Posts Tagged ‘libro’

Jorge Ayala Blanco en Morelia: presentación y homenaje

octubre 25, 2016

catarsis-jab-5

El crítico Jorge Ayala Blanco en la presentación de La khátarsis del cine 
mexicano, en la Casa Universitaria del Libro, el pasado 21 de septiembre. 
Foto: Sergio Raúl López.

El crítico de cine Jorge Ayala Blanco, profesor decano del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), con mas de medio siglo en activo publicando ininterrumpidamente –actualmente en el suplemento Confabulario de El Universal y en el quincenal La digna metáfora–, acaba de publicar su más reciente libro, el undécimo de su reconocido abecedario de la producción nacional, La khátarsis del cine mexicano,se presentará en la Feria novena Feria Nacional del Libro y la Lectura Michoacán, este martes 25 de octubre, en punto de las 13:00 horas, en el Centro Cultural Clavijero (El Nigromante 79, Centro Histórico) de la capital de Michoacán.

Acto seguido, el ganador del Premio Fénix Al Trabajo Crítico;del Premio Universidad Nacional 2006 en el renglón Docencia en Artes; la Medalla Salvador Toscano al Mérito Cinematográfico 2011; la Medalla al Mérito Académico por 40 años de servicio por parte de la UNAM y, junto con María Luisa Amador, la Medalla de la Filmoteca de la UNAM, en reconocimiento a su investigación de la Cartelera cinematográfica 1912-1989. recibirá el Premio Joaquín Rodríguez al Mérito Periodístico, en el salón principal del mismo Palacio Clavijero, con la presencia de María del Carmen de Lara, directora del CUEC y los directivos del Festival Internacional de Cine de Morelia.

Luego de la ceremonia, se abrirá una entrevista-debate donde el maestro Ayala Blanco abordará temas sobre la prensa y la crítica en el cine mexicano.

La entrada a ambas actividades es libre.

01la-khatarsis

Anuncios

Cultura cinematográfica en la XXXVII FIL Minería

febrero 20, 2016
FIL Minería 2016

La trigésimo séptima Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería (FILPM), organizada por la Facultad de Ingeniería de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), se realizaráen el  Palacio de Minería (Tacuba 5, Centro Histórico) del 17 al 29 de febrero con un precio de entrada de 20 pesos sábados y domingos y 15 pesos de lunes a viernes, gratuita para menores de 6 años y personas con capacidades diferentes. Chihuahua es el estado invitado.

Estas son las actividades referidas a la cultura cinematográfica:

Jueves 18 de febrero

Reed, México insurgente (México, 1973), de Paul Leduc

Proyección de película histórica recién restaurada

18:00 hrs.
Duración: 124 min
Con Albino Álvarez y Bertha Navarro
Modera: Carmen Carrara
Dirección General de Actividades Cinematográficas de la UNAM
Auditorio Cuatro

Sábado 20 de febrero

Jack London en el cine: La épica de la naturaleza

Conferencia
15:00 hrs.
Por José Antonio Valdés Peña
Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería
Auditorio Seis

Entrega del Reconocimiento a Escritores Cinematogrçaficos 2016 a Carlos Cuarón

Mesa Redonda
19:00 hrs.
Modera: José Antonio Elo Lagarde
Cinérgica / Directorio Ónix
Programa Profesionales de la Industria Audiovisual (PIA)
Salón de la Academia de Ingenieríá

 

Domingo 21 de febrero

Los perros salvajes, de Edgar Clement y ¡Cácaro! La Época de Oro del cine mexicano en monos, de Gonzalo Rocha, Luis Fernando, Magú y Hernández
19:00 hrs.
Con Juan Manuel Aurrecoechea y los autores
Modera: Josefina Larragoiti Oliver
Editorial Resistencia
Auditorio Sotero Prieto

Martes 23 de febrero

El cine como recurso didáctico en ciencias sociales (libro manual), de Eduardo Barraza González
14:00 hrs.
Con Fernando Ayala, Carlos Flores y el autor
Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM
Salón Filomeno Mata

Miscelánea Fílmica, de Alain Tanner

18:00 hrs.
Con Jorge Ayala Blanco, Toni Kuhn y Rodolfo Peláez
Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la UNAM
Auditorio Cuatro

Miércoles 24 de febrero

Henry James en el cine: de la Vuelta de tuerca a Posesión satánica

Conferencia
16:00 hrs.
Por José Antonio Valdés Peña
Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería
Salón de Firmas

El documental y sus apariencia engañosas, de François Niney
Miércoles 24 de febrero, 2016
18:00 hrs.
Con Liliana Cordero, María del Carmen de Lara y Carlos Mendoza
Modera: Rodolfo Peláez
Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la UNAM
Auditorio Cuatro

José Revueltas. Obra Cinematográfica (1943-1976), coordinadores Francisco Peredo y Carlos Narro

19:00 hrs.
Con Gilda Cruz, Marco Barrera Bassols y los autores
Modera: Francisco Peredo
Dirección General de Publicaciones y Fomento Editorial de la UNAM
Salón Filomeno Mata

Gunther Gerzso. El arte de lo efímero, coordinadora Itala Schmelz

19:00 hrs.
Con Pablo Ortiz Monasterio, Mónica Raya, Mariana Sainz y la coordinadora
Modera: José Luis Ortega Torres
Cineteca Nacional
Auditorio Sotero Prieto

Jueves 25 de febrero

Ensayos imaginarios. Aproximaciones estéticas al cine de David Lynch, David Cronenberg, Bèla Tarr y Nincolás Pereda, de Sonia Rangel.

16:00 hrs.
Presentan Jorge Juanes y la autora
Modera: David Moreno
Editorial Itaca
Auditorio Cinco

Sábado 27 de febrero

Presentación de Libro Ciudad Universitaria Toma uno… Se filma, de Rafael Aviña
17:00 hrs.
Con Roberto Fiesco, Elisa Lozano y el autor
Modera: Carmen Carrara
Dirección General de Actividades Cinematográficas de la UNAM
Salón Manuel Tolsá

 

 

fil

Presentación del libro “Serguéi M. Eisenstein”, en el Palacio de Bellas Artes

enero 29, 2016

unnamed

El libro Serguéi M. Eisenstein, compilado por el doctor Eduardo de la Vega para la colección Grandes Autores de Cuadernos de la Cineteca, en el que se reúnen once ensayos sobre las películas, así como la obra teórica y el paso por el teatro del gran genio del cine soviético, será presentado este martes 2 de febrero, en el Área de Murales del Museo del Palacio de Bellas Artes (Avenida Juárez s/n esquina Eje Central, en la Ciudad de México), a las 17:00 horas. Además del compilador, presentarán el volumen Nelson Carro, director de Difusión y Programación de la Cineteca Nacional; el escritor Arturo Garmendia y el periodista Sergio Raúl López, subdirector editorial de la revista Cine Toma. Además de la entrada libre, los asistentes podrán realizar dos recorridos guiados especiales por la exposición Vanguardia rusa. El vértigo del futuro, a las 15:30 hrs. y 15:45 hrs.

En el prólogo del libro, titulado “A la vanguardia de la vanguardia”, de la Vega afirma lo siguiente:

Si bien la anterior lista no es exhaustiva, sí ofrece una clara idea del amplio abanico de los temas que en diversos momentos y en determinadas circunstancias fueron del interés de quien fuera considerado como “El mejor director del mundo”, cuya vida y obra ha sido objeto de una vasta cantidad de libros, ensayos, artículos y películas tanto documentales como de ficción (en este último rubro destaca la cinta que, basada en algunos aspectos de la estancia de Eisenstein en México, filmó a principios de 2014 el afamado y neo vanguardista realizador galés Peter Greenaway). Y si en una colección como a la que este cuaderno pertenece no puede faltar uno dedicado al que sin duda se ubicó a la vanguardia de la vanguardia soviética, valga el juego de palabras, hemos creído que lo mejor es que en la presente edición prive un criterio antológico en función de todas y cada una de las películas que Eisenstein concibió y pudo filmar pese a que, como ya de advirtió, una buena parte de ellas no pudieran ser editadas según su plan original. Integrado por breves ensayos escritos por diversos autores y momentos pero en buena medida complementarios y bastante sólidos en cuanto a la información y datos que se manejan en ellos, este libro incluye también, en primer término, una interesante reflexión en torno a la amplia y muy compleja obra teóricaeisensteiniana, misma que hoy en día sigue siendo, al menos, objeto de debate en las escuelas de cine. De esta forma, se pretende ofrecer al lector un acercamiento, al mismo  tiempo útil, sencillo y accesible, a una de las trayectorias más significativas e influyentes en la historia de la cultura fílmica de la primera parte del siglo XX pero que todavía sigue dando mucho de qué hablar, discutir… y filmar.

Eisenstein_forros

“La Otra Cara del Reino Unido”, ciclo fílmico del British Council en la FIL de Guadalajara

noviembre 30, 2015

lod3

Al ser este el Año del Reino Unido en México, era de esperarse que fuera designado el país Invitado de Honor en la vigésimo novena edición de la Feria Internacional del Libro (FIL) de Guadalajara, a realizarse entre el 28 de noviembre y el 6 de diciembre de 2015 en la Expo Guadalajara y otros recintos de la capital de Jalisco.

Entre los escritores, espectáculos escénicos, intelectuales y músicos británicos que acudirán en estos días a la FIL, se ha programado un ciclo de cine llamado La otra cara del Reino Unido en el Cineforo de la Universidad de Guadalajara (Av. Juárez esq. Enrique Díaz de León, Piso 1), entre el lunes 30 y el domingo 6 de diciembre.

Al respecto, es el British Council, institución responsable de la programación de esta muestra, la que advierte:

Desde Irlanda del Norte, Gales y Escocia, pasando por las diversas regiones inglesas incluyendo a Londres, el programa ofrecerá a la audiencia un viaje más allá de las famosas cabinas telefónicas rojas y las mansiones inglesas  del  cine convencional.  Este  ciclo está diseñado para  sensibilizar  al público  sobre  la  identidad  nacional  del  Reino  Unido,  mostrando  un  claro  retrato  de  la diversidad en la isla, así como su riqueza y complejidad.   Desde la recién estrenada película de suspenso 71 de Yann Demange, hasta la comedia del Sur de Londres Gone Too Far, de Destiny Ekaragha, el programa presentará algunos de los talentos emergentes más destacados del Reino Unido, junto a directores con una larga trayectoria como Carol Morley, quien marca su transición de documental a ficción con su cautivador largometraje The Falling; al igual que David McKenzie, cuya película dramática Starred Up contiene una actuación extraordinaria de Jack O’ Connell.  Ningún programa estaría completo sin mirar hacia el pasado y hacia el futuro. Con un guiño a la fantástica obra del archivo nacional del British Film Institute, “La Otra Cara del Reino Unido” presentará dos joyas clásicas que han sido restauradas recientemente: The Lodger, un clásico mudo de Hitchcock, así como el documental mudo de 1924 Epic of Everest, con una nueva banda sonora compuesta por Simon Fisher Turner.  De  cara  al  futuro,  las  nuevas  generaciones  de  talento  del  Reino  Unido  están  bien representadas en un paquete de cortometrajes que compitieron por el prestigioso premio BAFTA en el 2015.

Esta es la lista de películas programadas:

Lunes 30 de noviembre

Dark Horse (Reino Unido, 2014), de Louise Osmond. 16:00 horas.

Starred Up (Reino Unido, 2013), de David Mackenzie. 18:00 horas.

The Falling (Reino Unido, 2014), de Carol Morley. 20:00 horas.

Martes 1 de diciembre

’71 (Reino Unido, 2014), de Yann Demange. 16:00.

Bafta Shorts 2015. 18:00 horas.

The epic of Everest (Reino Unido, 1924), de John Baptist Lucius Noel. 20:15 horas.

Miércoles 2 de diciembre

For those in Peril (Reino Unido, 2013), de Paul Wright. 16:00 horas.

Pride (Reino Unido, 2014), de Matthew Warchus. 18:00 horas.

’71 (Reino Unido, 2014), de Yann Demange. 20:05 horas.

Jueves 3 de diciembre

The Falling (Reino Unido, 2014), de Carol Morley. 16:00 horas.

Dark Horse (Reino Unido, 2014) , de Louise Osmond. 18:00 horas.

Gone too far (Reino Unido, 2013), de Destiny Ekaragha. 20:00 horas.

Viernes 4 de diciembre

Dark Horse (Reino Unido, 2014) , de Louise Osmond. 16:00 horas.

Bafta Shorts 2015. 18:00 horas.

The Lodger (Reino Unido, 1927), de Alfred Hitchcock. 20:15 horas (con acompañamiento musical en vivo.

Sábado 5 de diciembre

Starred Up (Reino Unido, 2013), de David Mackenzie. 16:00 horas.

The Falling (Reino Unido, 2014), de Carol Morley. 18:00 horas.

For those in Peril (Reino Unido, 2013), de Paul Wright. 20:00 horas.

Domingo 6 de diciembre

Gone too far (Reino Unido, 2013), de Destiny Ekaragha. 16:00 horas.

The goob (Reino Unido, 2014), de Guy Myhill. 18:00 horas.

Pride (Reino Unido, 2014), de Matthew Warchus. 20:00 horas.

iphone41

british-council-logo-2-color-2-page-001-hr

e79cineforo

 

 

 

En su decimocuarta edición, aparece Macabro Madness

agosto 14, 2015

La locura en su vertiente más terrorífica

Por Edna Campos Tenorio

Al contrario de la mayoría de los sucesos cinematográficos en el país, el Festival Internacional de Cine de Horror de la Ciudad de México, fundado en 2002, se adentra y especializa en las películas de un género regularmente denostado y despreciado por los cultores del cine de arte y de autor: el horror. Y en su decimocuarta edición, del 19 al 30 de agosto, se dedicará a explorar la demencia en todas sus vertientes.

AVA-STILL-061-2

Macabro, el Festival Internacional de Cine de Horror de la Ciudad de México (FICH), cumple 14 años de realización continua como el primer evento en su tipo en el país y segundo en América Latina. Desde su nacimiento dio visibilidad, abrió espacios y creó un modelo y un concepto para la programación de un tipo de cine que no era aceptado en el mundo cultural; que ha sido considerado, por muchos, como un producto cinematográfico inferior; pero que, pese a sus detractores, cuenta con el público leal y con una abundante producción, de la cual se han desprendido importantes películas y directores que han influido en la historia del cine.

Macabro nació con la firme intención de abrir un espacio formal para la promoción, el rescate y la revisión del género de horror cinematográfico. Este objetivo inicial se ha visto renovado y reinventado por la transformación y el crecimiento del propio festival como un espacio cultural y de su propio entorno, lo que se ha visto reflejado en un aumento de sedes para su exhibición, muestras paralelas en la propia Ciudad de México, así como en otras ciudades y países. La creación de proyectos paralelos, de formación de cineastas como es el proyecto Macabro Lab, de investigación cinematográfica y formación de público, lo que ha consolidado su identidad como una propuesta cultural en constante evolución dentro de la abundante oferta de festivales nacionales e internacionales.

Así, fieles a nuestra identidad, construida a lo largo de nuestra historia, este año presentamos el concepto Macabro Madness, dedicado a la locura en su vertiente más terrorífica y a la celebración de la misma como una forma lúdica de ver el reflejo de nuestro lado más siniestro. De ahí que dediquemos nuestra programación en 2015 a retrospectivas, ciclos y eventos especiales que exploran temas, figuras y personajes demenciales.

Los avances de la programación de este año son encabezados por el estreno latinoamericano de la película Ava’s Possessions (Estados Unidos, 2015), de Jordan Galland; el programa con los cortometrajes de la productora Luchagore Films, encabezada por la realizadora, modelo, actriz y horror-girl mexicana Gigi Saul Guerrero; la selección de largometraje internacional de horror; las secciones dedicadas la cine trash y z que presentarán una selección demencial de ultragore alemán, y la presentación del libro Terror del Rudo, escrito por el crítico enmascarado The Killer Film y editado por Macabro FICH, que consiste en una memoria ampliada del encuentro entre el cine de horror y la lucha libre que se llevó a cabo en la pasada edición del festival.

Como parte de las actividades de la decimocuarta edición, tendremos la segunda edición del Macabro Lab, proyecto único en su tipo para fomentar la creación de cine de género en México.

La décimo cuarta edición de Macabro FICH, tendrá su muestra principal del 19 al 30 de agosto en la Ciudad de México. La programación y las sedes se encontrarán disponibles en su página electrónica (macabro.mx) y en redes sociales –Macabro Film Festival en Facebook y @Macabrofich en Twitter– a partir de la primera semana de agosto.

Detrás de cámaras-Día de los muertos

Este artículo forma parte de los contenidos del número 41 de la revista cine TOMAde julio-agosto de 2015. Consulta AQUÍ dónde conseguirla.
CARTEL-2015-CALIDAD-MEDIA

Presentación de “El cine actual, confines temáticos”, de Jorge Ayala Blanco, en la Casa Universitaria del Libro

mayo 2, 2015

Invitación JAB Confines

El más reciente volumen de la profusa obra de crítica y documentación cinematográfica emprendida por Jorge Ayala Blanco desde 1963 –cuyo primer volumen, los ensayos reunidos en La aventura del cine mexicano, apareció publicado en 1968−, se remite a su serie sobre cine extranjero y reúne crítica-ensayo en torno a 350 títulos recientes de cualquier nacionalidad excepto la mexicana –cuyas producciones aparecen seriadas en su muy conocido abecedario–, y se titula El cine actual, confines temáticos, mismo que fue editado dentro de la colección “Miradas en la oscuridad” por el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) y la Dirección General de Publicaciones y Fomento Editorial de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), en octubre de 2014, y tendrá su presentación pública el miércoles 13 de mayo de 2013, a las 19:00 horas, en la Casa Universitaria del Libro (Orizaba 24 esquina Puebla, colonia Roma), con los comentarios de Adriana Bellamy, Carlos Bonfil, José Felipe Coria y Sonia Rangel, en precisa conmemoración del cincuentenario de Jorge Ayala Blanco como profesor del CUEC, pues ese mismo día, sólo que 50 años atrás, impartió su primera clase de “Corrientes estéticas del cine”, en sustitución de José de la Colina y ante alumnos como Jaime Humberto Hermosillo, Alberto Bojórquez, Martha Acevedo y Josefina Morales, entre otros, en la escuela de la que ahora es el decano y en la que se desempeña como profesor titular de tiempo completo “C”.

Es su propio autor el que explica en el prólogo del libro:

Por razones meramente taxonómicas y climáticas, nuestros confines temáticos se han clasificado en nueve apartados, empíricamente delimitados.Temas realistas, sean nucleares o sociales, a veces delictuosos, viajeros e incluso bélicos, que desean deslindar la aventura humana. Temas observacionales, en el límite del documental clásico o de lo docuficcional, testimoniales, de investigación, vividos o no, pero siempre recreados y proclives a lo ensayístico, que en cualquiera de sus formas se definen por su vocación verista o persecutoras de un realismo absoluto. Temas interiores, sean íntimos o definitivamente mentalistas, que establecen relación con la soledad final, radical y esencial de los seres. Temas distanciados, ya sea gracias al humor, a la ironía, al escarnio o al simple suspenso, que se componen de planteamientos fina o burdamente vueltos en contra de sí mismos. Temas trascendidos, a través de la abstracción, el dolor o la fascinación, que configuran alguna reflexión, alegoría o meditación particular. Temas fabulescos, sean sentimentales, románticos o idílicos en general, que parecen constituirse de manera mediata o inmediata en modelos de comportamientos relacionales encaramados. Temas fantásticos, sean por la maravillosa idealización intemporal o por cualquier forma prodigiosa o pródiga del horror genérico o visionario. Temas espirituales, ya sean vehiculados por motivos contemplativos, religiosos o apuntando a lo sagrado laico y sin Dios. Y temas carnales, bordando lo sacro merced al instinto, la sensualidad o el erotismo, que conforman una topografía pulsional de modo voluntario o involuntario. Dando lugar y ayudando, así en conjunto, a obtener una estructura flexible que quiere ser lo más clara y rigurosa posible, por lo menos nunca demasiado imprecisa ni rígida ni tiesa, para este libro de análisis cinefílicos de cine: una estructura que no elude, sino más bien concita, los vasos comunicantes; una estructura diseminante y diseminada.

Ayala Blanco 50-Ch


La edición del libro “Secuestro en México”, de Everardo Gout, en busca de financiamiento por Fondeadora

julio 16, 2014

La película Días de gracia (México-Francia, 2011), escrita y dirigida por Everardo Gout, que fue estrenada en Cannes, donde compitió por la Cámara de Oro y ganadora del Mayahuel a Mejor Director y Mejor Banda Sonora en el Festival de Cine de Guadalajara, además de galardonada con ocho premios Ariel, incluido Director, Actor, Fotografía y Ópera Prima, originalmente surgió de un libro en el que el director iba recolectando datos, fotografías, pedazos de tela y demás material, mapas y una amplísima información, ahora conforma el proyecto de un libro, México secuestrado, que publicará el prestigiado sello Trilce Ediciones, para lo cual están recolectando aportaciones económicas mediante la plataforma de fondeo colectivo (crowdfunding), Fondeadora, mediante la cual puede colaborarse con este proyecto.

Reproducimos abajo la información que ofrece Trilce Ediciones:

0328543f12547c226199d492969d23dac7722df3

 

7d95498782a60df4250a960361ed1bdc35d844a2

Días de gracia es una propuesta editorial novedosa que toma como punto de partida la ovacionada cinta del director mexicano Everardo Gout para crear un discurso paralelo con información actual, fácilmente comprensible y muy gráfica. No es un libro sobre la película, ni cuenta cómo se hizo. Aquí se encuentran los datos más crudos sobre la industria del secuestro en México, el papel que juega la policía, el modus operandi de los secuestradores y demás aproximaciones a víctimas y victimarios; además de entrevistas con quienes estuvieron delante y detrás de las cámaras, incluyendo a algunos de los músicos involucrados. Con un diseño tan vertiginoso y atractivo como las imágenes de la película misma, y códigos QR que, al escanearse con un teléfono inteligente, llevan directamente a videos sobre el making of de la música de la película, escenas selectas con la música de Nick Cave y otras sorpresas.

0a9f4f09db1a8b23fb55b2fa533f76e7139362ca

df8e2f6a569b6c579aee3030b257e2593ff5de4b

Un libro dirigido a un público joven que pretende crear conciencia del problema del secuestro en México, sus causas y consecuencias, de una forma ágil y muy gráfica. Interesante tanto para quienes vieron la cinta del mismo nombre como para quienes no lo hicieron. En esta obra, el caótico entramado de sucesos y personajes de la película se reordena y clarifica. El libro se divide en tres partes, tres mundiales, tres secuestros y tres puntos de vista: Lupe, el policía (2002); la víctima X (2006) y Susana, la esposa del secuestrado (2010). Se incluyen fragmentos del extraordinario guión original y se ilustra con las mejores escenas de la cinta, impactantes fotografías y algunos de los storyboards empleados para prepararla.

Trilce Ediciones es una editorial mexicana especializada en libros de poesía y arte que, desde 1991 ha despertado el interés de los lectores, tanto por el contenido de sus publicaciones como por su enfoque del trabajo editorial.

db7cc51823d37b2e80dc5c712547062669f53279

La idea de crear este proyecto surgió a partir de la posibilidad que ofrecía esta película y los materiales con los que contaba el director para hacer una publicación que fuera del interés de los jóvenes y abordara el problema del secuestro con un lenguaje visual que les resultara atractivo.

2098

 

 

 

Presentación de “La construcción de la memoria”, en la Cineteca Nacional

mayo 22, 2014

El libro La construcción de la memoria. Historias del documental mexicano, coordinado por María Guadalupe Ochoa, es un profuso volumen editado por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) a través de la Dirección General de Publicaciones (DGP) y el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine), que incluye once ensayos: Atisbos: algunas historias sobre el documental mexicano, de la propia coordinadora, junto con Documentalistas pioneros (1896-1916), de Ángel Miquel; El documental etnográfico mexicano, de Ana Piñó Sandoval; El documental científico en México, de Iván Trujillo Bolio y Manuel Martínez Velázquez; El documental histórico en México, de Álvaro Vázquez Mantecón; La Ciudad de México en los “cortos”. Los noticieros fílmicos y su mirada urbana, de Ricardo Pérez Monfort; El cine militante, necesario como el Sol y más efectivo que una aspirina: movimientos sociales en el documental mexicano de los sesenta y setenta, de José Peguero; Documental sobre movimientos sociales 1980-1999, de Cristian Calónico Lucio; Los documentales para la televisión, de Luisa Riley, y La formación de los documentalistas y la memoria histórica de México, de Alfredo Joskowicz. Además se incluyen fichas biofilmográficas de más de un centenar de realizadores con un recuento de obras audiovisuales documentales.

La construcción de la memoria. Historias del documental mexicano se presentará el jueves 22 de mayo a las 19:00 horas en la Sala 7 de la Cineteca Nacional, Avenida México Coyoacán No. 389, colonia Xoco, con los comentarios de Víctor Ugalde, Sergio Raúl López, Diana Bastida y la coordinadora y coautora , María Guadalupe Ochoa Ávila.

La construcción de la memoria

 

 

cine TOMA en la 7 Feria del libro y el DVD de la Cineteca y en el 8 Remate de libros del Auditorio

abril 11, 2014

Portada Toma 33-ch

Todos los ejemplares de la revista bimestral especializada en cultura fílmica, cine TOMA –33 números, desde octubre de 2008 a la fecha–estarán a la venta con un descuento de 20% sobre su precio de lista en la séptima Feria del Libro y DVD de la Cineteca Nacional, que se llevará a cabo a partir del viernes 11 de abril, de 17:00 a 21:00 horas, así como el sábado 12 y el domingo 13 de 11:00 a 21:00 horas, en la explanada del complejo cultural ubicado en avenida México-Coyoacán 389, en la colonia Xoco, en el marco de la quincuagésima sexta edición de la Muestra Internacional de Cine, con ofertas de libros, revistas, DVD y carteles relacionados con el quehacer cinematográfico y cultural.

Esta edición se contará con la presencia de 22 editoriales: Paso de Gato, editora de la revista cine TOMA, además de Siglo XXI, Sexto Piso, Tumbona, Libros de Godot, MaNgOs de HaChA, El Milagro, Artes de México, GEDISA, Tabaquería Libros, AKAL México, La Diéresis Editorial, Cifuentes Distribución, Librería Bonilla, Librería Nuevo Pórtico, Aldus Distribución, Librería El Partenón, Universidad Iberoamericana, Universidad Autónoma Metropolitana, la red de librerías EDUCAL, Filmoteca de la UNAM y la Cineteca Nacional, además de Algarabía, Des-border, PicNic, Santillana y el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine).

También se instalarán siete distribuidoras de cine en video: Zafra Video; Mundo en DVD; DISIME: Distribuidora de Imágenes Especiales; Cine, Video y T.V.; Interior 13; Plaza de la Película; Groovy Design Deeler y On Screen –que distribuye la Colección Cineteca con títulos como Submarino, de Thomas Vinterberg, Tres, de Tom Tykwer y Algo así como un buen tipo, de Hans Petter Moland.

Además, todo el catálogo de Paso de Gato, incluídos todos los números de cine TOMA, tendrán descuentos superiores al 50% en su precio de lista en el Gran Remate de Libros, que se realizará entre el domingo 13 y el domingo 20 de abril en el vestíbulo del Auditorio Nacional (Paseo de la Reforma 50, Bosque de Chapultepec), en el Stand 20 de la Planta Baja. En este remate participan más de 120 expositores que ofertan un aproximado de 250 fondos editoriales, con lo cual se garantiza la presencia de los sellos editoriales más importantes de México (y algunos extranjeros a través de sus distribuidores en el país).

 

Cartel 7a Feria del Libro y DVD

 

BkPuq1pCYAAmWmy

 

logo

 

40anios

La revista “cine TOMA” en la XXXV FIL de Minería

febrero 22, 2014

Portada TOMA 32

El número 33 de la revista cine TOMA, Los otros ojos. así como el resto de publicaciones de Paso de Gato Ediciones y Producciones Escénicas,  estarán a la venta en la trigésima quinta edición de la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería, que se realiza del 19 de febrero al 3 de marzo de 2014 en Tacuba 5, en el Centro Histórico de la Ciudad de México.

Búsca los ejemplares en Educal, en el primer piso, sección 10,  stands 1010, 1011 y 1012, así como en Libros de Godot, en el segundo piso, sección 15 stand 1556.

plano_visitantes_pb

plano_visitantes_alta

Poster 35 FIL Minería