La décimo segunda edición del Festival Internacional de Cortometrajes de México Shorts México se celebrará del 6 al 13 de septiembre de 2017, por lo que se abrió la convocatoria para su décimo segunda edición para inscribir producciones realizadas entre 2016 y 2017, con una duración máxima de 30 minutos, en 11 secciones competitivas: Competencia Mexicana de Ficción, Animación, Documental y Neomex –nuevas propuestas o amateur; Competencia Iberoamericana de Ficción, Animación y Documental; Competencia Internacional de Ficción, Animación y Documental. Se premiarán 11 categorías en la competencia mexicana: Mejor Cortometraje Ficción, Director, Actor, Actriz, Guión, Fotografía, Sonido, Edición, Música, Arte y Vestuario. Además, se convoca a la Competencia de Guión de Cortometraje.
La decimosegunda Gira de Documentales Ambulante, a realizarse en el primer semestre de 2017, abrió la convocatoria para conformar las distintas secciones de la selección de este festival no competitivo para trabajos con una duración mínima de 50 minutos, terminados entre 2016 y 2017 y de temática libre. Se tomarán en cuenta la creatividad e innovación en términos de forma y contenido durante el proceso de selección. No se aceptarán trabajos institucionales o publicitarios, ni reportajes o trabajos de naturaleza netamente televisiva.
La recepción de materiales cerrará el 16 de septiembre de 2016.
La decimosegunda ceremonia de entrega de los Premios Luminus –anteriormente llamados Premios Canacine–, que entrega la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica y del Videograma (Canacine), se efectuará el próximo 25 de mayo en el Centro Cultural Roberto Cantoral de la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM). Las categorías ganadoras son resultado del voto de los noventa miembros de la Canacine, excepto el del Premio del Público a Mejor Película, resultado de la votación por Internet del público, así como el de Largometraje Documental, que entrega la Red Mexicana de Periodistas Cinematográficos. También se premia la Película mexicana más taquillera, la Película mexicana más taquillera en el extranjero, la Película mexicana con más reconocimientos internacionales y la Trayectoria destacada en la industria. La ceremonia será conducida por la actriz Mariana Treviño y por el conductor Mauricio Barrientos “El Diablito”.
Aquí las categorías que son votadas:
Mejor Película
600 millas, de Gabriel Ripstein.
A la mala, de Pedro Pablo Ibarra.
El gran pequeño, de Alejandro Gómez Monteverde.
Ella es Ramona, de Hugo Rodríguez.
Güeros, de Alonso Ruizpalacios.
Mejor director
Alejandro Gómez Monteverde por El gran pequeño.
Alonso Ruizpalacios por Güeros.
Gabriel Ripstein por 600 millas.
Gabriel y Rodolfo Riva Palacio Alatriste por Un gallo con muchos huevos.
Mejor cinta de animación
Don Gato: el inicio de la pandilla, de Andrés Couturier.
Guardianes de Oz, de Alberto Mar.
Un gallo con muchos huevos, de Gabriel y Rodolfo Riva Palacio Alatriste .
Actor del año
Kristyan Ferrer por 600 millas.
Tenoch Huerta por Güeros.
Damián Alcázar por Eddie Reynolds y los Ángeles de Acero.
José Carlos Ruiz por En el último trago.
Actriz del año
Sofía Espinosa por Gloria.
Isela Vega por Las horas contigo.
Irene Azuela por Las oscuras primaveras.
Aislin Derbez por A la mala.
Mejor cortometraje
Bosnian Dream, de Sergio Flores Thorija.
La teta de Botero, de Humberto Busto.
¿Has pensado en tu futuro?,de Leonardo Arturo.
Mejor canción de una película mexicana
“Suena mamalona”, de Cartel de Santa para Los jefes.
“Suavecito”, de Julieta Venegas para Elvira, te daría mi vida pero la estoy usando.
“No puedo parar”, de Meme para Las oscuras primaveras.
“Solo el amor lastima así”, de Motel para A la Mala.
Promesa femenina del año
Andrea Ortega-Lee por Ella es Ramona.
Vico Escorcia por Eddie Reynolds y los Ángeles de Acero.
Anna Cetti por Archivo 253.
Promesa masculina del año
Luis Alberti por Carmín tropical.
Jakob Salvati por El gran pequeño.
César Suárez por Los jefes.
Mejor Documental
Carriére, 250 metros, de Juan Carlos Rulfo.
Chuy, el hombre lobo, de Eva Aridjis.
Un día en Ayotzinapa 43, de Rafael Rangel.
Mejor campaña publicitaria
Un Gallo con muchos huevos (Videocine). El gran pequeño (Videocine). A la Mala (Videocine). Don Gato, el inicio de la pandilla (Warner). Gloria (Universal).
El noveno Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video Documental Independiente “Contra el Silencio Todas las Voces”, se realizará entre el 5 y el 12 de abril de 2016 por lo que abrió la convocatoria para inscribir documentales de temas hispanoamericanos, de producción independiente en las siguientes categorías: Derechos Humanos; Indígenas; Mujeres; Fronteras, Migraciones y Exilios; Medio Ambiente y Desarrollo Sustentable; Vida Cotidiana y Cambio Social, y Arte y Sociedad. Se otorgará el Premio del Jurado con un monto de 3 mil dólares por cada categoría. La inscripción es gratuita
La fecha límite para inscribirse es el 4 de diciembre del 2015.
La séptima edición del Festival Internacional de Animación y Arte Digital CutOut Fest 2015, se realizará en la ciudad de Querétaro entre el 12 y el 15 de noviembre, razón por la que se abrió la convocatoria para su Competencia Internacional de Animación, en las categorías de Narrativa, Experimental, Videoclip y Universitaria, a las que este año se añaden Spot Publicitario para Web o TV, Títulos de Crédito y GIF –para incrementar la participación de agencias de publicidad y productoras de formato comercial–, con una duración máxima de 30 minutos y realizados con una más técnicas de animación, entre enero de 2014 y junio de 2015.
La fecha límite para inscribir trabajos antes del 30 de junio.
La décima segunda edición del Festival Internacional de Cine Judío en México (FICJM), del 13 de enero al 13 de febrero, con el lema “El arte de imaginar”, en 13 complejos de la cadena Cinépolis en diferentes ciudades del país, entre ellas Querétaro, Tijuana, Monterrey, Cancún, Guadalajara y Distrito Federal. Además, tendrá sedes gratuitas en el Centro de Cultura Digital (CCD) y en la Biblioteca de México.
El Festival celebra su doceavo aniversario, convirtiéndose cada vez más en un escaparate ecléctico y plural. Cada año nos enfrentamos al reto de superarnos y mejorar la programación de un Festival que se ha convertido ya, en una importante pantalla a nivel nacional e internacional. Estamos recorriendo un camino en expansión de la mano con nuestro público.
Queremos dar a conocer costumbres, tradiciones y puntos de vista a un, cada vez más amplio número de espectadores. Nos estamos consolidando como una plataforma de exhibición y difusión, por lo que el proceso de selección debe ser tan exhaustivo como el que hacen nuestros espectadores cuando deciden acudir al Festival frente a las demás ofertas en cartelera.
Los largometrajes que integran nuestra programación son elegidos por un selecto Comité bajo la norma de ser filmes que no solo contengan un mensaje, sino que vengan precedidos por premios internacionales, que sean exhibidos en nuestro país por vez primera y que presenten situaciones, problemáticas y aspectos de la sociedad judía tanto dentro como fuera de Israel.
Consideramos que una buena película es aquella que dura más allá de su tiempo en pantalla, es la que permanece fuera de la sala cinematográfica, la que nos marca y la que traemos a la mente una y otra vez, que nos permite pensarla, analizarla o simplemente verla para deleite y disfrute; buscamos películas que sean homogéneas en su forma y contenido.
El cine actual, experimenta un proceso vertiginoso de producción, recibimos cerca de 200 películas y tener que elegir solamente 7 resulta retador frente a un espectador cada vez más exigente, esperamos lograrlo.
“Si el cine consigue que un individuo olvide por dos segundos que ha estacionado mal el auto, no ha pagado la factura del gas o ha tenido una discusión con su jefe, entonces el cine ha alcanzado su objetivo.” Billy Wilder
Gina Szclar
Estas son los siete largometrajes que conforman su selección de 2015:
El lobo feroz (Big Bad Wolves, Israel, 2013), de Aharon Keshales y Navot Papushado.
Afuera, en la oscuridad (Out in the dark, Israel, 2012), de Michael Mayer.
Una película inconclusa (Shtikat Haarchion, Alemania, 2009), de Yael Hersonski.
Mi gran aventura sexual (My awkward sexual adventure, Canadá, 2012), de Sean Garrity.
La llave perdida (The lost key, Venezuela, 2013), de Ricardo Adler y Manis Friedman.
Musicales de Broadway: Un legado judío (Broadway Musicals: A jewish legacy, Estados Unidos, 2013), de Michael Kantor.
El 12 de diciembre de 2014, una noticia ingrata entristeció al gremio de críticos y periodistas cinematográficos, la muerte por infarto de Víctor Bustos, colaborador de El Universal y de la revista Cinemagazine; coordinador de programación del canal Cine Latino de mvs Televisión; programador del Festival Internacional de Cine Acapulco (FICA); comentarista de estrenos para diversos espacios de Grupo Fórmula; entre muchas otras actividades. Formado en la Benemérita Escuela Nacional de Maestros, inició su carrera publicando en la revista Dicine. Era recurrente su presencia en festivales internacionales como el de Toronto o la Comic-Con de San Diego, la entrega de los premios Oscar, y en México, los festivales de Guadalajara, Guanajuato, Morelia, Acapulco, Ambulante, DocsDF, así como infinidad de ciclos, muestras, funciones de prensa, alfombras rojas, cocteles, y demás actividades ligadas a su gran pasión, el cine.
El destructivo paso del huracán Odile por Baja California Sur no significó la cancelación y ni siquiera el aplazamiento de la tercera edición del Festival Internacional de Cine de Los Cabos, que este año rendirá homenaje a figuras como Denys Arcand, Atom Egoyan y Guillermo Arriaga, además de que buscará consolidarse como el principal mercado para la industria cinematográfica de la región de Norteamérica.
Cambiar de nombre, de Baja International Film Fest a Festival Internacional de Cine de Los Cabos ha sido un gesto que, aunque modesto, pues simboliza más nuestro agradecimiento a la comunidad local de Los Cabos, que desde la sociedad civil que se ha entregado devotamente al festival, hasta la iniciativa privada y las autoridades de gobierno que realmente alinean esfuerzos a favor de este proyecto. Los Cabos merecía tener una identidad propia que fortaleciera nuestra estrategia internacional de seguirlo consolidando como el punto de encuentro entre los países de Norteamérica y el mundo.
El paso del huracán Odile, en septiembre pasado, ha provocado que, hoy más que nunca, Los Cabos requiera que los reflectores nacionales e internacionales vuelvan a brillar sobre la histórica recuperación que este destino ha tenido tras el paso del meteoro. Es impresionante atestiguar la coordinación eficiente entre el gobierno, los empresarios y la sociedad civil. El Festival Internacional de Cine de Los Cabos hoy se ha convertido en el proyecto que abandera el relanzamiento de Los Cabos, más imparable que nunca.
Es por eso que la decisión casi inmediata después del paso de Odile fue que el festival “ni se cancela ni se pospone”, y así ha quedado de manifiesto entre todos nuestros invitados internacionales, jurados, celebridades, películas programadas, ya que no hemos recibido a la fecha una sola cancelación sino muestras calurosas de respaldo y apoyo.
Muchos pensaron que Canadá era sólo nuestro país invitado de la edición pasada. Sin embargo, los tributos que este año entregaremos a los maestros Denys Arcand y Atom Egoyan, así como el estreno latinoamericano de Mommy (Canadá, 2014), de Xavier Dolan, y la fortalecida delegación canadiense y quebequés que asiste con proyectos al Foro de Coproducción y la Selección Oficial, son una muestra de que esta estrategia no es coyuntural y que va hacia delante.
Canadá es un socio estratégico que México aún no ha descubierto del todo y es nuestra obligación abrir las puertas que permitan que los productores mexicanos aprovechen los incentivos fiscales, las bondades de producción en la costa oeste, los tratados de coproducción, y el maravilloso talento que viene del vecino más norteño.
También se realizará un homenaje a Guillermo Arriaga, quien es un referente internacional que debe llenar de orgullo a este país, no sólo por la relevancia de sus premios internacionales y éxitos taquilleros, sino porque es un escritor, productor y director que ha conquistado la crítica internacional manteniendo una voz profundamente mexicana. No es casualidad que este año Words with Gods (México, 2014), se levante como un triunfo de voces multi culturales nacidas del sencillo ejercicio de camaradería entre él y sus amigos: Alex De la Iglesia, Bahman Ghobadi, Emir Kusturica, Mira Nair, Amos Gitai, Hideo Nakata, Héctor Babenco, Warwick Thornton, Mario Vargas Llosa y Peter Gabriel.
Estrenos latinoamericanos y cintas premiadas
La tercera edición del Festival Internacional de Cine de Los Cabos arrancará con el estreno latinoamericano de Wild (Estados Unidos, 2014), la nueva película del canadiense Jean-Marc Vallée, que clausuró nuestra edición anterior con la multipremiada El club de los desahuciados (Dallas Buyers Club, Estados Unidos, 2013). La película recién estrenada en Telluride, es un triunfo indiscutible de Reese Witherspoon, quien interpreta a un mujer en crisis que decide recorrer a pie mil cien millas, desde México hasta Canadá por la Costa Oeste americana. Un título que cayó como anillo al dedo para este Festival…
Cabe destacar una Selección Oficial que reúne las mejores películas independientes que conquistaron Sundance, Berlinale, TriBeCa, sxsw, Cannes, Locarno, San Sebastián y Toronto, además de un Programa de Industria que estrena el primer Foro de Coproducción: México-Estados Unidos-Canadá, el Work In Progress México y el Gabriel Figueroa Film Fund, dando seguimiento a la incubadora de proyectos en que se ha convertido el festival.
Y para clausurar con broche de oro, estrenaremos en México Boyhood (Estados Unidos, 2014), el experimento fílmico que Richard Linklater realizó durante 12 años con el mismo reparto y con el que conquistó el Oso de Oro a Mejor Director en la Berlinale, así como el Premio de la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (fipresci) como Mejor Película del Año.
Fondos y mercado
El Gabriel Figueroa Film Fund (gfff) sigue siendo nuestra punta de lanza a nivel industria, y este año se viste de gala con la presencia de Best Practice Exchange (bpx), un grupo que visitará Los Cabos reuniendo a los directores generales de los fondos fílmicos federales más importantes del mundo.
Todo el año hemos cosechado los resultados del primer gfff, con ejemplos como el estreno mundial de Edén (México-Estados Unidos, 2014), de Elise DuRant en el Festival de Rotterdam –y su subsecuente estreno mexicano en Selección Oficial Los Cabos– varias de las películas en desarrollo que recibieron apoyo lograron de este modo llegar a filmación, como Epitafio, de Yulene Olaizola, y Semana Santa, de Alejandra Márquez, que regresa ahora como Work In Progress a nuestra edición 2014.
Con el objetivo de conquistar espacios en Norteamérica, el Gabriel Figueroa Film Fund unió esfuerzos con el Foro de Coproducción, ampliando su alcance a través de alianzas que este año se firmaron con el Tribeca Film Institute; con Strategic Partners, el mercado de coproducción más importante de Canadá; el Moscow Bussiness Square del Festival de Moscú, así como con el Festival Internacional de Cine Documental de la Ciudad de México (DocsDF).
El Work In Progress 2013 se convirtió en el trampolín de despegue para proyectos como Asteroide, de Marcelo Tobar, que logró su estreno mundial en el Festival de Miami y nos llena de gusto que ahora tendrá su estreno en México en Selección Oficial Los Cabos. Igualmente se terminaron películas como El Regreso del Muerto, que gracias al Premio Splendor Omnia-Mantarraya se estrena mundialmente en el Festival de Los Cabos.
Más allá de noviembre
Las acciones del Festival de Cine de Los Cabos no se limitan a los días de festival en noviembre. A mediados de este año propiciamos un encuentro entre el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine) y Telefilm Canada, con un grupo selecto de productores mexicanos.
La oportunidad que nos presenta Telefilm es que ha designado a Latinoamérica como una región estratégica en la que quieren incrementar sus coproducciones y México, a través del Festival de Los Cabos, se ha vuelto un socio fundamental. Este año estamos anunciamos en el Festival Internacional de Cine de Cannes tres proyectos de coproducción entre mexicanos y canadienses que se gestaron en Los Cabos el año pasado, y nos llena de orgullo que en el Programa de Industria 2014 incluso traemos proyectos que vinculan a México y Canadá con Colombia, Estados Unidos y España, entre otros países.
Además, que parte de la programación del festival se encuentre disponible en línea en la página Cinando (www.cinando.com) es fundamental ya que la plataforma del Festival de Cannes es la que cuenta con mayor posicionamiento y penetración internacional considerando el número de profesionales que ya están adscritos a ella y abre las puertas para que nuestros proyectos seleccionados trasciendan incluso la dimensión del festival y puedan seguir saltando a escenarios internacionales.
Para esta tercera edición, hemos fortalecido nuestras herramientas de difusión internacional, sobre todo ofreciendo una serie de descuentos en aerolíneas, hoteles, restaurantes y paquetes de acreditación para que más invitados puedan disfrutar el festival aunque no vivan en Los Cabos. Nuestros invitados seguirán encontrando un Festival amigable y fácil de recorrer, donde la cercanía de las sedes permiten llegar caminando y en que pueden encontrarse amigos y socios en cualquier pasillo del hotel o playa cabeña.
Finalmente, nuestra alianza con los pesos pesados de Hollywood y Canadá se convierte en la piedra angular para que el Festival Internacional de Cine de Los Cabos siga consolidándose como el principal meet-mart de Norteamérica, como lo vaticinó Variety en su cobertura 2012.
No buscamos competir con nuestros colegas de los festivales nacionales, sino convertirnos en la plataforma de despegue para que los productores y realizadores mexicanos amplíen su alcance a través de aliados internacionales.
La ceremonia de premiación del décimo segunda edición del Festival Internacional de Cine de Morelia se realizó la tarde del viernes 24 de octubre de 2014 en el Teatro Ocampo de la capital michoacana. La actriz Johanna Murillo fungió como maestra de ceremonias de un evento y los premios fueron entregados por Amparo Barcia, Carlos Bardem, Ilse Salas, Daniel Giménez Cacho y Pawel Pawlikowski. Unas horas antes, en el Teatro José Rubén Romero, se entregó el Premio Cuervo Tradicional al director y guionista Jonás Cuarón por su destacada trayectoria a lo largo del año.
SECCIÓN DE LARGOMETRAJE MEXICANO
Mejor Largometraje Mexicano
Carmín Tropical, de Rigoberto Perezcano.
Mejor Primer o Segundo Largometraje Mexicano
Güeros, de Alonso Ruizpalacios.
Premio del Público
Güeros, de Alonso Ruizpalacios.
Mención Especial
Dólares de arena, de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán.
Mejor Actor de Largometraje Mexicano
Tenoch Huerta, Sebastián Aguirre y Leonardo Ortizgris por Güeros, de Alonso Ruizpalacios.
Mejor Actriz de Largometraje Mexicano
Verónica Langer por su papel en Hilda, de Andrés Clariond Rangel.
SECCIÓN DE DOCUMENTAL MEXICANO
Mejor Largometraje Documental
Matria, de Fernando Llanos.
Mención Especial a Largometraje Documental
La danza del hipocampo, de Gabriela D. Ruvalcaba.
Mención Especial a Largometraje Documental
Sporen(Huellas), de Diego Gutiérrez y Danniel Danniel.
Mejor Cortometraje Documental
El sudor de la agonía, de Mariano Rentería Garnica.
Por Daniela Alatorre, Paula Amor y Alejandro Lubezki
Para su décimo segunda edición, si bien el Festival Internacional de Cine de Morelia mantendrá sus dimensiones, que lo vuelven un festival propicio para ser caminado, así como su competencia concentrada en la producción mexicana de corto y largometraje, en aumento constante, ofrece varias novedades, como el acceso gratuito en línea para algunos cortometrajes, el intercambio internacional al que este año se añade el Premio Jean Vigo, el Encuentro de Realizadores Mexicanos, así como los ciclos Lo Mejor del ficm y ficm Presenta, y el fortalecimiento de su canal en YouTube.
El Festival Internacional de Cine de Morelia (ficm) no puede medir o decidir si el premio que otorga para sus secciones en competencia, El Ojo, es uno de los más prestigiosos de México o no. Lo importante de la nueva regla en la convocatoria que exige que los largometrajes de ficción nacionales no hayan sido estrenados antes en México, ni en otros festivales ni en cartelera y ya sin estar acotadas a que sean primeras o segundas películas, es que hay más posibilidades de inscribir películas, y eso hace que el púbico tenga más posibilidades de ver más cine mexicano proyectado en pantalla grande.
El que una película se estrene en el ficm, le da la posibilidad, ante jurados y programadores del mundo, de ser descubierta dentro del festival y favorecerla al máximo con todas las alianzas que se tienen con programadores y festivales en el mundo.
Competencia y recurrencia
Los números de los trabajos inscritos tanto para largometrajes como para cortometrajes, en efecto, han aumentado, pero eso no quiere decir que por eso hay más calidad en el cine. La ecuación de más posibilidades de hacer cine en video no necesariamente quiere decir que hay más cine de calidad. El cine es muy difícil.
Sin embargo, el aumento en el número de trabajos realizados incrementa la competencia así como las exigencias de calidad en los trabajos. En estos 12 años de existencia, hemos visto en el festival cómo ha aumentado la calidad de las películas que se programan, tanto a nivel formal como en la diversidad de historias que se cuentan.
Un aspecto que nos da mucho gusto es el hecho que quienes llegaron por primera vez al festival para competir con un cortometraje más tarde regresen con un largometraje y que tengan ganas de volver con más trabajos. No sólo regresan con largometrajes, algunos dan saltos y regresan con documentales o cortometrajes después de haber hecho un largometraje de ficción. Lo que el busca el ficm es mostrar cine de calidad, ser una ventana para los trabajos de los nuevos talentos mexicanos y poder acompañar a quienes hace años muestran sus trabajos en el marco del festival.
Entre los cineastas que han competido en el festival con el recorrido “del cortometraje a la ópera prima” o inscrito dos trabajos, se encuentran Nicolás Pereda, Rigoberto Perezcano, Elisa Miller, Matías Meyer, Jorge Michel Grau, Jaime Ruiz Ibáñez, Hari Sama, Mariana Chenillo, Álvaro Curiel, Sebastián Hiriart, Michel Lipkes, Carlos Armella, Ernesto Contreras, Julián Hernández y Kyzza Terrazas, entre otros.
Plataforma internacional
Las alianzas que el ficm mantiene con otros festivales internacionales son fundamentales y no sólo enriquecen al festival, sino a los realizadores que participan cada año. En el caso de la alianza con la Semana de la Crítica del Festival de Cannes, año con año presentamos una selección de los largometrajes que la conforman. De la misma manera, una selección de trabajos ganadores del ficm se presentan en una función especial en el marco del Festival Internacional de Cine de Cannes. Esto representa una plataforma para que los trabajos que se proyectan en Morelia puedan apreciarse en otras partes del mundo.
También hay una presencia importante de ciclos del ficm en otros festivales del mundo y esto propicia que el cine mexicano sea visto por otro tipo de públicos. En el caso de las películas ganadoras del Premio Jean Vigo, ambos títulos se presentarán en una proyección especial en el xii ficm para que el público en Morelia pueda verlos. Contar con un grupo de jurados e invitados internacionales cada año es muy importante y nos da la posibilidad de ampliar los horizontes de la programación del festival, para enriquecer con nuevas ideas y propuestas cada edición.
Un festival de cine no sirve solamente proyectar cine. En los festivales se dan clases, se comparten experiencias y se conoce gente, es decir. Una parte de esas actividades, que le da varias dimensiones al ficm, son las actividades académicas en general, desde conferencias y mesas redondas, hasta presentaciones de libros y exposiciones diversas, como pueden ser fotográficas o de carteles relacionados con el cine.
Además, desde el 2013, se organiza el Encuentro de Realizadores Mexicanos, que reúne a talentos tanto mexicanos como internacionales: jóvenes creadores, directores consagrados, productores y distribuidores, que durante cinco jornadas de diálogos debaten sus puntos de vista sobre la actualidad y el futuro del cine mexicano. Igualmente participan programadores de importantes festivales internacionales de cine, que comparten toda la información sobre las estrategias de promoción para proyectos y películas.
En estos doce años, hemos mantenido un cierto tamaño porque en las sedes sólo cabe lo que cabe. Es una cosa de metros cuadrados. Si se logra evitar el gigantismo, siempre habrá posibilidad de mantener la calidad y que el festival pueda gozarse caminando.
Además, llevamos varios años haciendo el ciclo Lo Mejor del ficm en la Ciudad de México, que tiene como objetivo acercar el festival al público más allá del estado de Michoacán. Al término de las actividades en Morelia –que este año se realizará entre el 17 y el 26 de octubre−, el festival llega al Distrito Federal para presentar los cortometrajes, documentales y largometrajes ganadores de su Selección Oficial, en distintas sedes. También, en algunos de estos espacios, se proyecta una selección de películas previamente exhibidas en el festival.
Por otro lado, este año el festival creó un nuevo proyecto que lleva el nombre de ficm Presenta, que consiste en una serie de funciones que se realizan a lo largo del año en Michoacán, en distintos puntos del interior de la República Mexicana y en el extranjero, con el objetivo de darle continuidad a la difusión de la cultura cinematográfica y consolidar la creación de un público ávido de nuevas propuestas.
Por último, este año decidimos fortalecer y relanzar nuestro canal de video en YouTube (www.youtube.com/user/MoreliaFilmFest), para construir una plataforma permanente de difusión en línea que comparta, de forma gratuita, parte del contenido del festival, desde spots hasta cápsulas informativas, transmisiones en vivo, entrevistas y diálogos con realizadores.
Esta décimo segunda edición va a estar tan buena como las anteriores. Nos deseo suerte y buen humor…
