Posts Tagged ‘Autónoma’

IX Coloquio Nacional de Historia del Cine Regional

diciembre 12, 2015

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El noveno Coloquio Nacional de Historia del Cine Regional se realizará en la ciudad de Aguascalientes entre el 6 y el 8 de octubre de 2016, auspiciado por la Licenciatura en Artes Cinematográficas y Audiovisuales de la Universidad Autónoma de Aguascalientes, por lo que se convoca a historiadores, cronistas, periodistas, estudiantes e investigadores en general para presentar trabajos o avances de investigación sobre el los temas y las formas en que el cine y la cultura se han entrelazado en las diversas dimensiones regionales de los estados del centro del país como Tema Central o sobre historias en torno a la producción, la distribución y la exhibición cinematográfica en la Sección Miscelánea.

La fecha límite para enviar propuestas de ponencia es el 29 de febrero de 2016.

Informes a los correos electrónicos: 9coloquiocineuaa@gmail.com o evegalfaro@hotmail.com

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Convocatoria de cortometrajes para el segundo FICUNACH

agosto 27, 2015

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El Festival Internacional de Cine de la Universidad Autónoma de Chiapas (FICUNACH) celebrará su segunda edición entre el 9 y el 15 de noviembre de 2015, en Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, por lo que convoca a inscribir trabajos en sus tres categorías en competencia: Cortometraje de Ficción y Animación y Documental –tanto largometraje como cortometraje−, y los ganadores de cada una recibirán un premio de 3 mil dólares y otro de 2 mil para Mejor Guión de Documental.

La fecha límite para inscribir trabajos es el 15 de octubre de 2015.

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IX Festival Internacional de Cine Gay de la UNAM

febrero 11, 2015

Gusto por el buen cine

Por Fabián de la Cruz Polanco

Creado hace una década, el Festival Internacional de Cine Gay de la UNAM, arriba a su novena edición rindiendo homenaje a dos de sus fundadores, Mauricio Peña y Joaquín Rodríguez, manteniendo como sede al Cinematógrafo del Chopo y dando prioridad a la programación consistente de buenos títulos de esta temática, tanto recientes como clásicos, realizándose del 6 al 15 de febrero de 2015.

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Creado por los críticos, periodistas e investigadores Mauricio Peña, Joaquín Rodríguez y David Ramón, con la finalidad de crear un verdadero festival de cine gay en el que el gusto por el buen cine de esta temática, lo mismo nacional e internacional, estuviera muy por encima de las fiestas y compromisos, de los afters, el Festival Internacional de Cine (FIC) Gay de la UNAM celebrará, en febrero de 2015, su novena edición.

En esta ocasión el eslogan del IX FIC Gay UNAM es: “El cine gay siempre presente”, prepara muchas novedades para sus seguidores, al igual que para aquellos que aún no lo conocen, siendo una ocasión muy especial pues se le rendirá tributo a dos de sus directores fundadores: Mauricio Peña y Joaquín Rodríguez, quienes fallecieron recientemente, el 23 de marzo de 2014 y el 8 de junio de 2012, respectivamente.

Por tal motivo, David Ramón, el tercer miembro fundador de esta fiesta del cine gay, cobijada por la Máxima Casa de Estudios, tomó la decisión de incluirme en sus filas, teniendo la finalidad de dar continuidad y seguimiento al trabajo realizado por él y sus amigos, pues conozco el festival desde su fundación, en 2005.

“El festival se fundó hace diez años, pero se suspendió uno. La idea de crearlo fue de Joaquín y mía, debido a que veíamos cómo otros intentos de eventos de esta índole fracasaban debido, más que nada, a que no se les daba la seriedad que merece el tema, por lo que decidimos crear un verdadero festival de cine gay con todas sus letras”, explica David Ramón, autor de los libros La santa de Orson Welles (UAM, 1991) y Dolores del Río, historia de un rostro (UNAM, 1993).

Y prosigue su relato: “De inmediato se unió a nosotros Mauricio Peña y empezamos a trabajar en la primera edición, teniendo el apoyo de la Universidad Nacional Autónoma de México, a través de Iván Trujillo –el biólogo era entonces director de la Dirección de Actividades Cinematográficas−, a quien le pareció buena la idea, mencionando que era ideal que nos apoyara una institución como la UNAM, haciendo hincapié que la educación era el arma principal para combatir los prejuicios, y sirviera también para difundir el arte gay, para que fuera visto por cualquier tipo de público, sin importar sus preferencias sexuales”.

De esta manera, a lo largo de su historia, el FIC Gay UNAM se ha caracterizado por imprimirle a sus ediciones un toque especial, lo que lo ha convertido en uno de los más solicitados y seguidos, tanto por el público general como por críticos y miembros de la comunidad cinematográfica, quienes lo ven como una muy buena punta de lanza para dar a conocer sus trabajos de temática gay.

Una sede emblemática

Prueba de ello son los preparativos de esta novena edición, a realizarse del 6 al 15 de febrero de 2015, de nuevo teniendo como sede principal el Cinematógrafo del Chopo en el Museo Universitario de Chopo (Doctor Enrique González Martínez 10, colonia Santa María la Ribera), en la que cineastas, lo mismo nóveles que consagrados, han enviado sus realizaciones para presentarlas a los asistentes al festival.

“Aunque iniciamos en las instalaciones del Centro Cultural Universitario, en las salas José Revueltas y Julio Bracho, además del Museo Universitario de Arte Contemporáneo (muac), tomamos la decisión de mudarnos al Chopo, pues es el punto intermedio para que el público tuviera mejores facilidades de llegar y transportarse”, recuerda Ramón.

Muchos fueron los amigos que se acercaron a David Ramón, a Mauricio y a Joaquín para apoyarlos en cada una de las ediciones del fic Gay unam; “nos decían que lo que hacíamos era una labor heroica, pues quienes estábamos al frente del festival éramos personas con un enorme amor al cine.

“Además de presentar películas gay actuales, nos dedicamos a exhibir películas antiguas, las cuales siempre han llamado la atención del público, entre ellas Muchachas de uniforme (Mädchen in Uniform, Alemania, 1931), de Leontine Sagan, la cual fue prohibida por Adolf Hitler y que ahora forma parte del acervo de la Filmoteca de la unam. Otra película que exhibimos fue Los marcados (México, 1970), dirigida por Alberto Mariscal y producida por Antonio Aguilar”, agregó Ramón.

Acreedor de la Medalla de Plata de la unam por una vida dedicada a la docencia, la investigación y la difusión de la cultura, David Ramón es, además, miembro fundador del Frente de Liberación Homosexual de México, precisó que durante la preferencia del público ha tenido un aumento considerable año tras año, “debido a que la programación no está basada en su totalidad en el cine comercial, sino también el del vanguardia”.

Luego añade: “El público que asiste a nuestras ediciones es un amor. Siempre nos busca y espera para hacernos comentarios y darnos opiniones; además, lo que es muy interesante es ver que acuden personas de todas las edades, estratos sociales y preferencias, lo cual genera mucha conversación antes y después de las películas, pues procuramos hacer un mini debate al concluir las exhibiciones”.

Títulos seleccionados

Para esta novena edición del FIC Gay UNAM, a realizarse con el apoyo del área de Difusión Cultural de la UNAM, se abrió una convocatoria para recibir cortometrajes y largometrajes documentales y de ficción, bautizando estas secciones con el nombre de Mauricio Peña y Joaquín Rodríguez, respectivamente. Con buena aceptación y apoyo de instituciones como el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), entre otros, y de particulares lo mismo nacionales, como internacionales, se proyectarán trabajos de jóvenes promesas del cine, quienes vieron en nuestra programación la posibilidad de externar sus inquietudes artísticas.

Asimismo, se contará con la proyección de largometrajes realizados por cineastas en ascenso y algunos títulos que, aunque ya fueron exhibidos en otros festivales, lo mismo nacionales que en el extranjero, tendrán un espacio en el FIC Gay UNAM, por petición de sus propios realizadores, interesados en presentarlos en la Máxima Casa de Estudios.

Entre estos títulos podemos mencionar Cuatro lunas (México, 2013), de Sergio Tovar Velarde; el documental Make Up (México, 2010), de Pavel Cortés; En donde chocan las olas (México, 2013), de Abraham Miranda; y Marcelo (México, 2012), de Omar Yñigo, entre otras.

Entre los títulos internacionales que se presentarán se encuentran: Lot in Sodom (Estados Unidos, 1933), de Melville Webber y James Sibley Watson; Dog Tags (Estados Unidos, 2008), de Damion Dietz, y Azul y no tan rosa (Venezuela-España, 2012), de Miguel Ferrari.

Homenajes diversos

Además se realizarán homenajes a diversas personalidades de la comunidad gay cuyo trabajo han puesto en alto el nombre de México, como el diseñador gráfico Alfredo Roagui, creador de la colección “Mucho Muchacho”, poseedora de una estética sofisticada, repleta de erotismo homosexual.

Otro artista que homenajeado será José Rivera Moya, coreógrafo, productor, vestuarista, realizador y director general fundador de La Cebra Danza Gay, una compañía de danza contemporánea con más de quince años de trayectoria nacional e internacional.

De igual manera, se exhibirá el programa piloto Gente de cine, dirigido por Tufic Maklouf y producido por Luis Terán, el cual fue conducido por Mauricio Peña y Joaquín Rodríguez; a manera de memoria de los dos directores fundadores.

El FIC Gay UNAM contará con tres horarios de exhibición, del 6 al 15 de febrero, en el Cinematógrafo del Chopo, 12:00, 17:00 y 19:30 horas, y contará con la presencia de realizadores y elencos de largometrajes y cortometrajes nacionales; además de abrir espacio para producciones extranjeras.

“Ha habido mucha calidad cinematográfica en cada edición del festival y esta no será la excepción, pues toma el pulso de lo que ocurre dentro del cine gay en México y en el mundo”, concluye David Ramón, cuya trayectoria periodística y como investigador cinematográfico se remonta a 1967, publicando ensayos sobre cine y otras artes en los principales suplementos y revistas culturales de México y el extranjero.

El diseño del logotipo y cartel del noveno FIC Gay UNAM es de Fernando Díaz Juárez, periodista y colaborador de este evento, al que también se unió Guillermo Escobar en el área de Relaciones Públicas.

La programación y más información pueden encontrarse en su página de Facebook (www.facebook.com/FICGAYUNAM) y en el correo electrónico: ficgayunam@gmail.com.

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Ciclo del 56 Ariel en la Facultad de Ciencias Políticas de la UNAM

septiembre 23, 2014

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En el Auditorio “Ricardo Flores Magón” de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM, en colaboración con la Filmoteca UNAM y la Academia Mexicana de Artes yCiencias Cinematográficas (AMACC), han organizado una muestra con cuatro largometrajes galardonados durante la quincuagésima sexta entrega  de los premios Ariel . En cada proyección se contará con la presencia de los directores y del equipo de producción.

Estas son las cintas que integran el ciclo:

Lunes 22 de septiembre. 18 horas.

Quebranto (México, 2013), de Roberto Fisco. Ariel a Mejor Largometraje.

Jueves 25 de septiembre. 18 horas.

El Alcalde (2012), de Emiliano Altuna, Carlos F. Rossini y Diego Osorno. Nominado como Mejor Largometraje Documental y Mejor Música Original.

Viernes 26 de septiembre. 18 horas.

Huérfanos (México, 2013), de Guita Schyfter. Nominada a Mejor Actriz, Mejor Música
Original y Mejor Vestuario.

Martes 30 de septiembre. 18 horas.
La Jaula de Oro (México, 2013), de Diego Quemada Díez. Ariel a Mejor Película, Mejor Actor, Mejor Coactuación Masculina, Mejor Guión
Original, Mejor Fotografía, Mejor Edición, Mejor Sonido, Mejor Música Original y Opera Prima.

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Convocatoria al Premio José Rovirosa 2014

mayo 21, 2014

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El Premio José Rovirosa al Mejor Documental Mexicano y al Mejor Documental Estudiantil 2014, convocado por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), mediante la Coordinación de Difusión Cultural, la Dirección General de Actividades Cinematográficas (Filmoteca) y el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), convoca a inscribir obras en cine o video realizadas entre el 1 de junio de 2013 y el 31 de julio de 2014 por realizadores mexicanos por nacimiento, mexicanos nacionalizados o extranjeros residentes en el país en dos categorías: Mejor Documental Mexicano y Mejor Documental Estudiantil, con premios únicos de 60 mil y 20 mil pesos, respectivamente. Los ganadores serán anunciados el jueves 9 de octubre en la sala Julio Bracho del Centro Cultural Universitario.

Las obras se recibirán hasta el 22 de agosto del año en curso.

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Gran venta anual de la Filmoteca de la UNAM, del 19 al 22 de noviembre

noviembre 18, 2013

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La Filmoteca de la Universidad Nacional Autónoma de México organiza su Gran Venta Anual de libros, películas en video DVD y artículos diversos, relacionados con la cultura cinematográfica, entre otros artículos, entre el martes 19 y el viernes 22 de noviembre de 2013, en un horario de las 10:00 a las 18:00 horas en las instalaciones de la Dirección General de Actividades Cinematográficas, en el circuito Mario de la Cueva sin número, cerca del Metro Universidad y frente a la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales y la Tienda UNAM, en el corredor audiovisual de la UNAM conformado, además de la Filmoteca, por TVUNAM y el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC).

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Tercera edición del FICUNAM

febrero 22, 2013

Cine propositivo, moderno e innovador

Por Maximiliano Cruz, director de programación de FICUNAM.

Al llegar a su tercera edición, en 2013, el Festival Internacional de Cine UNAM continuará su peculiar interés por reunir filmes experimentales, vanguardistas y relacionados con el arte contemporáneo, para un creciente público cinéfilo muy entusiasta. En el 2013, ofrecerán retrospectivas del lituano Jonas Mekas, el kazajo Darezhan Omirbayev y el taiwanés Edward Yang.

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El Festival Internacional de Cine unam (FICUNAM) ha sido desde, hace dos años, una cita obligada para los cinéfilos y los apasionados de las vanguardias más arriesgadas en el arte contemporáneo. Y en su tercera edición, misma que se llevará a cabo del jueves 21 de febrero al domingo 3 de marzo de 2013, dará continuidad a su propuesta de acercar al público mexicano a un cine propositivo, moderno e innovador.

Mekas y Omirbayev

Con la intención de dar contexto y soporte histórico al cine contemporáneo programado en el festival, el FICUNAM celebra, año con año, retrospectivas de la obra cinematográfica de grandes autores tanto clásicos como contemporáneos y esta no será la excepción, pues se ofrecerán, entre otras, retrospectivas al cineasta nonagenario de origen lituano y radicado en Estados Unidos, Jonas Mekas, así como al realizador y guionista kazajo Darezhan Omirbayeb.

Baluarte del avant-garde mundial, de la experimentación estética y la creación como acto de resistencia, Mekas (Semeniškiai, 1922) no solamente es reconocido por su importante obra audiovisual. Su oficio artístico transitó diversos caminos de expresión como el periodismo, la música y las artes visuales, la poesía y la teoría estética, al igual que una contundente gestión como promotor y gestor cinematográfico independiente.

El apabullante ritmo con el que Mekas ha creado su legado artístico parece haber resultado tras un obsesivo registro de lo cotidiano, presente desde aquellos tempranos diarios que Mekas escribió durante sus aciagos años como prisionero de los nazis durante la Segunda Guerra Mundial, así como en los años subsiguientes, cargados de exilio, nostalgia y la necesidad de capturar el presente a través de la lente de una cámara, y sublimarlo en arte.

Prestando especial atención a la cinematografía de una región poco atendida por la historia del cine y del arte en general, ficunam festeja el genio y coherencia discursiva de uno de los grandes directores de Asia Central: Darezhan Omirbayev (Dzhambul, actual Taraz, 1958). Desde su primera película, el cortometraje Life (Zhizn, Unión Soviética), dirigida en 1982, Omirbayeb ha preparado el terreno para que sus películas y las de directores de la región, como Sergey Dvortsevoy, Djamshed Usmonov, Gulshat Omarova, Rashid Nugmanov y muchos otros, logren exposición internacional. Contrario a otros autores cuya obra se desenvuelve en la escala de valores estéticos y narrativos propios de la cultura y sociedad de Eurasia −como la del uzbeko Ali Khamraev−, Omirbayev ha sabido combinar parámetros occidentales en su cine, logrando con ello reconocimiento en magnos festivales como Cannes, así como el interés y el acercamiento de otros públicos hacia una industria preocupada por un público estrictamente local.

Student (Kazajistán, 2012), es su última película, pero es también un claro compendio depurado de las herramientas lingüísticas más propias de su estilo: economía en los diálogos, puesta en cámara de composición magistral, un tiempo más atmosférico que natural. Por lo demás, tanto el cine de Mekas, pero sobre todo, el cine de Omirbayev, dialogan con cualquier resultado del quehacer artístico en México: un país que se debate entre el corazón de Occidente y una arraigada cultura y tradición que, en el mejor de los casos, no se doblega ante los embates externos. Esta característica, tan propia del cineasta kazajo, aplica también al cine de Mekas: ambas cinematografías funcionan como pivote entre más de una realidad, acercándonos a poderosas expresiones personales que nos dan placer estético y mantienen vivo al séptimo arte.

Competencias y secciones

Pensada para directores que no tengan más de tres películas en su trayectoria, sin distinción de géneros y dejando las puertas abiertas a todo tipo de propuestas como los híbridos de la producción actual, en la Competencia Internacional de Largometraje un jurado internacional otorgará el Puma de Plata a Mejor Película y el Puma de Plata a Mejor Director (dotado cada uno con 100 mil pesos). Además, la audiencia votará por el Premio del Público.

La otra competencia es la de Aciertos, Encuentro Internacional de Escuelas de Cine, que reúne los trabajos de escuelas de cine en Iberoamérica, en el marco de un encuentro de discusión acerca de las tendencias en la enseñanza de cine. Un jurado internacional otorgará el Premio Aciertos a Mejor Cortometraje (por 35 mil pesos).

En tanto las secciones del ficunam incluyen Trazos, una muestra de las últimas producciones de directores consagrados y de jóvenes talentos con amplio reconocimiento internacional, que registra las tendencias que va tomando el cine contemporáneo en diversas zonas del mundo.

Le sigue Ahora México, lo mejor de las producciones nacionales del último año, reconociendo y promocionando el trabajo de cineastas mexicanos emergentes. En esta sección se otorgará a una película la Selección tvunam que recibirá 50 mil pesos por concepto de derechos de transmisión en el canal de la emisora universitaria.

La sección Territorios pretende integrar el cine y el arte a través de la presentación monográfica del trabajo cinematográfico de un artista contemporáneo, junto a su trabajo representado en instalaciones plásticas.

Y como se relata líneas arriba, Retrospectivas, que repasa las películas de directores sobresalientes que no han tenido oportunidad de ser mostradas en nuestro país, se concentrará este año en Jonas Mekas (Lituania), Darezhan Omirbayev (Kazajistán) y Edward Yang (Taiwán).

Las Funciones Especiales consisten en proyecciones únicas de películas restauradas, así como representativas de la edición de ficunam: Inauguración, Clausura, Autocinema,  Películas Restauradas y  Homenaje Marcel Hanoun.

Finalmente, la Cátedra Ingmar Bergman es un espacio para fomentar la reflexión y formación académica que fortalezca y amplíe la cultura cinematográfica a través de clases con los invitados de honor del festival.

La tercera edición del FICUNAM se llevará a cabo del 21 de febrero al 3 de marzo de 2013. Para consultar horarios, sedes e información más detallada sobre la programación, visítanos en nuestra página de internet: www.ficunam.unam.mx.

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Este artículo forma parte de los contenidos del número 26 de la revista cine TOMAde julio-agosto de 2012. Consulta AQUI dónde conseguirla.

 

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El CUEC cumple 50 años y será escuela nacional

febrero 12, 2013

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En junio de 1963, se fundó el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la Universidad Nacional Autónoma de México, lo que lo convierte no sólo en la escuela de cine más antigua de América Latina, sino también en la de mayor prestigio y solidez académica del país. Fruto de enormes esfuerzos de muchos universitarios, surgió de la mano de los cineclubs universitarios y de la creación de la Filmoteca de la UNAM. Sus aulas y talleres han convocado a los más destacados docentes de las artes e industrias cinematográficas, de donde han egresado muchos de los profesionales del cine y la industria audiovisual nacionales. Sin duda, la historia del cine en México no puede desvincularse, desde entonces, de las tareas de la Universidad Nacional y de su escuela de cine, el CUEC.

El Centro Universitario de Estudios Cinematográficos, está en proceso de transformarse en escuela nacional y muy pronto se mudará de la casona de Adolfo Prieto 721, en la colonia Del Valle, en la Ciudad de México, a sus nuevas instalaciones en Ciudad Universitaria, próximas a la Dirección General de Actividades Cinematográficas (Filmoteca) de la UNAM y a TV UNAM, con modernos edificios acondicionados con las nuevas tecnologías cinematográficas, con lo que las tres instituciones formarán un corredor audiovisual universitario. Las nuevas instalaciones contarán con una sala de cine “Manuel González Casanova” para 108 espectadores, así como dos foros para filmaciones. También contará con cafetería, biblioteca especializada, área de postproducción, sala de animación, espacio de corrección de color, entre otras áreas.

Además, se convocó a los estudiantes de la Escuela Nacional de Artes Plásticas (ENAP) y a los del CUEC a diseñar el nuevo logo de la escuela, mismo que será dado a conocer próximamente.

 

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En el marco del Festival Internacional de Cine UNAM, se realizará la Función Especial en Conmemoración por el 50 Aniversario del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), la escuela de cine más antigua de América Latina. El martes 26 de febrero, a las 16:30 horas, en la Sala Miguel Covarrubias del Centro Cultural Universitario de Ciudad Universitaria, se proyectará Recodo de purgatorio (México, 1975), mediometraje prohibido del entonces profesor del CUEC, José Estrada, que fue exhibido sólo una vez. Además se ofrece Una isla rodeada de agua (México, 1984), de María Novaro, cortometraje ganador al Ariel en 1986. 

Al terminar la proyección habrá una plática con la directora María Novaro y el crítico de cine Jorge Ayala Blanco.

Entrada libre únicamente para mayores de edad.

 

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Segundo Coloquio Universitario de Análisis Cinematográfico en la UNAM

septiembre 25, 2012

El segundo Coloquio Universitario de Análisis Cinematográfico (CUAC), organizado por el Seminario Universitario de Análisis Cinematográfico (SUAC) se realizará en el Salón de Actos de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México entre el martes 25 y el viernes 28 de septiembre de 2013, con entrada libre y transmisión en vivo por Internet vía streaming.

Aquí sus programación:

Martes 25 de septiembre

16:00 horas

Inauguración

Renato González Mello (Instituto de Investigaciones Estéticas), José Felipe Coria
(Centro Universitario de Estudios Cinematográficos), Deborah Dorotinsky
(Posgrado en Historia del Arte, UNAM) y Javier Ramírez (Seminario Universitario de Análisis Cinematográfico). Modera: Jessica Conejo.

16:30 hrs.
Análisis 1. La expresión en la forma cinematográfica

Con Raffaella de Antonellis (UFF), Rejane Kasting Arruda(USP), Rodrigo Chávez (UdG), María Julia Évora Constantino(UFSCar). Comenta: Ana Sedeño Vedellós (Universidad de Málaga). Modera: Aliber Escobar

19:00 hrs.
Presentación de Montajes, Revista de Análisis Cinematográfico del SUAC.
Presentación

Miércoles 26 de septiembre

09:00 hrs.
Indicios 1

Yolanda Mercader (UAM), Talía Montiel Zacarías (UV), Cristina Gómez Moragas (UACM). Comenta: Helena López (PUEG-UNAM). Modera: Eloísa Rivera

10:40 hrs.
Análisis 2. La expresión sonora

Hugo Reis (UFSCar), Jessica Conejo Muñoz (SUAC), Pablo Linares Manjarrez (FFyL-UNAM), Rafael García Pavón (Universidad Anáhuac), João Henrique Tellarolli Tetrazini (UFSCar).  Comenta: Julián Woodside (Universidad del Claustro de Sor Juana, Centro de Estudios de Ciencias de la Comunicación). Modera: Rebeca Jiménez

13:00 hrs.
Diálogos 1

Juncia Avilés Cavasola (SUAC), Raciel Damón Martínez Gómez (UV), Patricia Ordaz Cruz (FCPyS-UNAM), María Esther Chamosa Sandoval (Univerisdad Justo Sierra). Comenta: Aleksandra Jablonska (Universidad Pedagógica Nacional). Modera: Fernando Cruz

16:00 hrs.
Experiencias de documentalistas en formación

Sara Mariana Peña Escobar(CUEC-UNAM), Tomomi Tamaki (CUEC-UNAM). Comenta: Alfredo Mendoza (SUAC). Modera: María Inés Dieuzide

17:00 hrs.
Indicios 2

Aleksandra Jablonska (UPN), Ana María Sedeño (Universidad de Málaga), Yisel Arce (UAM-X),  Ximena Murillo (UBA). Comenta: Cynthia Tompkins (Arizona State University). Modera: Tonalli López

19:00 hrs.
Conferencia Magistral

Corrientes de palabras y de fantasías: el Tiempo. Una mirada a Theo Agelopoulus y Teresa Prata,  Josette Monzani (Universidad Federal de São Carlos). Presenta: José Ramón Mejía.

Jueves 27 de septiembre

09:00 hrs.
Análisis 3. Latinoamérica

Marina da Costa (UFSCar),  Juan Carlos Arias (Illinois University), Samuel González (UdG), Walmeri Ribeiro (UFC). Comenta: David Wood (Instituto de Investigaciones Estéticas-UNAM). Modera: Hugo Reis.

11:00 hrs.
Indicios 3. Representaciones

Pamela Rendón (FCPyS-UNAM), Marcela García (SUAC), Baldomero Ruiz Ortiz (FCPyS-UNAM), Alan Rodríguez (UdG). Comenta: Cristina Gómez Moragas (Universidad Autónoma de la Ciudad de México). Modera: Carolina Tolosa.

13:00 hrs.
Indicios 4. Análisis documental

Lauro Zavala (UAM), Gustavo Eduardo Ramírez Carrasco (Cineteca Nacional), José Ramón Mejía(SUAC), Maria Ines Dieuzeide (UFSCar).  Comenta: Ana Daniela Nahmad (SUAC). Modera: Juncia Avilés

16:00 hrs.
Diálogos 2. Subjetividades

Aliber Escobar(SUAC), Alicia Basilio Medina (UAM), Gemma Argüello (IIF-UNAM). Comenta: Yissel Arce (UAM). Modera: Isela Cruz Trejo

18:00 hrs.
Diálogos 3. Literatura

Gustavo Henrique dos Santos Aguiar (UFSCar), Nicolás Alberto Amoroso Boelcke (UAM), Vitor Vilaverde Dias (UFSCar), Daniela Ramos (UFSCar).  Comenta: Lauro Zavala (Universidad Autónoma Metropolitana). Modera: Marcela García.

Viernes 28 de septiembre

09:00 hrs.
Indicios 5. Historia

Alberto Soto Cortés (UIA), Oralia Ramírez Sánchez (BUAP), Tania Ruiz Ojeda (UMSNH), Alfredo Cid (UAM). Comenta: Álvaro Vázquez Mantecón (Universidad Autónoma Metropolitana). Modera: Ana Daniela Nahmad

11:00 hrs.
 Análisis 4. Comedia

Fabio Camarneiro (USP), Pablo Orube (FCPyS-UNAM), Javier Ramírez(SUAC), Gabriel Domínguez (UdG). Comentan: Josette Monzani y Walmeri Ribeiro (Universidad Federal de São Carlos). Modera: Rebeca Jiménez

13:00 hrs.
Diálogos 4. Filosofía

Danusa Depes Portas (UFRJ), Carlos Eduardo de Moura (UFSCar), Ana Claudia Rodrigues (UFSCar), Sonia Rangel (FFyL-UNAM). Comenta: Gerardo de la Fuente (Colegio de Filosofía-UNAM). Modera: José Ramón Mejía

16:00 hrs.
Análisis 5

Gabriela Vigil (SUAC), Tonalli López (SUAC), Humberto Hokama(UFSCar), Daniel Escoto (Historia del Arte-UNAM). Comenta: Alfredo Cid (Universidad Autónoma Metropolitana). Modera: Genoveva Corro.

18:30 hrs.
Conferencia Magistral

Aproximaciones a la representación del tiempo en la cinematografía latinoamericana reciente, de Cynthia Tompkins (Arizona State University). Presenta: Gabriela Vigil.

19:30
Clausura

Carlos Narro (Radio UNAM) y Alfredo Mendoza (Seminario Universitario de Análisis Cinematográfico). Modera: Javier Ramírez.

 

En el siguiente icono se encuentra el ENLACE para el streaming en vivo de las mesas del segundo CUAC.


 

17 Festival Internacional de Cine para Niños (…y no tan Niños)

agosto 8, 2012

Conmovernos, revalorarnos, entendernos

Por Liset Cotera, directora fundadora del Festival Internacional de Cine para Niños (…y no tan Niños)

El Festival Internacional de Cine para Niños (…y no tan Niños), organizados por La Matatena, arriba a su décimoséptima edición con una vasta programación tanto nacional como internacional de cortometrajes y largometrajes de ficción, documental y animación que ofrece opciones reales de cine de calidad a la oferta comercial cotidiana, para formar públicos, con doblajes en sala y jurado infantil.

En un abrir y cerrar de ojos, llega una vez más el Festival Internacional de Cine para Niños (…y no tan Niños)que en su decimoséptima edición ofrecemontones de películas y de emociones.

Conmovernos, revalorarnos, entendernos y entender a los otros, son las premisas principales de este esfuerzo conjunto a lo largo de 17 años de trabajo para llegar a esta semana de cine exclusivo para la niñez de la Ciudad de México. El festival se llevará a cabo del 7 al 12 de Agosto y no te lo puedes perder, ya que se exhibirá en la Cineteca Nacional, en sus sedes alternas; en la Sala Julio Bracho del Centro Cultural Universitario de la unam; la Universidad Autónoma Chapingo, y el Faro de Oriente.

Para formar públicos se requiere que los niños tengan acceso a opciones reales en cine de calidad, a filmes dirigidos a la población infantil, por lo que nos concentramos en buscar todas aquellas propuestas cinematográficas que se han realizado a lo largo de todos estos años y que esta población se vea reflejada en pantalla, con sus emociones, sensaciones, con lo que les compete y les sucede en la vida cotidiana.

Realizar un festival no sólo consiste en exhibir y seleccionar las últimas producciones fílmicas, sino en crear otros mecanismos y estrategias alrededor de estas acciones para que empecemos a formar una cultura cinematográfica desde la temprana edad; relatar cómo surgió el cine, cuál es su historia, cómo se ha ido desarrollando hasta llegar a una industria cinematográfica en donde existen un sinfín de propuestas de otros países con diferentes técnicas y otras historias más, que no necesariamente tienen la misma estructura narrativa de lo que los niños han visto siempre en la  pantalla grande.

Una selección de filmes de gran calidad conformará la programación de este año, con doblaje realizado en la sala y la participación de un jurado infantil. En estos momentos, los comités de selección han estado trabajando arduamente para que los niños de México puedan contar con una opción cinematográfica durante sus vacaciones de verano.

En breve, encontrarán todos los detalles de la programación del festival, sus fichas técnicas y los horarios de exhibición en cada una de las salas en que será programará.

Podemos adelantarles que regresan Los Cocodrilos parte 3 (Alemania, 2011), de Wolfgang Gras; también contaremos con un largometraje de Croacia, Koko y los fantasmas (Croatia, 2011), de de Daniel Kusan; otro de la India Nila, Soy Kalam (India, 2010), de Madhab Panda, y Los Magos (Países Bajos, 2010), de Joram Lürsen.

En la categoría de documentales contaremos con Mi abuela Lien (Países Bajos, 2011), de Annelies de Wit; Raman (Países Bajos, 2011), de Ivanka Bakker; Lo divertido de fotografiar (Taiwan, 2011), de Yi-fang Li; Esperanza (España, 2012), de Maider Oleaga, y Candelaria Loxicha saluda a todo los niños y niñas (México, 2011), de Guillermo Monteforte, sobre las famosas videocartas de Ojo de Agua de Oaxaca.

También se incluye una gran selección de cortometrajes y animaciones tanto de México como de diversos países: Carlota y la nube (Alemania, 2010), de Daniel Acht; La mula terca y el control remoto (Brasil, 2011), de Helio Villela Nunes; Jensen vive aquí (Dinamarca, 2010), de Martin Strange-Hansen; Dentro de uno (México, 2012), de Salvador Aguirre, entre otros cortometrajes de ficción.

En cuanto a la animación se refiere, la lista es larga, pero no se deben perder Defectuosos (México, 2012), de Gabriela Martínez y Jon Fernández, y Las tardes de Tintico (México, 2012), de Alejandro García Caballero, así como El granjero y el robot (Irán, 2011), de Abdollah Ali-Morad; Miramare (Croacia-Suiza, 2010), de Michaela Müller, así como muchos otros países que participan con sus mejores producciones recientes dirigidas a la población infantil, tanto como el resto de esta vasta programación en animación y ficción. Pueden consultar la programación detallada en nuestra página de Internet (www.lamatatena.org), pues se llevarán ¡una gran sorpresa!

¡Te esperamos en este festival para darle un gran apapacho a tus ojos y sentir!

Este artículo forma parte de los contenidos del número 23 de la revista cine TOMAde julio-agosto de 2012. Consulta AQUI dónde conseguirla.