográfica ofrece a las personas interesadas en la historia y el análisis del cine y sus géneros el Seminario de Apreciación Cinematográfica que será impartido por los críticos y docentes cinematográficos Leonardo García Tsao, Susana López Aranda y Juan Arturo Brennan, en seis módulos de diez sesiones, con duración de un mes y medio cada uno, en los siguientes temas: Lenguaje cinematográfico, Historia del cine mexicano, Historia del cine mundial, Cine de autor, Cine de géneros y Análisis formal. El seminario inicia el lunes primero de octubre del 2012 y termina en junio del 2013. Los alumnos pueden elegir los módulos que deseen.

El seminario se ofrecerá los lunes y miércoles de 18 a 21 horas, en el Centro de Capacitación Cinematográfica (Calzada de Tlalpan 1670, Col. Country Club, Del. Coyoacán, C.P. 04220 México). Informes a los teléfonos 4155 0000 y 41550090 ext. 1814 o al correo electrónico extensionacademica@elccc.com.mx.

Seminario de Cine Africano en Veracruz

agosto 7, 2012

 

 

En el décimo octavo Festival Internacional AfroCaribeño de Veracruz, Africala. Festival de Cine Africano en Latinoamérica presentará un panorama de cine africano contemporáneo con películas galardonas en festivales internacionales además de impartir el primer Seminario de Cine Africano en América Latina, con el que se celebran los 50 años del nacimiento de la cinematografía en aquel continente, teniendo como invitado de honor al Festival de Cine Africano de Nueva York (NYAFF), que cumple 20 años de existencia, con la presencia de su directora Mahen Bonetti (USA- Sierra Leona).

El 18 Festival Internacional Afrocaribeño se realizará en el Puerto de Veracruz del 9 al 12 de agosto teniendo como invitados de honor al municipio de Salvador de Bahía, Brasil, aunque además habrá grupos artísticos de Colombia, Cuba, Brasil, Puerto Rico y Guinea.

Sexto Seminario de Experiencia para productores

noviembre 2, 2011

En este año, este este evento anual, abierto a los interesados en la producción cinematográfica, donde cineastas en activo transmite la experiencia sobre temas fundamentales del quehacer fílmico con un enfoque cien por ciento práctico, presenta la jornada: 6 Temas Clave 6. Seis temas que revisten vital importancia al hacer una película, pero que frecuentemente son soslayados.

  • El productor: Ayer, hoy y mañana.
  • El financiamiento público y privado: Qué, cómo, dónde y cuándo.
  • Lo legal: Propiedad intelectual, derechos de autor y asuntos jurídicos de la producción.
  • Negociar la distribución: Por qué, cómo y con quién.
  • Acuerdos: De exhibición, de video y de televisión.
  • Publicidad y promoción.

Con disertaciones de: Ángeles Castro, Angélica Ramírez Arriola, Carlos Sánchez Sosa, Daniel Birman Ripstein, Eduardo De la Parra, Erika Ávila, Fernando De Fuentes III, Fernando Rovzar, Gabriel Larrea Richerand, Hugo Villa, Ismael Rodríguez Vega, Javier Alvarado, Jorge Aguirre, Jorge Aragón, José Juan Hernández, José Luis Caballero, José Luis Urdapilleta, Juan Manuel Borbolla, Mónica Lozano, Ramón Obón, Roberto Fiesco, Roberto Girault, Roberto Quintero  y BruNo (de la película “Ana”).

Dirigido por José Antonio Elo.

La jornada se realizará en la Cineteca Nacional, Ciudad de México. del 23 al 25 de noviembre, de  09:00 a 15:00 horas. Se otorgará constancia de participación expedida por el CUEC y Cinérgica.

Cuota de recuperación: Cineastas $1,200 / Estudiantes $600.

McKee reprograma su curso de guión en México

enero 24, 2011

Robert Mckee ha reagendado su afamado curso Story en México. Ahora será impartido del 3 al 6 de marzo del 2011 en la Universidad Panamericana.
El gurú del guionismo hollywoodense ha supervisado alumnos que han escrito las siguientes obras: A Beautiful Mind, Lord of the Rings, The Incredible Hulk, Enchanted, CSI, Law & Order, Cinderella Man, Gates of Fire (novel), Iron Man, “The Simpsons” Movie, The Daily Show, Grey’s Anatomy, The Overlook (novel), The DaVinci Code, Amarillo Slim (2008), Cars, Shrek, X-Men, I Am Legend, Ratatouille, Finding Nemo, Scrubs, The Last Mimzy, Man and Boy (novel), Bobby, Pirates of the Caribbean Dead Man’s Chest, entre otras.
Para mas informes llamar al 55 50 79 12 o ingresar a la pagina: www.filmschoolamericas.com.

Robert McKee en la Universidad Panamericana

noviembre 4, 2010

El autor del libro  STORY: Substance, Structure, Style and the Principles of Screenwriting (La Trama: Sustancia, Estructura, Estilo y Principios para Escribir Guión), una de las más consultadas y respetadas en el ámbito de la creación de guión en Estados Unidos, Robert McKee, ofrecerá uno de sus famosos seminarios de historias (Story Seminar), de forma intensiva, durante cuatro días en el auditorio de la Universidad Panamericana (Augusto Rodin 498 Col. Insurgentes CP 03 920 Mixcoac) en el Distrito Federal, del 2 al 5 de diciembre.
Considerado una excelente experiencia formativa para escritores y creativos que ya trabajan profesionalmente o que aspiran hacerlo en el mundo del vídeo, el cine o editorial, por parte de un maestro de la narrativa, que por más de 25 años, ha formado a más de 50 mil guionistas, productores, cineastas, novelistas, actores y ejecutivos de la industria audiovisual, entre los que destacan 32 ganadores del Premio Oscar.
El seminario STORY es una profunda exploración, perfectamente organizada y estructurada de todos los elementos necesarios para contar una historia, plantean sus organizadores. Desde lo más básico hasta lo más avanzado, el seminario es un ejercicio práctico desde una perspectiva novedosa para el escritor de todo tipo, no sólo para el escritor de guiones o scripts de TV, sino también para novelistas, dramaturgo, periodistas y comunicadores. Se hace referencia a más de 100 cintas y se analiza de manera detallada la película Casablanca.
El seminario es presentado por Film School Americas, empresa multinacional dedicada a la capacitación profesional en la industria cinematográfica en Latinoamérica y cuenta con el patrocinio de la Universidad Panamericana en cuyas instalaciones se llevará a cabo dicho evento.

Puedes leer más al respecto en el siguiente ENLACE.