La octava edición del Festival Internacional de Animación y Arte Digital CutOut Fest, de Querétaron se realizará del 17 al 20 de noviembre de 2016, por lo que se abrió su Convocatoria Internacional de Animación, en las categorías de Corto Narrativo, Corto Experimental, Corto Universitario, Videoclip, Spot de Publicidad, Títulos de Crédito y Gif. En 2015 se recibieron mil 143 cortometrajes –409 trabajos en la categoría de Corto Universitario–, provenientes de 69 países, cifra que se espera superar este año. La categoría de Gif Animado tendrá su la semifinal en TagCDMX los días 29 y 30 de junio y la final en el CutOut Fest el 19 de noviembre del 2016.
El plazo para inscribir trabajos vence el 3o de junio, excepto para la categoría de Gif, que es el 15 de junio 2016.
Por Paula Astorga, directora fundadora de Distrital
Separado en dos segmentos bianuales, uno concentrado en la formación que se efectúa durante el verano y el otro, más en un formato más ortodoxo de festival, Distrital. Cine y otros mundos alcanza su sexta edición en enero, convertido en el primer festival latinoamericano en línea, con una sección principal, Movimientos Manifiestos, conformada por 13 autores –entre ellos dos parejas− que exploran nuevas formas fílmicas, así como un seminario concentrado en las plataformas digitales.
En el 2015, decidimos separar Distrital. Cine y otros mundos, en dos eventos a realizarse en diferentes momentos en el año. También decidimos abrir el año con un suceso que propone más un encuentro de corte festivalero y que puede servir de forma muy puntual para dictar las pautas que habremos de seguir como línea de trabajo a lo largo del año, pensando en las audiencias y en el valor de la promoción del audiovisual de cara a un cierto público. Creemos, por otro lado, que tanto 3 Puertos Cine como los talleres que podemos ofrecer en el verano, enmarcados en el concepto Distrital Formación, gozan de cierta especificidad y para nosotros es muy importante que ambas agendas no compitan entre sí. De pronto, resulta muy impresionante enfrentar un festival enorme, en el que todo sucede simultáneamente, pero para nosotros, por ahora, es muy importante mantener en Distrital Festival una posibilidad de encuentro con creadores, pensadores, profesionales y el cine mismo, enfocados en ese diálogo particular y, en un momento distinto, mantener un espacio concentrado en el desarrollo artístico donde un joven cineasta no tenga que preguntarse si asistir al taller o ir a ver una película. Indudablemente, son dos actividades complementarias y ricas para la cultura cinematográfica, pero con objetivos distintos… En resumen, en enero se realiza Distrital Festival y en el verano Distrital Formación.
Verano formativo
Respecto a la realización de Distrital Formación, hace medio año, estamos muy contentos con los resultados. Por un lado, Tres Puertos Cine generó un encuentro particularmente rico, tanto para los proyectos participantes como para los que lo organizamos. Derivado del encuentro, conceptualmente, reconocernos entre todos fue lo más placentero de este intercambio, ya que compartimos visiones, confluimos en necesidades y vimos madurar los proyectos entre México y Valdivia, lo que resultó ampliamente gratificante. En términos de promoción cultural, se logró un espacio visionario e innovador al ofrecer en línea 12 películas de la Colección Tres Puertos Cine en la plataforma Cinema Uno (cinemauno.com/colecciones/tres-puertos).Tres Puertos Cine es el único lab de desarrollo de proyectos en el mundo que ha provisto a un grupo de cineastas, desde sus primeras obras, de una ventana inmediata de exhibición en un territorio en el que sus trabajos no habían sido exhibidos previamente… la sensibilidad y la apertura de los directivos de Cinema Uno para recibir estos materiales e invertir en ellos, realmente me parece trascendental.
Del Taller CineBruto no podríamos estar más satisfechos: el estimulante José Celestino Campusano dejó huella y estamos muy emocionados pues, basados en su taller y durante los días de trabajo en que estuvo, los participantes desarrollaron una primera obra creada participativamente, titulada Contraviento (México, 2016), la película será estrenada en esta sexta edición de Distrital Festival.
Plataformas digitales y nuevas formas
El seminario El público del futuro se realizará de nuevo en esta sexta edición de Distrital pues realmente se ha ido consolidando como un espacio único para hablar sobre la exhibición. Creo que hemos ganado mucho terreno y que los circuitos alternativos se han profesionalizado y que, además, son de lo más socorrido para la exhibición del documental y, en general, del cine independiente mexicano. Los cineclubes, las salas y los proyectos que cada año se reúnen, han forjado una comunidad, redes de trabajo y de recorridos itinerantes. Creo que este punto de encuentro es fundamental para ellos y todos están al pendiente para ser parte…
Este año vamos a hablar sobre las plataformas digitales y nos vamos a enfocar mucho en la programación: en qué es construir un discurso a partir del cine, generar puntos de encuentro temáticos, entender movimientos y fenómenos comunitarios a partir del audiovisual…
Respecto a la programación, seguimos manteniendo la misma línea editorial, es decir, estamos interesados en las nuevas formas y en propuestas que están, en su mayoría, completamente fuera de las formas tradicionales narrativas. La sección central ha sido titulada Movimientos Manifiestos y está conformada por 13 cineastas –incluidas dos parejas de codirectores− qué indudablemente han roto las formas en su cinematografía: a veces por la temática, a veces por el formato, mucho por una búsqueda artística o discursiva que va más allá de lo tradicional… ¡Hay un alto nivel de provocación en la selección de este año!
Festival en línea
El momento actual, en general, del ámbito de los festivales cinematográficos está lleno de grandes paradojas. Es muy difícil cuestionarlo porque hay resultados muy positivos, innegables, que están generando los festivales mexicanos; pero, por otro lado, cuando uno rasca tantito, estamos llenos de ocurrencias que carecen de fondo y que desde una perspectiva más crítica, suponen un atentado inmediato que no ofrece cabida para una reflexión más profunda o a fondo… Como que la promoción que apostaba por la cultura se volvió nada más promoción, sin apellido, sin un propósito claro… como que con muchos tweets y buenos números de asistencia pareciera que estamos cumpliendo como comunidad, además de que es muy cómodo no estarse haciendo tantas preguntas… No sé, por ejemplo programar pareciera, de pronto, resumirse a enlistar películas que participan no por ser parte de algo importante sino porque aspiran a un jugoso premio… Pensar en la cultura o en la calidad tiene una medida en asistentes como marco del éxito, pero no se logra entender muy bien qué está pasando, qué estamos haciendo, quiénes son las nuevas audiencias y cuáles son sus fenómenos, si existe una política institucional profunda o no la hay…
En Distrital, de manera incipiente, creo que el camino que estamos tomando tiene que ver con eso, con hacernos esas preguntas que son difíciles de responder y apostar por conformar un encuentro con otras voces, más horizontal respecto a la relación creador-público. Queremos ser un espacio menos impositivo y más abierto.
Ante el escaso contacto de la producción nacional con el público, creo que el cine mexicano puede escapar del autoconsumo reconociéndose con un poco más de honestidad, me parece, dejando ser su diversidad, encontrando espacios propios, haciendo comunidad sin tanta autocolonización…
¡La gran novedad de esta edición es que nos convertimos en el primer festival de cine en línea en Latinoamérica!
Nota bene: La sexta edición del Festival Distrital, se realizará entre el 21 de enero y el 11 de febrero de 2016 y tendrá como sedes la Cineteca Nacional, el Cine Tonalá, el Centro de Cultura Digital, Cinépolis Diana, el Centro Cultural de España en México, además que hará un recorrido itinerante por la red de cineclubes del Distrito Federal y por los distintas sedes de la Fábrica de Artes y Oficios (Faro). Además tendrá varias sedes digitales: Cinema Uno (cinemauno.com), Cinépolis Klic (www.cinepolisklic.com), Mubi (mubi.com) y la plataforma internacional para cine mexicano Festival Scope (www.festivalscope.com).
Este artículo forma parte de los contenidos del número 44de la revista cine TOMA, de julio-agosto de 2015. Consulta AQUÍ dónde conseguirla.
La sexta edición del Distrital Festival se efectuará entre el 21 de enero y el 11 de febrero de 2016 en la Ciudad de México en sedes como la Cineteca Nacional, el Cine Tonalá, el Centro de Cultura Digital, Cinépolis Diana, el Centro Cultural de España en México y la red de Fábricas de Artes y Oficios (Faros) de la Ciudad de México además que, simultáneamente, y 135 de estos títulos estarán disponibles en las plataformas en línea: Cinema Uno, Cinépolis Klic, Mubi y la plataforma internacional para cine mexicano Festival Scope −exclusivamente para las películas mexicanas con alcance internacional−. Al terminar el festival, una selección de filmes circulará por la Red de Cineclubes de la Ciudad de México y en la Semana de las Juventudes del Injuve.
El realizador italiano Roberto Rossellini será objeto de una gran retrospectiva con una decenas de trabajos suyos restaurados y remasterizados, del proyecto The Rossellini Project, entre los que se incluyen Roma, Ciudad abierta (1945); Camarada (1946); Alemania, año cero (1948); El amor (1948); Stromboli, tierra de Dios (1950); La máquina malvada (1952); Ya no creo en el amor (1954); India (1959); Entrevista con Salvador Allende: la fuerza y la razón (1971). La función inaugural será otra película suya: Viaje a Italia (Viaggio in Italia, Francia-Italia, 1954) en el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris”, la tarde del 21 de enero.
En la sección Estrenos Mexicanos se presentarán filmes como La caridad (México, 2015), de Marcelino Islas; Plan Sexenal (México, 2014), de Santiago Cendejas; Mañana psicotrópica (México, 2015), de Alexandro Aldrete; y la cinta colectiva Contraviento (México, 2016), realizada durante el taller Cine Bruto, impartido en el verano de 2015 por el argentino José Celestino Campusano en Distrital Formación. Todos estos filmes serán estrenos en la Ciudad de México.
La sección Movimientos Manifiestos, reúne la obra de trece realizadores de Francia, Reino Unido, Bélgica, Alemania, Canadá, Colombia, Chile, Perú y México que estarán presentes durante la exhibición de sus filmes más recientes, mientras que sus filmografías completas estarán disponibles en la página electrónica del festival.
Por sexta vez, se realizará el Seminario “El público del futuro”, con talleres y conferencias magistrales, en la Cineteca Nacional, entre el 16 y el 30 de enero.
Otras secciones que integran Distrital Festival son En Femenino, que presenta una selección de la obra de siete artistas interdisciplinarias francesas, y Cuadrante, curada por Juan Pablo Bastarrachea, con filmes en los que la música es protagonista.
Entre los cineastas invitados se encuentran los franceses Claire Doyon, con Penélope (2012) y Antoine Barraud, con Le Dos Rouge: Portrait mensonger de Bertrand Bonello (2015), así como el belga Gust Van den Berghe, director de Lucifer (2014); la italiana Bettina Perut y el chileno Iván Osnovikoff, directores de Surire (2015), así como Julián Hernández que presentará Yo soy la felicidad de este mundo (México, 2014) y una selección de sus cortometrajes más representativos.
Todas las películas que conforman la programación de Distrital Festival optarán al Reconocimiento arca, dotado con 5 mil dólares, por el voto del público.
Entrega de premios en el Cineteatro Rosalío Solano de Querétaro.
Foto: Pedro González Castillo.
La noche del sábado 14 de noviembre, en el Cineteatro “Rosalío Solano” de la ciudad de Querétaro, se efectuó la ceremonia de clausura y la premiación del séptimo Festival Internacional de Animación y Arte Digital CutOut Fest.
Aquí les presentamos la lista de ganadores:
MEJOR CORTO NARRATIVO Guida (Brasil, 2014), de Rosana Urbes.
MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO Ernie Biscuit (Australia, 2015), de Adam Elliot.
MEJOR CORTO NARRATIVO MEXICANO Zimbo (México, 2015), de Juan José Medina y Rita Basulto.
MEJOR CORTO UNIVERSITARIO Sea Child (Reino Unido, 2015), de Min-ha Kim.
MEJOR CORTO UNIVERSITARIO MEXICANO Spaceman (México, 2015), de Guillermo Anda.
MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO The Ugliest Heart (México, 2015), de Alfredo Franco Hernández.
MEJOR CORTO EXPERIMENTAL Rhizome (Francia, 2015), de Boris Labbé.
MEJOR VIDEOCLIP Looper (Bélgica, 2014), de Melanie Tourneur y Eve Deroeck.
TÍTULOS DE CRÉDITO Inside Homer Simpson’s Couch Gag (Estados Unidos, 2014), de Michal Socha.
SPOT PUBLICITARIO Camry Cattle Herder (Canadá, 2015), de Fluorescent Hill.
PREMIO SAE/CUTOUT FEST
Eduardo Noé Hernández Ramírez.
Rita Basulto, ganadora del premio a Mejor Corto
Narrativo Mexicano con Zimbo. Foto: Pedro González Castillo.
Stephane Berla, director del largometraje animado Jack and
the Cuckooclock Heart, invitado especial al CutOut Fest.
Miguel Ángel del Moral, director del CutOut Fest, durante
la inauguración de la edición séptima. Foto: Pedro González.
La séptima edición del Festival Internacional de Animación y Arte Digital, CutOut Fest, se realiza entre el 12 y el 15 de noviembre en la ciudad de Querétaro e incluye 118 actividades, con la participación de 90 artistas, creadores e instituciones, provenientes de 14 países como México, Reino Unido, Canadá, Estados Unidos, Chile, Francia, Alemania, Puerto Rico, Cuba, Brasil, Australia, Argentina, Holanda y España, invitados en line-up. Este año, se realizará el GirlPower, con una vasta presencia femenina como el dúo de artistas visuales Flaminguettes, de la Ciudad de México, la ilustradora inglesa, Laura Callaghan; la pintora mexicana, Erika Harsh; la artista queretana, Renata Martínez, entre otras.
En el Teatro Rosalío Solano se exhibirá la selección oficial de cortometrajes animados, compuesta de 228 piezas seleccionadas de entre mil 173 trabajos recibidos de 69 países. En el Museo de la Ciudad se realizará CutOutFestInteractive, nueva sección enfocada a la tecnología, el live hacking, y herramientas como los videojuegos, drones, música generada a partir de tecnología obsoleta, impresión 3D, realidad virtual y un concierto geek. También se presentará el dúo catalán E-vain, artistas de imagen en movimiento; el estudio argentino Plenty; la productora mexicana 8 Venado, y se presentará el libro Panorama de la Animación Mexicana 2002-2012, de Luis Vázquez.
La jalisciense Rita Basulto, especialista en stop-motion,
invitada al séptimo CutOut Fest. Foto: Pedro González.
La séptima edición del Festival Internacional de Animación y Arte Digital CutOut Fest 2015, se realizará en la ciudad de Querétaro entre el 12 y el 15 de noviembre, razón por la que se abrió la convocatoria para su Competencia Internacional de Animación, en las categorías de Narrativa, Experimental, Videoclip y Universitaria, a las que este año se añaden Spot Publicitario para Web o TV, Títulos de Crédito y GIF –para incrementar la participación de agencias de publicidad y productoras de formato comercial–, con una duración máxima de 30 minutos y realizados con una más técnicas de animación, entre enero de 2014 y junio de 2015.
La fecha límite para inscribir trabajos antes del 30 de junio.
La noche del 30 de mayo se efectuó la ceremonia de premiación y la clausura de la octava edición del Festival de Animación Contemporánea de la Ciudad de México Animasivo en el Centro Cultural Digital donde hubo dos instalaciones digitales Biosfera digital, en pantallas de LED y Áperion, mapping digital inspirado en los mandalas hindús. Ahí se dieron a conocer los ganadores elegidos por un jurado conformado el español Pere Ginard, co-fundador del estudio multidisciplinario Laboratorium, el argentino Patricio Plaza, animador, ilustrador e historietista, la mexicana Daniella Gallegos, directora de contenidos del CutOut Fest de Querétaro.
Estos son los ganadores:
Sección Internacional
The Pride of Straathmoor (Estados Unidos, 2014), de Einar Baldvin.
Mención honorífica
On the other side of the Woods (Estonia,2014), de Anu-Laura Tuttelberg.
Sección Nacional
Liber (México, 2014), de Simon Gerbaud.
empate con
Sweet Talk (México, 2015), de Esteban Azuela.
Competencia Universitaria Internacional
Mrs. Kabagodzilla (Japón, 2014), de Moe Koyano.
Mención especial
Something Important (Estados Unidos, 2014), de Nai Wei Liu.
La programación Espacio Alternativo de la cadena de exhibición cinematográfica Cinemex, segunda del país y sexta a nivel mundial, ofrecerá en pantalla gigante y con calidad digital de imagen y sonido, una recopilación con cinco puestas de ópera realizadas en el Festival de Salzburgo (Salzburger Festpiele), realizado en la ciudad austriaca, entre abril y agosto de 2015, en 25 de sus complejos, en 12 ciudades del país (Durango, Chihuahua, Cuernavaca, Guadalajara, Mérida, León, DF, Veracruz, Monterrey, Morelia, Puebla y Querétaro), en sus salas Platino Cinemex y Premium.
Los títulos programados son:
Otello, de Giuseppe Verdi. Sábado 11 y jueves 16 de abril.
Cosi Fan Tutte, deWolfgang Amadeus Mozart. Sábado 9 y jueves 14 de mayo.
La Flauta Mágica, deWolfgang Amadeus Mozart. Sábado 6 y jueves 11 de junio.
Don Giovanni, de Wolfgang Amadeus Mozart. Sábado 4 y jueves 9 de julio.
La Bohème, de Giacomo Puccini. Sábado el 8 y jueves 13 de agosto.
La décima segunda edición del Festival Internacional de Cine Judío en México (FICJM), del 13 de enero al 13 de febrero, con el lema “El arte de imaginar”, en 13 complejos de la cadena Cinépolis en diferentes ciudades del país, entre ellas Querétaro, Tijuana, Monterrey, Cancún, Guadalajara y Distrito Federal. Además, tendrá sedes gratuitas en el Centro de Cultura Digital (CCD) y en la Biblioteca de México.
El Festival celebra su doceavo aniversario, convirtiéndose cada vez más en un escaparate ecléctico y plural. Cada año nos enfrentamos al reto de superarnos y mejorar la programación de un Festival que se ha convertido ya, en una importante pantalla a nivel nacional e internacional. Estamos recorriendo un camino en expansión de la mano con nuestro público.
Queremos dar a conocer costumbres, tradiciones y puntos de vista a un, cada vez más amplio número de espectadores. Nos estamos consolidando como una plataforma de exhibición y difusión, por lo que el proceso de selección debe ser tan exhaustivo como el que hacen nuestros espectadores cuando deciden acudir al Festival frente a las demás ofertas en cartelera.
Los largometrajes que integran nuestra programación son elegidos por un selecto Comité bajo la norma de ser filmes que no solo contengan un mensaje, sino que vengan precedidos por premios internacionales, que sean exhibidos en nuestro país por vez primera y que presenten situaciones, problemáticas y aspectos de la sociedad judía tanto dentro como fuera de Israel.
Consideramos que una buena película es aquella que dura más allá de su tiempo en pantalla, es la que permanece fuera de la sala cinematográfica, la que nos marca y la que traemos a la mente una y otra vez, que nos permite pensarla, analizarla o simplemente verla para deleite y disfrute; buscamos películas que sean homogéneas en su forma y contenido.
El cine actual, experimenta un proceso vertiginoso de producción, recibimos cerca de 200 películas y tener que elegir solamente 7 resulta retador frente a un espectador cada vez más exigente, esperamos lograrlo.
“Si el cine consigue que un individuo olvide por dos segundos que ha estacionado mal el auto, no ha pagado la factura del gas o ha tenido una discusión con su jefe, entonces el cine ha alcanzado su objetivo.” Billy Wilder
Gina Szclar
Estas son los siete largometrajes que conforman su selección de 2015:
El lobo feroz (Big Bad Wolves, Israel, 2013), de Aharon Keshales y Navot Papushado.
Afuera, en la oscuridad (Out in the dark, Israel, 2012), de Michael Mayer.
Una película inconclusa (Shtikat Haarchion, Alemania, 2009), de Yael Hersonski.
Mi gran aventura sexual (My awkward sexual adventure, Canadá, 2012), de Sean Garrity.
La llave perdida (The lost key, Venezuela, 2013), de Ricardo Adler y Manis Friedman.
Musicales de Broadway: Un legado judío (Broadway Musicals: A jewish legacy, Estados Unidos, 2013), de Michael Kantor.
El viernes 5 de diciembre, a las 20:00 horas, en el Centro Cultural Digital(Paseo de la Reforma, esquina Lieja s/n Col. Juárez), se realiza la Noche de Cortoteca Diciembre. Este evento mensual es una iniciativa del Festival Internacional de Cortometrajes de México Short Shorts para crear un espacio de exhibición de cortometrajes de manera constante y regular. Acudirán directores, crew y actores, y al final habrá coctel. La entrada es libre.
