Lista de nominados a la 53 entrega del Ariel

Este mediodía, la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas dio a conocer la lista de candidatos en las diversas categorías que competirán en la quincoagésima tercera entrega de los premios Ariel.

La ceremonia se llevará a cabo el sábado 7 de mayo y regresará a su sede tradicional en los últimos años, el Palacio de Bellas Artes.

Se anunció que el Ariel de Oro será entregado a la actriz Ana Ofelia Murguía y al director Jorge Fons.

La película que tiene más nominaciones es El Infierno, de  Luis Estrada, que aparece en 14 de las 23 categorías, incluyendo Mejor Película y Director.

Le sigue Chicogrande, de Felipe Cazals, con ocho nominaciones y que también compite por Mejor Película y Director. Lo mismo ocurre con Abel, de Diego Luna, que competirá como Mejor Director y Película entre otras siete categorías.

Es por eso que sorprende que la producción hispano-mexicana Biutiful, de Alejandro González Iñarritu –también con siete nominaciones–, no compita por Mejor Película ni Director, pese a que fue elegida por la propia AMACC para representar a México en la entrega del Oscar –mientras que en España compitió al Goya como cinta local–, y que, en cambio, el español Javier Bardem haya sido considerado para competir como Mejor Actor en México, cuando compitió en los Goya ibéricos y en el Oscar, en esa misma categoría.

Tampoco se consideró la categoría de Mejor Guión Adaptado, cuando hay varias cintas que podrían haber competido, como El Atentado, de Jorge Fons, basada en la novela Expediente del atentado de Álvaro Uribe (que tiene cinco nominaciones), y Chicogrande, que se basó muy libremente en un cuento y argumento de Ricardo Garibay.

Otra categoría faltante es la de Largometraje de Animación. ¿No se estrenaron en 2010 Héroes Verdaderos, AAA La película, Batallón 52? Los miembros de la AMACC han declarado desierta esta categoría durante cuatro años seguidos, desde que en 2008 Ricardo Arnaiz Núñez  obtuvo el trofeo por La leyenda de la Nahuala (México, 2007), en esos años se han estrenado al menos una decena de animaciones mexicanas en la cartelera nacional.

Hidalgo, la historia jamás contada, de Antonio Serrano, pese a sus seis nominaciones, tampoco aparece en las categorías de Mejor Película ni Director ni Guión.

También apareció una categoría que en años recientes no se había abierto, Actor revelación, categoría aparentemente para actores masculinos jóvenes, pues compiten los dos infantes hermanos que protagonizan Abel (Christopher y Gerardo Ruiz-Esparza), además del niño italomexicano protagonista de  Alamar (Natan Machado Palombini), y el adolescente “Guánzaras” de Chicogrande (Iván Rafael González).

Y contrario a lo que ha ocurrido en años recientes, las producciones independientes, de jóvenes directores, no aparecieron este año en las categorías grandes, así como tampoco lo hicieron los documentales, que en otros años aparecieron en categorías como Mejor Película u Ópera Prima.

Finalmente, Año bisiesto, de Michael Rowe, cinta ganadora de la Cámara de Oro en el Festival de Cannes anterior, solamente aparece nominada en las categorías de Guión, Actriz (Mónica del Carmen) y Ópera Prima.

A continuación, la lista completa de nominados a la 53 entrega del Ariel.

MEJOR PELÍCULA

Abel de Vehículo Abeliano

Chicogrande de Sierra Alta Films

El infierno de Bandidos Films

MEJOR DIRECTOR

Diego Luna por Abel

Felipe Cazals por Chicogrande

Luis Estrada por El infierno

MEJOR ACTRIZ

Karina Gidi por Abel

Mónica del Carmen por Año bisiesto

Maricel Álvarez por Biutiful

Úrsula Pruneda por Las buenas hierbas

MEJOR ACTOR

Javier Bardem por Biutiful

Damián Alcázar por El infierno

Demián Bichir por Hidalgo, la historia jamás contada

Hansel Ramírez por La mitad del mundo

MEJOR COACTUACIÓN FEMENINA

María Rojo por El infierno

Carolina Politti por Hidalgo, la historia jamás contada

Luisa Huertas por La mitad del mundo

Ofelia Medina por Las buenas hierbas

MEJOR COACTUACIÓN MASCULINA

Daniel Martínez por Chicogrande

Ernesto Gómez Cruz por El infierno

Joaquín Cosio por El infierno

Juan Ignacio Aranda por Hidalgo, la historia jamás contada

MEJOR ACTUACIÓN REVELACIÒN

Christopher Ruiz-Esparza por Abel

Gerardo Ruiz-Esparza por Abel

Natan Machado Palombini por Alamar

Iván Rafael González por Chicogrande

MEJOR GUIÓN ORIGINAL

Agusto Mendoza y Diego Luna por Abel

Michael Rowe y Lucía Carreras por Año bisiesto

Luis Estada y Jaime Sampietro por El infierno

MEJOR FOTOGRAFÍA

Rodrigo Prieto por Biutiful

Damián García por Chicogrande

Guillermo Granillo por El atentado

Damián García y  Jaime Sampietro por El infierno

MEJOR EDICIÓN

Miguel Schverdfinger por Abel

Stephen Mirrione por Biutiful

Mariana Rodríguez por El infierno

Mario Sandoval y Antonio Serrano por Hidalgo, la historia jamás contada

MEJOR MÚSICA ORIGINAL

Gustavo Santaolalla por Biutiful

Alejandro Giacomán por Hidalgo, la historia jamás contada

Enrico Chapela por Somos lo que hay

Rodrigo Garibay y MatÍas Barberis por Vaho

MEJOR SONIDO

Rodolfo Romero por Alamar

Manuel Carranza

Samuel Larson por Chicogrande

Santiago Núñez

Pablo Lach por El infierno

Santiago Núñez

MEJOR DISEÑO DE ARTE

Lorenza Manrique por Chicogrande

Sandra Cabriada por El atentado

Ezra Buenrostro

Salvador Parra por El infierno

María José Pizarro

Lorenza Manrique por Las buenas hierbas

MEJOR VESTUARIO

Paco Delgado por Biutiful

Gilda Navarro por El atentado

Adolfo Ramírez

Mariestela Fernández por El infierno

Josefina Echeverría por La mitad del mundo

MEJOR MAQUILLAJE

Alessandro Bertolazzi por Biutiful

Carlos Sanchez por Chicogrande

Eduardo Gómez por El atentado

Roberto Ortiz por El infierno

MEJORES EFECTOS VISUALES

Sergio García Francia, Raúl Luna y Rodrigo Santoyo por De día y de noche

Alejandro Valle por Las buenas hierbas

Ángel M. Huerta y Armando Guajardo por Seres génesis

MEJORES EFECTOS ESPECIALES

Daniel Cordero por El atentado

Alejandro Vázquez por El infierno

Sergio Jara por Hidalgo, la historia jamás contada

Alejandro Vázquez y Efeccine Mobile por Somos lo que hay

MEJOR ÓPERA PRIMA

Alamar de Pedro González Rubio

Año bisiesto de Michael Rowe

La mitad del mundo 3 de Jaime Ruiz Ibáñez

MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL

El árbol olvidado de Luis Rincón

La cuerda floja de Nuria Ibáñez

La historia en la mirada de José Ramón Mikelajáuregui

La vida loca de Christian Poveda

Un día menos de Dariela Ludlow

MEJOR CORTOMETRAJE FICCIÓN

Busco empleo de Francisco Valle

El último canto del pájaro Cú de Alonso Ruiz Palacios

La mina de oro de Jacques Bonnavent

En aguas quietas de Astrid Rondero

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL

Casa Cuna de Alicia Segovia Juárez

Extravíos de Adriá Campmany Buisán

Hasta la punta de los dedos de Alejandro Murillo Martínez

Río Lerma de Esteban Arrangoiz

MEJOR CORTOMETRAJE ANIMACIÓN

Luna de Raúl Cárdenas y Rafael Cárdenas

Martyris de Luis Felipe Hernández

Moyana de Emiliano González

Xochimilco 1914 de Colectivo Viumasters

MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA

El hombre de al lado (Argentina), de Mariano Cohn y Gastón Duprat

José Martí:el ojo del canario (Cuba) de Fernando Pérez

También la lluvia (España), de Icíar Bollaín

Por cierto que el número que circula actualmente de la revista cine TOMA, el número 15, está dedicado, precisamente, a reflexionar en torno a las academias de cine, especialmente la mexicana. Y ya está disponible en toda la República Mexicana.

 

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Cinco producciones mexicanas premiadas en La Habana

Alamar, de Pedro González Rubio.

El muy guadalupano domingo pasado, 12 de diciembre de 2010, concluyó la trigésima segunda edición del Festival Internacional de Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, en Cuba. Anunciados con antelación y entregados en la ceremonia de clausura del festival, en el teatro Karl Marx de La Habana, los premios recayeron en algunas producciones o coproducciones mexicanas.

Entre ellas, se encuentra la gran ganadora de la trigésimo segunda edición del festival cubano, la cinta Post Mortem (Chile-México-Alemania, 2010), segundo largometraje del director chileno Pablo Larraín (con el apoyo de la productora mexicana CANANA Films), que obtuvo el premio FIPRESCI, además del Segundo Premio Coral en la categoría Largometrajes de Ficción, además de premios Coral  de Guión, de Actuación Femenina para Antonia Zeger, y de Actuación Masculina para Alfredo Castro.

El Tercer Premio Coral en largometraje de ficción fue para la cinta Las buenas hierbas (México, 2010), de María Novaro, misma que también ganó el Premio Coral para Música Original, compuesta por Santiago Chávez y Judith de León. Y el Premio Coral de Fotografía fue para otro mexicano, Damián García, por su trabajo en Chicogrande (México, 2010), de Felipe Cazals.

En el renglón de Ópera Prima, el Primer Premio Coral fue para Alamar (México, 2010), de Pedro González Rubio (con producción de Mantarraya Producciones).

El documental Jean Gentil (República Dominicana-México), de Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas (también producido por CANANA Films), obtuvo una mención especial en el premio Signis. Finalmente, en el concurso de guiones inéditos, Workers, del mexicano José Luis Valle González ganó otra mención especial.

Las buenas hierbas, de María Novaro.

 

A continuación, la lista completa de Premios Corales de la 32 Edición del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano:

Largometrajes de ficción

Primer Premio Coral: La vida útil, de Federico Veiroj (Uruguay, España)

Segundo Premio Coral: Post Mortem, de Pablo Larraín (Chile, México, Alemania)
Tercer Premio Coral: Las buenas hierbas, de María Novaro (México)
Premio Especial del Jurado: La mirada invisible, de Diego Lerman (Argentina, Francia, España)
Mención del Jurado: Casa vieja, de Lester Hamlet (Cuba)
Premio Coral de Dirección Artística: Erick Grass, por José Martí: el Ojo del Canario (Cuba, España)
Premio Coral de Fotografía: Damián García, por Chicogrande(México)
Premio Coral de Banda Sonora: Raúl Locatelli y Daniel Yafalián, porLa vida útil (Uruguay, España)
Premio Coral de Música Original: Santiago Chávez y Judith de León, por Las buenas hierbas (México)
Premio Coral de edición: Eliane Katz, por Por tu culpa (Argentina, Francia)
Premio Coral de Actuación Femenina: Antonia Zegers, por Post Mortem (Chile, México, Alemania)

Premio Coral de Actuación Masculina: Alfredo Castro, por Post Mortem (Chile, México, Alemania)
Premio Coral de Guión: Pablo Larraín y Mateo Iiribarren, por Post Mortem (Chile, México, Alemania)
Premio Coral de Dirección: Fernando Pérez, por José Martí: el Ojo del Canario (Cuba, España)

Premio FIPRESCI:

Post mortem, de Pablo Larraín (Chile, México, Alemania)

Operas Primas

Primer Premio Coral: Alamar, del director Pedro González-Rubio (México)

Premio especial del Jurado: Hermano, del director Marcel Rasquin (Venezuela)

Segundo Premio Coral: Octubre, de los directores Diego Vega y Daniel Vega (Perú, Venezuela, España)
Tercer Premio Coral: Del amor y otros demonios, de la directora Hilda Hidalgo (Costa Rica, Colombia)
Premio Coral a la Mejor Contribución Artística: Rompecabezas, de la directora Natalia Smirnoff (Argentina, Francia)

Mención: La casa muda, del director Gustavo Hernández (Uruguay)

Premio SIGNIS:
José Martí: el ojo del canario, de Fernando Pérez (Cuba)

Mención SIGNIS:
Jean Gentil, de Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas (Republica Dominicana-México)

Documentales

Primer Premio Coral: Pecados de mi padre, de Nicolás Entel (Argentina, Colombia)
Segundo Premio Coral: El edificio de los Chilenos, de Macarena Aguiló Marchi. (Chile, Cuba, Francia)
Tercer Premio Coral: Memoria Cubana, de Alice de Andrade e Iván Nápoles (Brasil, Cuba, Francia)

Premio Coral a la Mejor Obra sobre América Latina de un realizador no latinoamericano: Operación Peter Pan: cerrando el círculo en Cuba, de la directora Estela Bravo. (Estados Unidos, Cuba)

Premio Especial: El tesoro de América – el oro de Pascua Lama, de Carmen Castillo Echeverría. (Chile, Francia)
Mención: Cuchillo de palo, de Renate Costa (Paraguay, España)

Animación

Primer Premio Coral: Sambatown, del director Cadu Macedo (Brasil)

Premio especial del Jurado: Nikita Chama Boom, del director Juan Padrón Blanco (Cuba)
Segundo Premio Coral: Marcela, del director Gastón Siriczman (Argentina)
Tercer Premio Coral: El alicanto y la veta de cobre, del director Roberto Avaria (Chile)

Mención: Tempestade, del director Cesar Cabral (Brasil)

Premio del ALBA Cultural Latinoamérica Primera Copia:
Gran Premio Alba Cultural Latinoamérica Primera Copia (ex aequo):
Las Acacias, de Pablo Giorgelli (Argentina, España)
Chamaco, de Juan Carlos Cremata (Cuba)

Reconocimiento especial:
El fin del Potemkin, de Misael Bustos (Argentina)

Guiones inéditos
Coral de Guión inédito: Clever, de Federico Borgia Stagnaro y Guillermo Madeiro Bonelli (Uruguay)

Mención Especial: Workers, de José Luis Valle González (Mexico)

Jean Gentil, de Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas.

Cine Bicentenario en tu Delegación

La muestra cinematográfica Cine Bicentenario en tu Delegación, ofrecerá 27 funciones gratuitas en espacios públicos de la Ciudad de México, con un las producciones fílmicas recientes que conmemoran el Bicentenario de la Independencia y el Centenario de la Revolución en México.

El ciclo inició  el jueves 4  y  concluirá el  sábado11 de diciembre de 2010. Los títulos que conforman la programación son: la serie de 26 cortometrajes animados titulada Suertes, Humores y pequeñas Historias, de la productora Batallón 52; El Atentado (2010), de Jorge Fons; Héroes Verdaderos (2010), de Carlos Kuri;  los diez cortos de 10 minutos de duración que conforman Revolución (2010), de Fernando Eimbcke, Patricia Riggen, Rodrigo Plá, Gerardo Naranjo, Mariana Chenillo, Diego Luna, Gael García, Amat Escalante, Carlos Reygadas y Rodrigo García; La Cámara Casasola (2010), de Carlos Rodrigo Montes de Oca Rojo, y Chicogrande (2010), de Felipe Cazals.

A continuación, la programación completa de la muestra Cine Bicentenario en tu Delegación:

Fecha / Hora	Lugar	Programación
NOVIEMBRE
Jueves 4 de noviembre  19:00hrs	Centro Cultural José Martí Dr. Mora 1, Col. Centro. C.P.06050 Delegación Cuauhtémoc	Suertes, Humores  y pequeñas Historias
Viernes 5 de noviembre  18:00hrs	Foro Cultural Quetzalcóatl  Guadalupe I. Ramírez #4 Barrio El Rosario Col. Centro Histórico de Xochimilco Delegación Xochimilco	Suertes, Humores  y pequeñas Historias
Sábado 6 de noviembre  12:00hrs	Foro Cultural Magdalena Contreras Camino Real de Contreras 27 Col. La Concepción CP 10830, Delegación Magdalena Contreras	Suertes, Humores  y pequeñas Historias
Domingo 7  de noviembre 15:00hrs	Salas de Arte Paco Ignacio Taibo I Oriente 120 s/n esq. Puente Santa Ana Col. Cuchilla Gabriel Ramos Millán Delegación Iztacalco	EL ATENTADO
Viernes 12 de noviembre  11:00 y 12:00hrs	Cinema Móvil Parque Lira y Vicente Eguia Col. Ampliación Daniel Garza Delegación Miguel Hidalgo	Suertes, Humores  y pequeñas Historias
Sábado 13 de noviembre  14:00hrs	Faro Tláhuac Av. La Turba esq. Heberto Castillo, Col. Miguel Hidalgo. Delegación Tláhuac	Suertes, Humores  y pequeñas Historias
Domingo 14 de noviembre  13:00hrs	Casa de la Cultura Azcapotzalco Av. Azcapotzalco no. 605 col. Azcapotzalco centro C. P. 02000	Suertes, Humores  y pequeñas Historias
Domingo 14  18:00hrs	Centro de las Artes Santa Ursula Av. Santa Úrsula s/n entre San Ricardo y San Isauro, Col. Pedregal de Santa Úrsula, Coapa Delegación Coyoacán	EL ATENTADO
Miércoles 17  16:00hrs	Centro Cultural Ollin Yoliztli  Periférico Sur 5141, Col. Isidro Fabela. Delegación Tlalpan.	EL ATENTADO
Viernes 19 de noviembre  16:00hrs	Foro Cultural Calmecac Blvd. Nuevo León y Puebla, Col. Barrio Sta. Martha Del. Milpa Alta	Suertes, Humores  y pequeñas Historias
Sábado 20 de noviembre  13:00hrs	Sala de  Artes Revolución Mexicana   Interior del Bosque de Tláhuac Av. La Turba Esq. Heberto Castillo, Col. Miguel Hidalgo. Delegación Tláhuac	Suertes, Humores  y pequeñas Historias
Domingo 21 de noviembre  13:00hrs	Faro Milpa Alta Av. Dr. Gastón Melo #40 San Antonio Tecomitl Delegación Milpa Alta	EL ATENTADO
Miércoles 24  16:00hrs	Centro Cultural Ollin Yoliztli  Periférico Sur 5141, Col. Isidro Fabela. Delegación Tlalpan	Héroes verdaderos
Miércoles 24  18:00hrs	Foro Cultural Magdalena Contreras Camino Real de Contreras 27 Col. La Concepción CP 10830, Delegación Magdalena Contreras	Chicogrande
Viernes 26 de noviembre  19:00 hrs	Museo de Historia de Tlalpan  Plaza de la Constitución # 10, esq. Morelos  C.P 14000; Centro Histórico de Tlalpan	Suertes, Humores  y pequeñas Historias
Sábado 27 de noviembre  12:00 y 14:00hrs	Cinema Móvil Calle Tlaloc  s/n esquina Tizoc y Atzayacatl, Col. Tlaxpana Delegación Miguel Hidalgo	Héroes verdaderos
Domingo 28 de noviembre  12:00 y 14:00hrs	Cinema Móvil  Calle Tlaloc  s/n esquina Tizoc y Atzayacatl, Col. Tlaxpana Delegación Miguel Hidalgo	Revolución
Diciembre
Miercoles 1° de diciembre  16:00hrs	Centro Cultural Ollin Yoliztli  Periférico Sur 5141, Col. Isidro Fabela. Delegación Tlalpan	Suertes, Humores  y pequeñas Historias
Miercoles 1° de diciembre  19:00hrs	Centro Cultural José Martí  Dr. Mora 1, Col. Centro. C.P.06050 Delegación Cuauhtémoc	Héroes verdaderos
Viernes 3 de diciembre	Centro Cultural Carranza Lázaro Pavia s/n Col. Jardín Balbuena Delegación Venustiano Carranza	Revolución
Sábado 4 de diciembre  12:00 y 14:00hrs	Cinema Móvil  Alameda de Tacubaya. Mártires de la  Conquista  y Revolución, Col. Tacubaya Delegación Miguel Hidalgo	Héroes verdaderos
Domingo 5 de diciembre  12:00 y 14:00hrs	Cinema Móvil  Alameda de Tacubaya. Mártires de la  Conquista  y Revolución, Col. Tacubaya Delegación Miguel Hidalgo	Revolución
Domingo 5  11:00am	Centro Cultural Carranza Lázaro Pavia s/n Col. Jardín Balbuena Delegación Venustiano Carranza	Héroes verdaderos
Miércoles 8  19:00	Centro Cultural José Martí Dr. Mora 1, Col. Centro. C.P.06050 Delegación Cuauhtémoc	Revolución
Miércoles 8  16:00	Centro Cultural Ollin Yoliztli  Periférico Sur 5141, Col. Isidro Fabela. Delegación Tlalpan	La Cámara Casasola
Viernes 10 de diciembre  17:00hrs	Salas de Arte Paco Ignacio Taibo I Oriente 120 s/n esq. Puente Santa Ana Col. Cuchilla Gabriel Ramos Millán Delegación Iztacalco	Revolución
Sábado 11 de diciembre  12:00 y 14:00hrs	Cinema Móvil  Anáhuac Lago Xochimilco y Ferrocarril de Cuernavaca Delegación Miguel Hidalgo	EL ATENTADO

 

 

 

Entrevista con Felipe Cazals, director de Chicogrande

“El género western es el de mayor exigencia que hay”

Por Salvador Perches Galván

Nota:

La quincuagésima octava edición del Festival Internacional de Cine de Donostia-San Sebastián exhibirá, en su gala inaugural, la película “Chicogrande”, del director mexicano Felipe Cazals el próximo 17 de septiembre. La cinta que aborda la expedición punitiva del ejército estadounidense para capturar a Panchi Villa, competirá en la Sección Oficial.

Chicogrande, un personaje creado por Ricardo Garibay y vuelto guión por Felipe Cazals, hubo de esperar tres décadas para realizarse cinematográficamente. La paciencia y la pasión del gran director mexicano, finalmente llega a un centenar de pantallas de la cartelera mexicana. Y permitió la conversación aquí reproducida.

Maestro, a usted le gusta la historia.

Sí, mucho.

Y resulta recurrente en su cine.

Pues sí, pero si filmas una película, inclusive ubicada en el 2007, estas hablando de la historia, estas haciendo una película histórica: son otros coches, otra moda, otros peinados, otros trapos, otros lugares, todo es historia.

A lo largo de su carrera ha ido retratando ciertos sucesos que forman parte de la historia reciente y remota del país, desde El jardín de tía Isabel. Y en Chicogrande vuelve a los personajes históricos, antes ya había abordado a Zapata.

No perdamos de vista que Zapata (1970), es una película de encomienda donde yo no tengo que ver con el guión, tengo que ver con la dirección y tengo que batallar con el productor (Tony Aguilar) que, al mismo tiempo es el actor principal; fue mi entrada al cine industrial, es un asunto muy complejo, es una película que no me satisface, que tuvo muchos descalabros durante su fabricación y su rodaje. Conté con el apoyo de mi fotógrafo (Alex Phillips Jr.) que pude insertar dentro de la producción, afortunadamente, y que esto me alivio de algunos problemas, pero es un Zapata absolutamente artificial, no nos equivoquemos.

A diferencia de Chicogrande que si es una obra suya en su totalidad.

Cuando menos, la responsabilidad total es mía. No se si esto de distinguir las paternidades absolutas o compartidas tiene algún sentido cinematográfico, pero cuando menos para el responsable significa mucha cosa, tiene mucha importancia.

La película surge de un relato de Ricardo Garibay, quien por cierto co-escribió el guión de Zapata.

Exacto, parte de un relato, un relato que yo tuve entregado en unas cuartillas, no conozco ni siquiera el cuento original, yo tuve unas cuartillas que adapté a mi modo, Ricardo no estaba muy de acuerdo, y que ahora también cambié radicalmente puesto que los personajes extranjeros que aparecen no están en el cuento original, o por lo menos no están tan desarrollados como existen aquí en esta película.

Si Garibay conoció el primer tratamiento de su película quiere decir que el proyecto ya tiene mucho tiempo en su mente.

El primer tratamiento si, pero tenía muchos de los personajes que están aquí. Siempre lo he estado revisando por una razón muy sencilla: en el camino, en estos años, me he encontrado ocasionalmente información complementaria sobre la expedición punitiva. En una librería de California encontré las memorias de un lugarteniente de Pershing, luego unas reflexiones sobre West Point, de por qué desapareció la caballería gringa después del episodio mexicano, que era la fuerza táctica por excelencia, en la Primera Guerra Mundial ya no existe, todo se mecaniza, en buena parte porque, vista por el pragmatismo norteamericano, no funcionó en las empinadas sierras de México y se dieron cuenta que había que modificar las cosas.

El asunto es que encontré. por aquí, por allá, documentos que explican como viajan enanitas mexicanas desde Zacatecas, San Luis Potosí, Guadalajara, para surtir las casas de putas de Ciudad Juárez. Porque aquí hay un hecho importante, la expedición punitiva dura once meses, de marzo de 1916 a febrero de 1917, no fue un ratito. En fin, entonces conforme voy encontrando cosas las voy guardando o adjuntando con stickers en el guión y voy transformando las cosas. Hace tres o cuatro años dije: bueno, voy a dejarlo limpio de una buena vez, me puse a trabajar y un amigo me dijo: ¿por qué no lo presentas a consideración? Entré a consideración, fue aprobado y se lo presenté a mis productores.

Me  gusta mucho el tratamiento histórico porque la película no es nada maniquea. Villa es el gran héroe que ayudó a mucha gente, pero también el villano que cometió grandes atrocidades. No es la típica historia que siempre nos han contado.

Chicogrande no está inscrito en la historia oficial, relata la historia de alguien que se convierte en héroe anónimo por su lealtad a la causa y que embarca a un compañero de armas que presiente, de antemano, por el sentimiento trágico que nos imbuye a todos, que va a perder la vida. Por otro lado los gringos no son un sólo perfil, hay una multiplicidad entre ellos. En fin, la multiplicidad de cosas que existen en la película le restan el carácter o sello oficial, porque también es una película sobre la identidad y sobre la lealtad. El Viejoresendez es un antivillista y también un racista que señala a los apaches y eso es tan mexicano como cualquier otra cosa.

No sé que disfrutaban en especial los soldados gringos de las chaparritas mexicanas pero en la autodegradación de Butch Fenton, al final de la película, dice textualmente que si no se llevó la cabeza de Villa por lo menos se llevó tres culitos mexicanos. Entonces la película no tiene el sello de oficial, obviamente que no.

En la película, una anciana, detractora de Villa, comenta que siempre hemos vivido del cuento.

No, ella dice: “lo de que aquel lado era nuestro es puro cuento”, y atrás, un hombre de sombrero le responde: “de eso vivimos, de puro cuento”.

¿Y vivimos del cuento, maestro?

Vivimos del valemadrismo, me temo. Primero vivimos, en términos generales, de una credibilidad absoluta, luego entró un cierto desencanto, después vino cierto escepticismo respecto de las consecuencias de aquel pasado y pasamos francamente a la indiferencia, hoy nos vale madre todo y eso se paga, y caro.

(Encuentra la versión completa de esta entrevista en la edición 10 de cine TOMA, mayo-junio de 2010).