Archive for 23 julio 2017

Eugenio Caballero y Lorenzo Vigas, ganadores en los cuartos Premio Platino

julio 23, 2017

Equipo Un monstruo viene a verme

Del 17 de julio al 21 de julio, Madrid se convirtió en la capital del cine y la cultura iberoamericana, con la celebración de la cuarta entrega de los Premios Platino, organizados por la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (Egeda) y por laFederación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA). tuvo, entre sus actividades proyecciones de largometrajes participantes en Conde Duque, Galería de Cristal y Cineteca de Matadero, además del VI Foro Egeda–FIPCA del Audiovisual Iberoamericanop como reunión de los principales agentes del sector audiovisual de la región y de un Pitching de proyectos. La noche del sábado 22 de julio, se realizó la cuarta gala de entrega en La Caja Mágica de Madrid.

El mexicano Eugenio Caballero fue reconocido por su trabajo en la Dirección de Arte de la película española-estadounidense Un monstruo viene a verme, una cinta que dominó las demás categorías técnicas de fotografía, montaje y edición. Y la coproducción venezolano-mexicana Desde allá, de Lorenzo Vigas, se alzó como Mejor Ópera Prima. La ganadora del premio principal fue El ciudadano ilustre, de Gastón Duprat, que además del galardón a Mejor Película Iberoamericana de Ficción obtuvo el de Interpretación Masculina y el de Mejor Guión, en una entrega dominada por las producciones españolas, que se alzaron con ocho Platino –incluido el de Pedro Almodóvar como Mejor Director, el de Animación, Documental y Educación y Valores– y cuatro más con coproducciones.

Estos son los ganadores.

Premio Platino a la Mejor Película Iberoamericana de Ficción

El ciudadano ilustre (Argentina-España), de Gastón Duprat y Mariano Cohn.

Premio Platino a la Mejor Dirección

Pedro Almodóvar por Julieta (España).

Premio Platino a la Mejor Interpretación Masculina

Óscar Martínez por El ciudadano ilustre (Argentina), de Gastón Duprat y Mariano Cohn.

Premio Platino a la Mejor Interpretación Femenina

Sonia Braga por Aquarius (Brasil), de Kleber Mendonça.

Premio Platino  a la Mejor Música Original

Alberto Iglesias por Julieta (España), de Pedro Almodóvar.

Premio Platino a la Mejor Película de Animación

Psiconautas, los niños olvidados (España), de Alberto Vázquez y Pedro Rivero

Premio Platino a la Mejor Película Documental

Nacido en Siria (España), de Hernán Zin.

Premio Platino al Mejor Guión

Andres Duprat por El ciudadano ilustre (Argentina-España).

Premio Platino a la Mejor Ópera Prima de Ficción Iberoamericana

Desde allá (Venezuela-México), de Lorenzo Vigas.

Premio Platino de Honor del Cine Iberoamericano

Para el actor chicano Edward James Olmos.

Premio Platino a la Mejor Dirección de Montaje

Bernat Vilaplana y Jaume Martí por Un monstruo viene a verme (España-Estados Unidos-Reino Unido).

Premio Platino a la Mejor Dirección de Arte

Eugenio Caballero por Un monstruo viene a verme (España-Estados Unidos-Reino Unido). 

Premio Platino a la Mejor Dirección de Fotografía

Óscar Faura por Un monstruo viene a verme (España-Estados Unidos-Reino Unido). 

Premio Platino a la Mejor Dirección de Sonido

Peter Glossop, Oriol Tarragó y Marc Orts, por Un monstruo viene a verme (España-Estados Unidos-Reino Unido).

Premio Platino al Cine y Educación en Valores otorgado junto con la FAD

Esteban (España-Cuba), de de Jonal Cosculluela.

Premio Platino a la Mejor Miniserie o Teleserie cinematográfica iberoamericana

Cuatro estaciones en La Habana (Cuba-España), de Félix Viscarret.

Premio Platino al Mejor Cartel Cinematográfico

Nico Bustos y Sergio González Khun por Julieta (España), de Pedro Almodóvar.

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Celebración por los veinte años de cine en Guanajuato

julio 21, 2017

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La vigésima edición del Guanajuato International Film Festival/Festival Internacional de Cine Guanajuato (giff) se realizará del 21 al 30 de Julio en San Miguel de Allende y Guanajuato. Para celebrar sus dos décadas de vida tendrá dos homenajes internacionales al director emblemático de la nueva ola australiana Peter Weir (La sociedad de los poetas muertos, The Truman Show, Capitán de Mar y Guerra) y al director alemán, de ascendencia turca Fatih Akin (Duro y rápidoContra la pared, A la orilla del cielo, En julio), recientemente galardonado con la Palma de Oro en Cannes por The Fade, que será la cinta inaugural. El homenaje nacional reconocerá a la primera actriz Isela Vega, reconocida con el Ariel de Oro 2017, y a la diseñadora de producción mexicana Brigitte Broch , ganadora del Oscar.

El País Invitado de Honor será Canadá que presentará 150 películas en conmemoración de sus 150 años como Confederación –presentadas por Telefilm, Toronto International Film Festival y National Film Board–, presentando dentro lo más sobresaliente de su industria cinematográfica, con títulos de David Cronenberg, Xavier Dolan y Ashley Mackenzie, entre otros. Durante sus diez días de duración, el giff presentará 402 películas de más de 50 países, 144 en Competencia Oficial, además de muestras especiales que incluyen los programas Niños en Acción, Cine entre Muertos y Locura de Medianoche. También se realizará el estreno mundial de Me gusta pero me asusta (México, 2017), de Beto Gómez.

La Asociación de Mujeres en el Cine y la Televisión celebra 15 años de su fundación y realizará homenajes a la cineasta y productora en línea Anna Roth y a la vestuarista Mariestela Fernández.

También presentará el estreno de tres cortometrajes de cineastas mexicanos realizados con técnicas de realidad virtual: Roberto Fiesco, Carlos Hagerman y Juan Carlos Rulfo. Se efectuará una conferencia con dichos cineastas: Tres directores fuera de cuadro, además de otras con Oniria: del Coding al cine, Proyect Beyond: Samsung, Encore Sound en audio en 360 y Panel VR México- Canadá. Se instalarán salas de Realidad Virtual, con 20 butacas equipadas que presentarán seis programas de películas.

Se ha incluido una gran cantidad de actividades musicales, comenzando por la celebración de los 20 años de Zoé, que acudirán a San Miguel de Allende a celebrar los 20 años del giff. La banda indie canadiense The Dears, se presentará en Guanajuato capital. La cantante estadounidense Milck, estará en la Ceremonia Inaugural en San Miguel de Allende. El programa Música+Cine se integrará por Bostisch+Fussible, Porter, Rey Pila, Little Jesus, Costa Felina , Johnny Nasty Boots, Leoncase, Apolo, Arial, Quiero Club, Ruido Rosa, Silver Rose, Daniel Dennis, Juan Cirerol, Lng/Sht, André VII, Borchi y su Doble Redoble, Candy y Daniela Spalla.

Por la vigésima edición se organizaron más de 20 conferencias. Jaime Labastida y José Sarukhan, ofrecerán la conferencia Humboldt en México: La Mirada del Explorador, sobre el documental de Ana Cruz, en la Casa Conde Rul, recinto que habitó el científico alemán. Margary Simkin (Avatar, 12 Monos, Titanes del Pacífico), imparte un taller especializado en casting. Se presentará el libro Pedro Infante. Se sufre, pero se aprende, del investigador español Javier Millán, en el centenario natalicio del más popular de los actores mexicanos.

El Project Glamour del giff trabaja con 30 diseñadores de moda, accesorios y joyería de toda la República Mexicana, inspirados de la plástica, el buen gusto y la rúbrica artística de la directora de arte Brigitte Broch, para engalanar las Alfombras Rojas de esta vigésima edición.

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https://www.youtube.com/watch?v=QZ-xu4NR6hE

Toma 51: Previsiones sobre distintas pantallas

julio 20, 2017

Amores y odios a la televisión y al cine

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El actor Javier Zaragoza, arengando a una multitud de empleados y obreros en su papel del contador de la Maquinaria panamericana (México-Polonia, 2016), de Joaquín del Paso, ocupa la portada del número 51 de la revista Cine Toma, que titula su dossier principal Previsiones sobre distintas pantallas. Amores y odios al cine y la televisión, y aborda las aparentes barreras que separan la creación audiovisual en el caso del cine y de la televisión, mismas que han ido borrándose, especialmente desde que la tecnología digital prácticamente es la misma en ambas y su realización tiene muchos puntos en común. Lo mismo ocurre con el fenómeno de la proliferación de ventanas de exhibición en la Internet, ya sea en plataformas de streaming multimedia, canales de video bajo demanda o páginas de videos en línea, ofertan indistintamente películas para salas de cine que series para televisión o episodios hechos para estar en línea en un mismo sitio. Sobre todo porque el Oscar a Mejor Largometraje Documental recayó, este año, en la serie televisiva O.J. Simpson: Made in America, al tiempo que, un par de meses más tarde, en el Festival de Cannes se despertó la polémica sobre si aceptar en la Selección Oficial producciones de plataformas como Netflix, que este año participó con dos películas: Okja, de Bong Joon-Ho y The Meyerowitz Stories (New and Selected), de Noah Baumbach, a menos que se comprometan a estrenar en salas francesas meses antes de su estreno en línea, una discusión en la que sobresalió la opinión conservadora del cineasta manchego Pedro Almodóvar, y la más flexible del actor hollywoodense Will Smith. Las páginas abren con una entrevista con el realizador Armando Casas, nombrado recientemente Director General de tvunam, entrevistado por Luis Carrasco aborda la flexibilidad y la transformación de la televisión; en seguida, la socióloga Ana Rosas Mantecón nos comparte sus reflexiones en torno a los cambios que implica la era digital para el público como parte de su libro Ir al cine (Gedisa); la escritora de guión Nadia González Dávila, aborda la proliferación de las narrativas transmedia y las proliferación de las señales en línea; la ventaja de contar con más de dos horas para desarrollar a los personajes y su arco dramático permite a las series una gran variedad de opciones, explica en su ensayo el realizador moreliano Adrián González-Camargo.

El empleo del videodiario para relatar la historia de una madre divorciada en búsqueda de emancipación se utiliza en Los diarios de Ana, de Maryse Sistach, en un estudio de la poeta Perla Schwartz. El Premio Iberoamericano de Cine Fénix añadió a sus categorías premios a Ensamble Coral, Drama y Comedia, para Series de Televisión y/o Plataformas Digitales, con un testimonio de su director, Ricardo Giraldo. Lo mismo incluimos la explicación de incluir la categoría a Mejor Miniserie o Teleserie Iberoamericana de parte de los Premios Platino. Tres guionistas fílmicos con experiencia en televisión como Silvia Pasternak, Sergio Schmuchler y Pablo Aramendi, en entrevista con Hipatia Arguero Mendoza; se incluye el testimonio de Sut Jhally, profesor de la Universidad de Massachusetts y fundador de la Media Education Foundation, la más importante productora educativa audiovisual estadounidense, y Fabián de la Cruz cierra con un recuento de las comedias de situación mexicanas que pasaron de la televisión al cine.

En otras secciones, Libros ofrece un fragmento de Al filo del abismo: Roberto Gavaldón y el relato negro, de Carlos Bonfil (dgp/Secretaría de Cultura) y otro de La lucidez del cine mexicano, de Jorge Ayala Blanco (cuec/unam). En Académicas, se ofrece el relato que llevó a la quincuagésima novena ceremonia de entrega del Ariel, entre comunicados de protesta ante los recortes presupuestales, mesas redondas y exposiciones fotográficas organizadas por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (amacc). Industria ofrece un recorrido visual por el recién rehabilitado Cine Villa Olímpica, con un texto de Miguel Ángel Corona y fotografías de Pedro González Castillo; además de una crónica del septuagésimo aniversario de la Federación Internacional de Cineclubes, lo mismo de la Italiana, en un texto de Gabriel Rodríguez Álvarez, y un ensayo que compara los derechos humanos contra la liberalidad mercantil de cara a la renegociación del Tratado de Libre Comercio para América del Norte (tlcan), de Víctor Ugalde.

En Festivales, se incluye un recuento de las veinte innovaciones en el vigésimo aniversario del Festival Internacional de Cine Guanajuato (giff); la serendipia que significará la vigésimo segunda edición del Festival Internacional de Cine para Niños (…y no tan Niños), de La Matatena, en palabras de su directora fundadora, Liset Cotera; el noveno Festival de Cine Mexicano de Durango y sus singularidades, son expuestas por su coordinador, Christian Sida, y cierra con una crónica del xix Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (bafici), por parte del corresponsal peruano Gonzálo “Sayo” Hurtado. En Estrenos se incluyen el documental Tempestad, de Tatiana Huezo; Sopladora de hojas, de Alejando Iglesias Mendizabal, en entrevista con Salvador Perches Galván, y Maquinaria panamericana, de Joaquín del Paso. Y Entrevista cierra el tomo con una entrevista con el director argentino Adolfo Aristarain, recipiendario de la Medalla de la Cineteca Nacional, realizada por Luis Carrasco.

La revista Cine Toma 51, circulará todo agosto y septiembre por todo el país.

Ganadores de la LIX entrega del Ariel

julio 12, 2017

Isela Vega fue reconocida con el Ariel de Oro. 
Foto: Pedro González Castillo.

Mejor Película
La 4ª Compañía, de Pulsación Creadora Films, Fidecine, Alebrije Cine y Video, Arte Mecánica Producciones, Astronauta Producciones, Sabor para llevar, Renta Imagen, Estudios Churubusco Azteca, Terminal Films, Polar Studio y Metacube Tecnología y  Entretenimiento, dirigida por Amir Galván y Mitzi Vanessa Arreola.

Mejor Dirección
Tatiana Huezo por Tempestad.

Largometraje Documental
Tempestad, de Tatiana Huezo.

Mejor Actor
José Carlos Ruiz por Almacenados
y Adrián Ladrón por La 4ª compañía.    

Mejor Actriz
Verónica Langer por La caridad.

Coactuación Femenina
Adriana Paz por La caridad.

Coactuación Masculina
Hoze Alberto Meléndez por Almacenados.
Mejor Fotografía
Ernesto Pardo por Tempestad.

Revelación Masculina
Paco de la Fuente por El Alien y yo.

Mejor Ópera Prima
El sueño del Mara’akame, de Federico Cecchetti.

Revelación Femenina
María Evoli por Tenemos la carne.

Mejor Película Iberoamericana
El ciudadano ilustre (Argentina), de Mariano Cohn y Gastón Duprat.
y Una segunda madre (Brasil), de Anna Muylaert.

Mejor Guión Original
Joaquín del Paso y  Lucy Pawlak por Maquinaria Panamericana.

Mejor Guión Adaptado
David Desola por Almacenados.

Mejores Efectos Visuales
Ricardo Robles por La 4ª compañía.

Mejores Efectos Especiales
Luis Eduardo Ambriz por La 4ª compañía.

Mejor Música Original
Emiliano Motta por El sueño del Mara’akame.

Sonido
Javier Umpierrez, Isabel Muñoz, Jaime Baksht y Michelle Couttolenc por La 4ª Compañía y Federico González Jordán, Lena Esquenazi y Carlos Cortés por Tempestad.

Mejor Edición
Mitzi Vanessa Arreola, Francisco X. Rivera y Camilo Abadía por La 4ª compañía.

Cortometraje de Ficción
El ocaso de Juan, de Omar Deneb Juárez.

Cortometraje Documental
Aurelia y Pedro, de Omar Robles y José Permar.

Cortometraje de Animación
Los aeronautas, de León Rodrigo Fernández.

Mejor Maquillaje
Carla Tinoco y Alfredo García por La 4ª compañía.

Diseño de Arte
Jay Aroesty y Carlos Cosío por La 4ª compañía.

Vestuario
Bertha Romero y José Guadalupe López por La 4ª Compañía.

Actor de Cuadro 
Hernán Mendoza por La 4ª compañía. 

Actriz de Cuadro 
Martha Claudia Moreno por Distancias cortas.

Dolores Heredia, presidenta de la AMACC. 
Foto: Pedro González Castillo.

Verónica Langer, ganadora del Ariel a Mejor Actriz. 
Foto: Pedro González Castillo.

Federico Ceccheti, Ariel a Ópera Prima por El sueño del mara'akame. 
Foto: Pedro González Castillo.

Paco de la Fuente, Ariel al Actor Revelación por El Alien y yo. 
Foto: Pedro González Castillo.

Lucero Isaac, Ariel de Oro por trayectoria en el diseño de arte. 
Foto: Pedro González Castillo.