La sexta edición de Festival de Cine México-Alemania CineMA, “Dos visiones una mirada”, se llevará a cabo en la ciudad de San Luis Potosí, México del 7 al 10 de septiembre de 2017 por lo que se convoca a inscribir películas en sus dos secciones competitivas: Competencia Oficial de Cortometrajes Mexicanos y Alemanes (Ficción, animación y documental) y el Premio San Luis para cortometrajes de directores potosinos o filmados en la entidad en cualquiera de las anteriores categorías (estos trabajos se subirán a la página electrónica del festival y podrán ser votados por los usuarios); así como en sus secciones no competitivas: México contemporáneo, Alemania contemporánea y Cine itinerante (plazas, escuelas y municipios).
Las inscripciones podrán realizarse hasta el primero de julio de 2017.
La tarde del miércoles 7 de diciembre, en el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris”, se realizó la ceremonia de entrega del Premio Iberoamericano de Cine Fénix, organizado por Cinema 23, en su tercera edición.
La sexta edición del Distrital Festival se efectuará entre el 21 de enero y el 11 de febrero de 2016 en la Ciudad de México en sedes como la Cineteca Nacional, el Cine Tonalá, el Centro de Cultura Digital, Cinépolis Diana, el Centro Cultural de España en México y la red de Fábricas de Artes y Oficios (Faros) de la Ciudad de México además que, simultáneamente, y 135 de estos títulos estarán disponibles en las plataformas en línea: Cinema Uno, Cinépolis Klic, Mubi y la plataforma internacional para cine mexicano Festival Scope −exclusivamente para las películas mexicanas con alcance internacional−. Al terminar el festival, una selección de filmes circulará por la Red de Cineclubes de la Ciudad de México y en la Semana de las Juventudes del Injuve.
El realizador italiano Roberto Rossellini será objeto de una gran retrospectiva con una decenas de trabajos suyos restaurados y remasterizados, del proyecto The Rossellini Project, entre los que se incluyen Roma, Ciudad abierta (1945); Camarada (1946); Alemania, año cero (1948); El amor (1948); Stromboli, tierra de Dios (1950); La máquina malvada (1952); Ya no creo en el amor (1954); India (1959); Entrevista con Salvador Allende: la fuerza y la razón (1971). La función inaugural será otra película suya: Viaje a Italia (Viaggio in Italia, Francia-Italia, 1954) en el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris”, la tarde del 21 de enero.
En la sección Estrenos Mexicanos se presentarán filmes como La caridad (México, 2015), de Marcelino Islas; Plan Sexenal (México, 2014), de Santiago Cendejas; Mañana psicotrópica (México, 2015), de Alexandro Aldrete; y la cinta colectiva Contraviento (México, 2016), realizada durante el taller Cine Bruto, impartido en el verano de 2015 por el argentino José Celestino Campusano en Distrital Formación. Todos estos filmes serán estrenos en la Ciudad de México.
La sección Movimientos Manifiestos, reúne la obra de trece realizadores de Francia, Reino Unido, Bélgica, Alemania, Canadá, Colombia, Chile, Perú y México que estarán presentes durante la exhibición de sus filmes más recientes, mientras que sus filmografías completas estarán disponibles en la página electrónica del festival.
Por sexta vez, se realizará el Seminario “El público del futuro”, con talleres y conferencias magistrales, en la Cineteca Nacional, entre el 16 y el 30 de enero.
Otras secciones que integran Distrital Festival son En Femenino, que presenta una selección de la obra de siete artistas interdisciplinarias francesas, y Cuadrante, curada por Juan Pablo Bastarrachea, con filmes en los que la música es protagonista.
Entre los cineastas invitados se encuentran los franceses Claire Doyon, con Penélope (2012) y Antoine Barraud, con Le Dos Rouge: Portrait mensonger de Bertrand Bonello (2015), así como el belga Gust Van den Berghe, director de Lucifer (2014); la italiana Bettina Perut y el chileno Iván Osnovikoff, directores de Surire (2015), así como Julián Hernández que presentará Yo soy la felicidad de este mundo (México, 2014) y una selección de sus cortometrajes más representativos.
Todas las películas que conforman la programación de Distrital Festival optarán al Reconocimiento arca, dotado con 5 mil dólares, por el voto del público.
La segunda edición del Premio iberoamericano de Cine Fénix, se realizará el próximo 25 de noviembre del 2015, en el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris”, en la capital mexicana.
Cinema 23, asociación cinematográfica creadora de los Premios Fénix, dio a conocer que un total de 57 largometrajes de ficción y 23 documentales iberoamericanos serán elegibles para las nominaciones de las 13 categorías existentes: Largometraje de ficción, Dirección, Actuación masculina y femenina, Guión, Fotografía, Edición, Diseño de arte, Sonido, Música, Vestuario, Largometraje documental y la recientemente añadida Fotografía documental.
Se otorgarán, además, cuatro reconocimientos especiales: a la Iniciativa Iberoamericana de Promoción, al Trabajo Crítico, el Reconocimiento de los Exhibidores de la Región y el Reconocimiento a la Trayectoria.
Las nominaciones se darán a conocer en el marco del Festival de San Sebastián, en España, a finales de septiembre del 2015.
La ceremonia será transmitida en vivo y en directo por el canal 52MX en la República Mexicana. (Por Fernanda Sarabia)
El Festival Internacional de Cine y Medio Ambiente de México Cinema Planeta celebrará su octava edición entre el 19 y el 24 de abril de 2016 en la ciudad de Cuernavaca, Morelos, por lo que convoca a integrar su Selección Oficial en Competencia con largometrajes documentales producidos entre 2014 y 2016, que aborden el tema del medio ambiente, incluyendo la relación del ser humano con su entorno y que no hayan sido estrenados comercialmente en México para integrar una muestra itinerante sin fines de lucro durante 2016 y 2017. Se entregará el Premio del Jurado a Mejor Documental Internacional, el Premio del Jurado Juvenil y el Premio del Público.
La fecha límite para la recepción de material es el viernes 27 de noviembre de 2015.
En el curso New Queer Cinema, impartido por Gabriel Saldívar, se analizarán las construcciones de la homosexualidad en diferentes etapas del cine, haciendo hincapié en las que aportan los directores de este género, con los temas: Identidad y medios; Maurice (1987), de James Ivory; Nuevas masculinidades y homosexualidad; Caravaggio (1986), de Derek Jarman; El homosexual cinematográfico; Velvet Goldmine (1998), de Todd Haynes; New queer cinema, y Shortbus (2006), de John Cameron Mitchel.
El curso se realizará entre el sábado 15 de agosto y el 3 de octubre, de 15:00 a 18:00 horas, en el Film Club Café (Bulevard Manuel Ávila Camacho 1695, Sotano, Fraccionamiento La Florida, Naucalpan de Juárez).
Gabriel Zaldivar esinvestigador del tema. Ha escrito los ensayos Homofobia y currículo oculto; Clóset, identidad y género: Del twitter a la prensa nacional; Política pública y lenguaje: de maricas y puñales; Libertad Acotada: Discriminación por Orientación Sexual, en diversos libros. Es docente e investigador en distintas universidades. Dirige Diversidad Sexual en Identidad y Pensamiento A.C.
El director Adrián González Camargo, la actriz Sheyla Rodríguez
y el productor Alberto Zúñiga. Foto: Pedro González Castillo.
La influencia del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) se refleja, sin duda, en los trabajos que, año con año, se inscriben a su Sección Michoacana, creada específicamente para abrir un espacio de exhibición y difusión a los realizadores de la entidad. Y tras la inscripción de numerosos cortometrajes, en la undécima edición del FICM, en 2013, se presentó el primer largometraje realizado por creadores michoacanos, Enero, de Adrián González Camargo, quien ya había ganado dos veces el premio al Mejor Guión de Cortometraje por Pueblo silente (México, 2012) y por La lluvia que no llueve (México, 2008). El realizador también había presentado Solicitamos asesinos (México, 20o3), en la primera edición del FICM. En octubre de 2014, compitió con su segundo largometraje, Andrea en una caja (México, 2014), en la décimo segunda edición.
Producido por Sinestesias, esta producción completamente michoacana se estrena en la cartelera comercial el 13 de febrero, en la cadena Cinemex (Reforma, en la Ciudad de México, y Altozano, en Morelia), así como en la Cineteca Nacional, el Cine Tonalá y Le Cinéma IFAL.
Esto dice su sinopsis: “Tras asesinar a su esposa, Horacio huye con su amante, Lucrecia. Refugiados en una cabaña en el campo, buscarán continuar el amor que ya no es posible sostener. La desesperación y la culpa los llevarán a enfrentar sus propios límites.”
Enero (México, 2013). Dirección y guión: Adrián González Camargo. Reparto:Ismael García Marcelino, ErnestoHernández Doblas, Sheyla Rodríguez y Selma Sánchez. Fotografía: Anna Soler. Edición: JuanCarlos Rodarte. Sonido:Roberto Aramburu y David Lobato. Música: Durazno Sangrante y Abraham Urquiza. Animación:Diego Sánchez. Dirección de arte: Cindy Alejandra López. Producción:Miguel Lobato, Tomás Torres y Alberto Zúñiga. Compañía Productora: Sinestesia.
El Premio Iberoamericano de Cine Fénix, que busca destacar y reconocer al cine hecho en América Latina, España y Portugal, tendrá su primera edición la noche del 30 de octubre de 2014, a las 20:30 horas, en el Teatro de la Ciudad de México. Organizado por Cinema 23, este nuevo galardón internacional tendrá su ceremonia de entrega transmitida en vivo por E! Entertainment Television para Latinoamérica, Cinelatino para Estados Unidos y el Canal 52 para la República Mexicana. Los candidatos fueron seleccionados por el Consejo de Asesores de Cinema23, integrados por programadores, académicos, críticos, promotores y organizadores de festivales, que realizaron una preselección de 58 largometrajes de ficción y 16 documentales de la región, a partir de los cuales se definieron los candidatos en las 12 categorías.
Además, se entregarán cuatro reconocimientos especiales:
Premio al Festival Iberoamericano de Cine
Festival de Nuevo Cine Latinoamericano de la Habana
Premio al Trabajo Crítico
otorgado por la Federación Internacional de Críticos de Cine (FIPRESCI)
José Carlos Avellar
Premio a la Trayectoria
otorgado por las Academias de Cine Iberoamericanas, bajo coordinación de la AMACC
Arturo Ripstein
Premio de la Industria al Largometraje Ficción
No se aceptan devoluciones, de Eugenio Derbez.
Esta es la lista completa por categoría:
LARGOMETRAJE DOCUMENTAL
Carta a un padre, de Edgardo Cozarinsky.
Eco de la montaña, de Nicolás Echavarría.
Sobre la marxa, de JordiMorató.
E agora? Lembra-me , de Joaquim Pinto.
Ver y escuchar, de José Luis Torres Leiva.
LARGOMETRAJE DE FICCIÓN
Club sándwich (México).
Heli (México)
Jauja (Argentina).
La jaula de oro (México).
Pelo malo (Venezuela).
DIRECCIÓN
Lisandro Alonso (Jauja).
Fernando Eimbcke (Club sándwich).
Amat Escalante (Heli).
Diego Quemada-Diez (La jaula de oro).
Mariana Rondón (Pelo malo).
ACTRIZ
Marian Álvarez (La herida)
Samantha Castillo (Pelo malo)
Paulina García (Las analfabetas)
Leandra Leal (O lobo atrás da porta)
Karen Martínez (La jaula de oro)
ACTOR
Fernando Bacilio (El mudo)
Àlex Brendemühl (Stella cadente)
Brandon López (La jaula de oro)
Viggo Mortensen (Jauja)
Antonio de la Torre (Caníbal)
GUION
Lisandro Alonso y Fabián Casas (Jauja)
Fernando Eimbcke (Club sándwich)
Amat Escalante y Gabriel Reyes (Heli)
Diego Quemada-Diez, Gibrán Portela y Lucía Carreras (La jaula de oro)
Mariana Rondón (Pelo malo)
EDICIÓN
Karen Akerman (O lobo atrás da porta)
Pablo Blanco (Las brujas de Zugarramurdi)
Felipe Gómez y Paloma López Carrillo (La jaula de oro)
Natalia López (Heli)
Gonzalo del Val y Natalia López (Jauja)
MÚSICA
Tomás Barreiro (Güeros)
Camilo Froideval (Pelo Malo)
Jacobo Lieberman y Leonardo Heiblum (La jaula de oro)
Viggo Mortensen y Buckethead (Jauja)
Joan Valent (Las brujas de Zugarramurdi)
SONIDO
Matías Barberis, Raúl Locatelli y Jaime Baksht (La jaula de oro)
Sergio Díaz, Catriel Vildosola y Vincent Arnardi (Heli)
Leandro De Loredo y George Saldanha (El ardor)
Charly Schmukler y Nicolás de Poulpiquet (Las brujas de Zugarramurdi)
Catriel Vildosola y Carlos Cortés (Jauja)
DIRECCIÓN DE ARTE
José Luis Arrizabalaga y Arturo García (Las brujas de Zugarramurdi)
Víctor Colmenero (El futuro)
Alejandro Jodorowsky y Alisarine Ducolomb (La danza de la realidad)
Renata Pinheiro (Tatuagem)
Sebastián Vogler (Stella cadente)
VESTUARIO
Paco Delgado (Las brujas de Zugarramurdi)
Gabriela Aurora Fernández (Jauja)
Chris Garrido (Tatuagem)
Ana Martínez Fesser (El futuro)
Pascale Montandon-Jodorowsky (La danza de la realidad)
Una nueva sala de exhibiciones se abrirá en la Ciudad de México, se trata de Le cinéma IFAL, que funcionará en la antigua Sala Molière del Instituto Francés de América Latina (IFAL), ubicado en Río Nazas 43, en la colonia Cuauhtémoc, que recibirá al público los siete días a la semana con funciones de películas de estreno, ciclos temáticos, homenajes y charlas sobre cine.
Este miércoles 10 de septiembre, a las 19:30 horas, se realizará la función inaugural, con la proyección del largometraje musical Las señoritas de Rochefort (Les demoiselles de Rochefort, Francia, 1967), de Jacques Demy, con Catherine Deneuve y su hermana Françoise Dorléac, Jacques Perrin, Michel Piccoli, Danielle Darrieux, George Chakiris, Grover Dale y Gene Kelly, y música de Michel Legrand, ganó e lPremio Max Ophüls y fue nominada Oscar en las categorías de Mejor Banda Sonora, Mejor Música y Mejor Musical. Además, se proyectará previamente el cortometraje ganador del premio La Palmita 2014, del XVIII Tour de Cine Francés, Ramona (México, 2014), de Giovanna Zacarías, protagonizado por la actriz Columba Domínguez, fallecida el 13 de agosto anterior.
Luis Estrada en la rueda de prensa en la que anunció el lanzamiento de
La dictadura perfecta, el miércoles 20 de agosto. Foto: Sergio Raúl López.
Producida por Televisa, a través del estímulo fiscal previsto en el artículo 226 –ahora 198– de la Ley del Impuesto Sobre la Renta, además del Fidecine, los Estudios Churubusco, la UNAM, el gobierno de Durango y el Fidecine, la nueva película de Luis Estrada, La dictadura perfecta (México, 2014), una acerba crítica a los medios de comunicación masiva y su colusión con el poder político, a través de la manipulación de la información en los noticieros, se estrenará en la cartelera nacional el jueves 16 de octubre de 2014 con mil 200 copias con la distribuidora Alfhaville.
El largometraje muestra a un copetudo y rígido Presidente de la República (Sergio Mayer), cae en uno más de sus numerosos dislates, por lo quela empresa hegemónica, TV MX, la poderosa Corporación Mexicana de Televisión, tiene que ayudar a su amigo y aliado a salir del problema antes de que se convierta en otra grave crisis de imagen y popularidad. Para desviar la atención, la televisora da a conocer en su noticiero estelar, y de manera muy escandalosa, un video que involucra al gobernador Carmelo Vargas en horrendos crímenes y graves negocios ilícitos. El “Gober Vargas”, preocupado por su futuro político, decide negociar un millonario y secreto acuerdo con los dueños de la televisora. Entonces, Carlos Rojo, un joven y ambicioso productor de noticias; Ricardo Díaz, reportero estrella de la televisora y Javier Pérez Harris, conductor del noticiero estelar, son comisionados para cambiar la imagen que la opinión pública tiene del corrupto y folclórico Gober, y lograr , a cualquier costo, convertirlo en una fulgurante estrella política y un posible candidato a la Presidencia.
“La Televisión ya puso un Presidente… ¿Lo volverá a hacer?”, tal es la frase con la que se anuncia esta provocadora, polémica y divertida sátira política, de los creadores de La ley de Herodes y El infierno, una reveladora y controversial película sobre la perversa relación entre la clase política y la televisión que, por su fuerte contenido, nos llevará a comprobar si de verdad ya no existe la censura en México.
La dictadura perfecta (México, 2014). Dirección: Luis Estrada. Guión: Luis Estrada y Jaime Sampietro. Fotografía: Javier Aguirresarobe (ASC). Reparto: Damián Alcázar, Alfonso Herrera, Joaquín Cosío, Osvaldo Benavides, Silvia Navarro, Flavio Medina, Saúl Lisazo, Tony Dalton, Salvador Sánchez, Enrique Arreola, Arath de la Torre, Dagoberto Gama, Noé Hernández, Sonia Couoh, María Rojo. Diseño de arte: Salvador Parra. Edición: Mariana Rodríguez. Producción ejecutiva: Sandra Solares. Diseño de vestuario: Mariestela Fernández. Supervisión musical: Lynn Fainchtein. Efectos Digitales: Santiago Núñez. Sonido: Pablo Lach. Compañías productoras: Bandidos Films, Imcine, Eficine, Fidecine, Estudios Churubusco, Estado de Durango, UNAM, Fonca.
