Archive for 30 noviembre 2015

“La Otra Cara del Reino Unido”, ciclo fílmico del British Council en la FIL de Guadalajara

noviembre 30, 2015

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Al ser este el Año del Reino Unido en México, era de esperarse que fuera designado el país Invitado de Honor en la vigésimo novena edición de la Feria Internacional del Libro (FIL) de Guadalajara, a realizarse entre el 28 de noviembre y el 6 de diciembre de 2015 en la Expo Guadalajara y otros recintos de la capital de Jalisco.

Entre los escritores, espectáculos escénicos, intelectuales y músicos británicos que acudirán en estos días a la FIL, se ha programado un ciclo de cine llamado La otra cara del Reino Unido en el Cineforo de la Universidad de Guadalajara (Av. Juárez esq. Enrique Díaz de León, Piso 1), entre el lunes 30 y el domingo 6 de diciembre.

Al respecto, es el British Council, institución responsable de la programación de esta muestra, la que advierte:

Desde Irlanda del Norte, Gales y Escocia, pasando por las diversas regiones inglesas incluyendo a Londres, el programa ofrecerá a la audiencia un viaje más allá de las famosas cabinas telefónicas rojas y las mansiones inglesas  del  cine convencional.  Este  ciclo está diseñado para  sensibilizar  al público  sobre  la  identidad  nacional  del  Reino  Unido,  mostrando  un  claro  retrato  de  la diversidad en la isla, así como su riqueza y complejidad.   Desde la recién estrenada película de suspenso 71 de Yann Demange, hasta la comedia del Sur de Londres Gone Too Far, de Destiny Ekaragha, el programa presentará algunos de los talentos emergentes más destacados del Reino Unido, junto a directores con una larga trayectoria como Carol Morley, quien marca su transición de documental a ficción con su cautivador largometraje The Falling; al igual que David McKenzie, cuya película dramática Starred Up contiene una actuación extraordinaria de Jack O’ Connell.  Ningún programa estaría completo sin mirar hacia el pasado y hacia el futuro. Con un guiño a la fantástica obra del archivo nacional del British Film Institute, “La Otra Cara del Reino Unido” presentará dos joyas clásicas que han sido restauradas recientemente: The Lodger, un clásico mudo de Hitchcock, así como el documental mudo de 1924 Epic of Everest, con una nueva banda sonora compuesta por Simon Fisher Turner.  De  cara  al  futuro,  las  nuevas  generaciones  de  talento  del  Reino  Unido  están  bien representadas en un paquete de cortometrajes que compitieron por el prestigioso premio BAFTA en el 2015.

Esta es la lista de películas programadas:

Lunes 30 de noviembre

Dark Horse (Reino Unido, 2014), de Louise Osmond. 16:00 horas.

Starred Up (Reino Unido, 2013), de David Mackenzie. 18:00 horas.

The Falling (Reino Unido, 2014), de Carol Morley. 20:00 horas.

Martes 1 de diciembre

’71 (Reino Unido, 2014), de Yann Demange. 16:00.

Bafta Shorts 2015. 18:00 horas.

The epic of Everest (Reino Unido, 1924), de John Baptist Lucius Noel. 20:15 horas.

Miércoles 2 de diciembre

For those in Peril (Reino Unido, 2013), de Paul Wright. 16:00 horas.

Pride (Reino Unido, 2014), de Matthew Warchus. 18:00 horas.

’71 (Reino Unido, 2014), de Yann Demange. 20:05 horas.

Jueves 3 de diciembre

The Falling (Reino Unido, 2014), de Carol Morley. 16:00 horas.

Dark Horse (Reino Unido, 2014) , de Louise Osmond. 18:00 horas.

Gone too far (Reino Unido, 2013), de Destiny Ekaragha. 20:00 horas.

Viernes 4 de diciembre

Dark Horse (Reino Unido, 2014) , de Louise Osmond. 16:00 horas.

Bafta Shorts 2015. 18:00 horas.

The Lodger (Reino Unido, 1927), de Alfred Hitchcock. 20:15 horas (con acompañamiento musical en vivo.

Sábado 5 de diciembre

Starred Up (Reino Unido, 2013), de David Mackenzie. 16:00 horas.

The Falling (Reino Unido, 2014), de Carol Morley. 18:00 horas.

For those in Peril (Reino Unido, 2013), de Paul Wright. 20:00 horas.

Domingo 6 de diciembre

Gone too far (Reino Unido, 2013), de Destiny Ekaragha. 16:00 horas.

The goob (Reino Unido, 2014), de Guy Myhill. 18:00 horas.

Pride (Reino Unido, 2014), de Matthew Warchus. 20:00 horas.

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Convocatoria al XXVIII Cine en Construcción en Tolouse

noviembre 29, 2015

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Cine en Construcción, encuentro bianual organizado en conjunto por los festivales Cinélatino de Francia, y de San Sebastián, en España, abrió su primera inscripción del año para su vigésima octava edición, a celebrarse en la ciudad de Toulouse entre los días 16 y 18 de marzo de 2016. Pueden optar al premio largometrajes de ficción con producción latinoamericana, que ya hayan sido rodados, pero enfrenten dificultades el proceso de postproducción. Se seleccionarán seis películas sin finalizar que serán presentadas a 300 profesionales para acelerar su finalización y distribución en Europa y se entregará el Premio Cine en Construcción Toulouse, dotado con 58 mil 850 euros en servicios de postproducción, subtitulado, exhibición y promoción, el Premio Especial Ciné+, de 15 mil euros que garantiza la compra de una película por este canal francés y el Premio de los Distribuidores y Exhibidores Europeos, que asegura la promoción del proyecto ganador entre distribuidores y gerentes de salas cinematográficas francesas.

La fecha límite es el 20 de enero de 2016.

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Ganadores de la segunda entrega de los Premios Fénix

noviembre 26, 2015

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El profesor Jorge Ayala Blanco, premio al Trabajo Crítico.
Foto: Pedro González.

La ceremonia de entrega de la segunda edición del Premio iberoamericano de cine Fénix, se realizó la noche del 25 de noviembre en el Teatro de la Ciudad de México “Esperanza Iris”, en 13 categorías. Además de que se entregaron cuatro premios especiales, que se enlistan a continuación.

A la contribución a la cultura cinematográfica de Iberoamérica

Filmoteca Española. Recibe su director, José María Prado.

Al Trabajo Crítico

Jorge Ayala Blanco.

De los Exhibidores

A Relatos salvajes, de Damián Szifrón.

A la Trayectoria

Al documentalista chileno Patricio Guzmán.

Los ganadores de las categorías en competencia son:

Largometraje Ficción

El club (Chile, 2015), de Pablo Larraín.

Dirección

Pablo Larraín por El club (Chile, 2015) y

Ciro Guerra por El abrazo de la serpiente (Argentina-Colombia-Venezuela, 2015).

Largometraje Documental

Últimas conversas (Brasil, 2014), de Eduardo Coutinho.

Actuación Femenina

Dolores Fonzi por La patota (Argentina-Brasil-Francia, 2015), de Santiago Mitre.

Edición

Miguel Gomes, Pedro Filipe Marques y Telmo Churro por As mil e uma noites (vol. 1, 2 e 3) (Portugal-Alemania-Francia, 2015), de Miguel Gomes.

Actuación Masculina

Alfredo Castro por El club (Chile, 2015), de Pablo Larraín.

Guión

Daniel Villalobos, Guillermo Calderón y Pablo Larraín, por El club.

Fotografía Documental

Katell Dijan por El botón de nácar (Chile-España-Francia, 2015), de Patricio Guzmán.

Fotografía Ficción

David Gallego por El abrazo de la serpiente (Argentina-Colombia-Venezuela, 2015), de Ciro Guerra.

Diseño de Arte

Pepe Domínguez por La isla mínima (España, 2014), de Alberto Rodríguez.

Música

Nascuy Linares por El abrazo de la serpiente (Argentina-Colombia-Venezuela, 2015), de Ciro Guerra.

Vestuario

Sofia Lantan por Ixcanul (Guatemala-Francia, 2015), de  Jayro Bustamante.

Sonido

Carlos García y Marco Salvarria por El abrazo de la serpiente (Argentina-Colombia-Venezuela, 2015), de Ciro Guerra.

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Meme del Real y Bárbara Mori, en la alfombra roja 
de los Premios Fénix. Foto: Pedro González.

 

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Gary Alazraki, Ana de la Reguera, Poncho Herrera, Kate del Castillo, 
entre otros protagonistas, en la alfombra roja 
de los Premios Fénix. Foto: Pedro González.

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Ganadores del cuarto Festival Internacional de Cine de Los Cabos

noviembre 16, 2015

Ganadores IV Cabos

El Festival de Cine de Los Cabos celebra su ceremonia de premiación, otorga el Premio Protagonista por Excelencia en Actuación a Ewan McGregor y presenta la premier en México de Steve Jobs como Gala de Clausura
El Festival Internacional de Cine de Los Cabos celebra su ceremonia de clausura, durante la cual se llevó a cabo la premiación de la Selección Oficial en competencia, México Primero y Competencia Los Cabos, y de las plataformas de Industria, Cabos in Progress y Cabos Discovery, con la entrega especial delPremio Protagonista por Excelencia en Actuación para el actor escocés Ewan McGregor y la premier en México de Steve Jobs como Gala de Clausura.

SELECCIÓN OFICIAL
México Primero

Te prometo anarquía, Julio Hernández Cordón.

Premio a la Mejor Película Mexicana otorgado por FIPRESCI

Te prometo anarquía, de Julio Hernández Cordón.

Premio Cinemex Competencia Los Cabos

Room, de Lenny Abrahamson.

Premio de la Audiencia Cinemex

Room, de Lenny Abrahamson.

Premio Art Kingdom México Primero

Jack Zagha por Almacenados.
Premio FOX+ México Primero

Alejandra Márquez por Semana Santa.

 

PREMIOS DE INDUSTRIA
Premio Cabos Discovery

Picking Cotton, de Jessica Sanders.

Premio Cabos in Progress

El fracaso, de Ricardo Silva.

PREMIOS PARALELOS

Premio CTT Cabos Discovery

Paulina del Paso por A flor de piel.
Premio Chemistry Cabos in Progress

Sebastián Hiriart, director de Carroña.
Premio FOX+ Cabos in Progress

La habitación, de Carlos Carrera, Daniel Giménez Cacho, Carlos Bolado, Ernesto Contreras, Alfonso Pineda Ulloa, Alejandro Valle, Iván Ávila Dueñas yNatalia Beristáin.
Premio Producers Network Badge

Mayra Espinosa, productora de Calla, en la plataforma Cabos Discovery.

Ewan McGregor en Cabos

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Ganadores del séptimo CutOut Fest

noviembre 15, 2015

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Entrega de premios en el Cineteatro Rosalío Solano de Querétaro. 
Foto: Pedro González Castillo.

La noche del sábado 14 de noviembre, en el Cineteatro “Rosalío Solano” de la ciudad de Querétaro, se efectuó la ceremonia de clausura y la premiación del séptimo Festival Internacional de Animación y Arte Digital CutOut Fest.

Aquí les presentamos la lista de ganadores:

MEJOR CORTO NARRATIVO
Guida (Brasil, 2014), de Rosana Urbes.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO
Ernie Biscuit (Australia, 2015), de Adam Elliot.

MEJOR CORTO NARRATIVO MEXICANO
Zimbo (México, 2015), de Juan José Medina y Rita Basulto.

MEJOR CORTO UNIVERSITARIO
Sea Child (Reino Unido, 2015), de Min-ha Kim.

MEJOR CORTO UNIVERSITARIO MEXICANO
Spaceman (México, 2015), de Guillermo Anda.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO
The Ugliest Heart (México, 2015), de Alfredo Franco Hernández.

MEJOR CORTO EXPERIMENTAL
Rhizome (Francia, 2015), de Boris Labbé.

MEJOR VIDEOCLIP
Looper (Bélgica, 2014), de Melanie Tourneur y Eve Deroeck.

TÍTULOS DE CRÉDITO
Inside Homer Simpson’s Couch Gag (Estados Unidos, 2014), de Michal Socha.

SPOT PUBLICITARIO
Camry Cattle Herder (Canadá, 2015), de Fluorescent Hill.

PREMIO SAE/CUTOUT FEST
Eduardo Noé Hernández Ramírez.

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Rita Basulto, ganadora del premio a Mejor Corto 
Narrativo Mexicano con Zimbo. Foto: Pedro González Castillo.
Querétaro - México Noviembre 14 2015, Stephane Berla director del largometraje Animado “Jack and the Cuckooclock Heart“   posa en el Museo de la Ciudad en el marco de Cut Out Fest en su 7° edición, Festival Internacional de Animación y Arte Digital en Noviembre 14, México Querétaro 2015 (Photo by Pedro González Castillo/LatinContent/Getty Images)

Stephane Berla, director del largometraje animado Jack and

the Cuckooclock Heart, invitado especial al CutOut Fest.
Foto: Pedro González Castillo.

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Séptimo CutOut Fest en Querétaro

noviembre 12, 2015

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Miguel Ángel del Moral, director del CutOut Fest, durante 
la inauguración de la edición séptima. Foto: Pedro González.

La séptima edición del Festival Internacional de Animación y Arte Digital, CutOut Fest, se realiza entre el 12 y el 15 de noviembre en la ciudad de Querétaro e incluye 118 actividades, con la participación de 90 artistas, creadores e instituciones, provenientes de 14 países como México, Reino Unido, Canadá, Estados Unidos, Chile, Francia, Alemania, Puerto Rico, Cuba, Brasil, Australia, Argentina, Holanda y España, invitados en line-up. Este año, se realizará el GirlPower, con una vasta presencia femenina como el dúo de artistas visuales Flaminguettes, de la Ciudad de México, la ilustradora inglesa, Laura Callaghan; la pintora mexicana, Erika Harsh; la artista queretana, Renata Martínez, entre otras.

En el Teatro Rosalío Solano se exhibirá la selección oficial de cortometrajes animados, compuesta de 228 piezas seleccionadas de entre mil 173 trabajos recibidos de 69 países. En el Museo de la Ciudad se realizará CutOutFestInteractive, nueva sección enfocada a la tecnología, el live hacking, y herramientas como los videojuegos, drones, música generada a partir de tecnología obsoleta, impresión 3D, realidad virtual y un concierto geek. También se presentará el dúo catalán E-vain, artistas de imagen en movimiento; el estudio argentino Plenty; la productora mexicana 8 Venado, y se presentará el libro Panorama de la Animación Mexicana 2002-2012, de Luis Vázquez.

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La jalisciense Rita Basulto, especialista en stop-motion, 
invitada al séptimo CutOut Fest. Foto: Pedro González.

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Concursos Estatal y de Producción de Cortometraje en Zacatecas

noviembre 12, 2015

La Cineteca Zacatecas, junto con el Conaculta, el IZC “Ramón López Velarde” y el Gobierno de Zacatecas abrieron la convocatoria del Concurso Estatal de Cortometraje 2015 “Zacatecas en Movimiento”, para realizadores originarios de la entidad o residentes con un mínimo de tres años, para inscribir trabajos de temática libre, de entre 3 y 18 minutos de duración, realizados en cualquier formato. Se seleccionarán 10 películas semifinalistas que formarán parte de la segunda Muestra de Cine Zacatecano, a efectuarse del 9 al 11 de diciembre de 2015 y tres premios de 8 mil, 5 mil y 3 mil pesos, todo con la finalidad de fomentar e impulsar la creatividad de los cineastas del estado.

También se lanzó la convocatoria del Concurso Estatal de Cortometraje 2015 “Producción en movimiento”, que otorgará dos apoyos de 10 mil pesos cada uno, para la producción o terminación en video DVD y Blu-ray, a trabajos efectuados por equipos (incluido el director) originarios o residentes de la entidad, de temática libre y con duración de entre 3 y 15 minutos, para filmes de ficción, documental o animación, de formato libre, inéditos y en proceso de producción o postproducción, filmados en locaciones de Zacatecas. Los cortometrajes ganadores formarán parte de la programación del trigésimo Festival Cultural Zacatecas 2016.

En ambas convocatorias, la fecha límite para inscribir trabajos es el miércoles 2 de diciembre de 2015.

 

 

 

Zacatecas en movimiento

 

 

Producción en movimiento Zac

 

IV Festival Internacional de Cine de Los Cabos

noviembre 11, 2015

Una plataforma para que los vecinos colaboren

Por Alonso Aguilar-Castillo

La identidad del Festival Internacional de Cine de Los Cabos se ha consolidado en el panorama mexicano al ser el único entre su centenar de pares mexicanos, en estar especializados en la producción fílmica del área norteamericana, pero no sólo al mostrar estrenos e invitar figuras relevantes, sino al convocar al más importante grupo de delegados de industria del concierto internacional en el país, así como al otorgar la más importante cantidad monetaria de premios, especialmente para la producción nacional.

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El mercado audiovisual entre México, Estados Unidos y Canadá se está abriendo gracias a varios factores. Primero, porque los cineastas mexicanos y canadienses están conquistando destacados espacios, al ser admirados por la crítica y la audiencia: Dallas Buyers Club: El Club de los Desahuciados (Dallas Buyers Club, Estados Unidos, 2013), de Jean-Marc Vallée, Intriga (Prisoners, Estados Unidos, 2013), de Denis Villeneuve; Gravedad (Gravity, Estados Unidos-Reino Unido, 2013), de Alfonso Cuarón y Birdman o (La inesperada virtud de la ignorancia) (Birdman Or (The Unespected Virtue of Ignorance), Estados Unidos, 2014) de Alejandro G. Iñárritu, han acaparado las nominaciones de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (ampas) de los Estados Unidos en los últimos tres años.

Por otro lado, el Festival Internacional de Cine de Los Cabos ha pavimentado el camino para que varios directores mexicanos como José Manuel Cravioto, Isaac Ezban o Jorge Michel Grau se unan a las cada vez más robustas filas de mexicanos que dan el salto al mercado estadounidense: Eugenio Derbez, Karla Souza, Salma Hayek, Emmanuel “El Chivo” Lubezki. Y, en tercer lugar, el nuevo paradigma de plataformas digitales ha desdibujado las fronteras de producción y consumo de entretenimiento en la región de Norteamérica. Es por eso que lanzamos Cabos tv, un espacio de industria que busca enmarcar los nuevos retos y oportunidades que se están abriendo regionalmente gracias a series de televisión como Club de Cuervos, de Netflix, o Cromo, de Lucía Puenzo.

Las conquistas del Festival de Cine de Los Cabos, tanto en invitados –el año pasado acudieron, entre otros, Reese Whiterspoon, Rosario Dawson, Atom Egoyan, Xavier Dolan, Diego Luna, Guillermo Arriaga− como en películas –en esa misma tercera edición se presentaron Boyhood: Momentos de una vida (Boyhood, Estados Unidos, 2014), de Richard Linklater; Alma salvaje(Wild, Estados Unidos, 2014), de Jean-Marc Vallée; Mommy (Canadá, 2014), de Xavier Dolan; Palabras con dioses (Words with Gods, México, 2014), tándem de Guillermo Arriaga, Héctor Babenco, Álex de la Iglesia, Bahman Ghobadi, Amos Gitai, Emir Kusturica, Mira Nair, Hideo Nakata y Warwick Thornton−, se deben, en gran medida, a que hemos procurado mantenernos en un tamaño y objetivo firme que nos permite cuidar la calidad y utilidad de cada decisión artística. Desde su nacimiento, el festival ha apuntalado todas sus estrategias a destacar lo mejor del cine de México, Estados Unidos y Canadá, y a construir una plataforma para que los vecinos de Norteamérica colaboren. Por eso nuestra programación es concreta y contundente ya que, sencillamente, reúne las joyas cinematográficas que recogemos de los festivales más importantes del año −Sundance, Berlinale, Cannes, Locarno, Telluride, Toronto, San Sebastián, Venecia−. Nuestro programa de industria sigue rindiendo frutos porque, año con año, reunimos cuidadosamente a un grupo selecto de ejecutivos que llevan las riendas de la industria fílmica mundial. Y con tal materia prima fílmica y humana, las celebridades sólo vienen a aderezar un programa que de por sí es rico y resulta orgánicamente en un banquete cinematográfico del que todos quedamos satisfechos.

Industria y ejecutivos

La industria cinematográfica es una pirámide, en ocasiones inaccesible, repleta de porteros que bloquean el camino. El Festival de Cine de Los Cabos reúne, en el destino preferido de Hollywood, a la crema y nata de la industria fílmica de Norteamérica y Europa, en un ambiente amigable y con la excelencia turística que caracteriza a Los Cabos. El resultado es un Festival que vuelve horizontal la experiencia de negocios, permitiendo que ejecutivos otrora inalcanzables se quiten la corbata, dejen a sus asistentes en la oficina y comiencen a abrir sus puertas en beneficio del cine independiente regional.

Ningún festival mexicano de cine logra reunir el calibre de delgados de industria que cada año visita el Festival Internacional de Cine de Los Cabos. Más allá del glamour de las alfombras rojas, las celebridades y las películas mismas, el festival es un organismo vivo que se nutre de todos los eslabones de la cadena productiva del cine. Nos visitan las agencias de ventas más importantes de Europa, compradores líderes en Estados Unidos, directores de estudios internacionales, distribuidores locales, fondos fílmicos, programadores de los festivales más importantes del mundo, agencias de financiamiento y, por primera vez este año, la primera línea del nuevo mundo digital y televisivo −HBO, Amazon, Netflix, Sundancetv, amc, etc.). El programa Meet Your Neighbors, con sus mesas de discusión abiertas libremente a todos los productores invitados, es el espacio ideal donde poder acceder a estos peces gordos de la industria.

Abundantes y generosos premios

La gran cantidad de premios que otorgamos, así como los patrocinadores que nos permiten entregarlos son, sencillamente, el resultado de la relevancia que el festival va adquiriendo a nivel internacional. Año con año, muchas empresas se nos acercan para ofrecernos premios y, de hecho, hemos procurado sólo aceptar aquellos que tengan un impacto tangible y útil para los productores y realizadores. Nos llena de orgullo que en tan sólo tres años hemos logrado alianzas y premios con el Festival de Cannes; el Independent Filmmaker Proyect (ifp), en Nueva York; el TriBeCa Film Institute, y tantos otros patrocinadores que generosamente apuestan con nosotros por apoyar a cineastas, en su mayoría mexicanos.

Este año se otorgarán 189 mil dólares en premios para películas en la sección Cabos In Progress, además de abrirles la posibilidad de ser uno de los cuatro seleccionados que llevamos a la Meca del cine en Los Cabos Goes To Cannes. A su vez, las películas en desarrollo que vayan a Cabos Discovery competirán por una bolsa de 43 mil dólares en premios. El premio fipresci destaca al festival a nivel internacional, pues la prensa extranjera premia a la mejor película mexicana y, entre los nuevos premios de Cinemex destaca el Premio de la Audiencia que otorgaremos por primera vez a la película más popular de Los Cabos. No existe una plataforma en México que apoye de manera más consistente a los proyectos fílmicos en todas sus etapas de producción, y prueba de los frutos de esta cantera son las tres películas que este año estrenan en nuestra sección México Primero y que provienen nuestras plataformas de industria de años pasados.

Objetivos y retos

En el festival tenemos objetivos muy claros, sumado a la fortuna de trabajar con autoridades de gobierno que creen en nosotros y una comunidad empresarial en Los Cabos que sabe que el Festival nos beneficia a todos. Sabemos que año con año debemos mantenernos firmes en la convicción de que el festival sea útil y su curaduría impecable. Ésta es apenas la primera etapa de un plan a largo plazo en el que esperamos consolidar un mercado de alcance global.

Como todo proyecto cultural en México, hemos enfrentado retos presupuestales año con año. Afortunadamente, Los Cabos se sigue manteniendo con una ocupación promedio de más del 80% en lo que va del año, demostrando que la apuesta cultural y turística está dando resultados tangibles para la comunidad empresarial y para el gobierno local que tanto nos apoyan. El año pasado nos sobrepusimos a un huracán que pasó dos meses antes del festival y aún así celebramos una edición sin precedentes. Este año, ya con Los Cabos restaurado, la apuesta es aún mayor y les garantizo que las sorpresas que hemos preparado para la cuarta edición, que ocurrirá del 11 al 15 de noviembre lograrán todo menos dejarlos indiferentes.

Sección Oficial en Competencia

Competencia Los Cabos

Desde allá (México-Venezuela, 2015), de Lorenzo Vigas. Ganadora del León de Oro en el Festival de Venecia.

Tangerine (Estados Unidos, 2015), de Sean Baker. Estrenada en Sundance y con premios en Londres y Palm Springs.

Room (Canadá-Irlanda, 2015), de Lenny Abrahamson. People’s Choice Award en el Festival de Telluride.

Chronic (México, 2015), de Michel Franco. Premio a Mejor Guión en el Festival de Cannes.

James White (Estados Unidos, 2015), de Josh Mond. Premio de la Audiencia en Sundance.

Les Êtres Chers (Canadá, 2015), de Anne Émond. Nominada al Leopardo de Oro en el Festival de Locarno.

Un monstruo de mil cabezas (México-Francia, 2015), de Rodrigo Plá. Nominada al Premio Orizzonti en el Festival de Venecia.

Nasty Baby (Estados Unidos-Chile, 2015), de Sebastián Silva. Premio Teddy en la Berlinale.

Sleeping Giant (Canadá, 2015), de Andrew Cividino. Mejor Película Canadiense en el Festival de Toronto.

México Primero

Semana Santa (México, 2015), de Alejandra Márquez. Premio Gabriel Figueroa Film Fund- Proyecto en Desarrollo 2013 y de Película en Postproducción en 2014, además del Premio fox+Cabos in Progress.

La caridad (México, 2015), de Marcelino Islas. Cabos in Progress, 2014.

Las elegidas (México, 2015), de David Pablos. Estrenó en la sección Un Certain Regard de Cannes.

Te prometo anarquía (México, 2015), de Julio Hernández Cordón. Mención especial en la sección Horizontes Latinos en San Sebastián.

Almacenados (México, 2015), de Jack Zagha.

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Elpidia Carrillo y Rafael Inclán, protagonistas de Familia Gang, de Armando Casas, ocupan la portada del número 43 de la revista Cine-Toma

noviembre 7, 2015

EL GLAMOROSO ARREBATO

Divas y famas en el cine mexicano

• Un repaso por algunas figuras emblemáticas de la actuación: María Félix, Queta Lavat, Mimí Derba, Leticia Perdigón, Elpidia Carrillo, Dolores Heredia, Andrea Palma. Una reflexión sobre la desaparición de las divas.

• Industria: Carlos García Agraz y las siete décadas de los Estudios Churubusco. Académicas: 600 millas, de Gabriel Ripstein, representante mexicana al Oscar.

• Desde la Filmoteca de la UNAM: la restauración de Reed, México insurgente. Curso de actuación para cine: las estrellas. Entrecruces: “La Manuela de Garibaldi”.

• Festivales: 4º Los Cabos; 8º Cine en el Campo; 2º flicc; 19º de Cine de Lima. Estrenos: Familia Gang, de Armando Casas; La fórmula del doctor Funes, de José Buil; Chronic, de Michel Franco.

• Entrevista: Martha Orozco, sobre Allende, mi abuelo Allende. Artistas cinéfilos: Jaramar.

Portada Toma 43-ChLa actriz originaria de Tierra Caliente, en Michoacán, con una abundante carrera en Hollywood, Elpidia Carrillo, y el actor teatral y cine —primero de sexicomedias y ahora del más autoral—, Rafael Inclán, como Dalia y Topillero, un matrimonio que se reencuentra en el narcoclima mexicano actual y protagonistas de Familia Gang (México, 2013), segundo largometraje de ficción de Armando Casas, ocupan la portada de Cine-Toma, revista bimestral de cultura cinematográfica que circulará durante noviembre y diciembre de 2015, con lo que inicia su octavo año de publicación que, en su número 43 presenta el título: El glamoroso arrebato. Divas y famas en el cine mexicano.

Con un dossier ocupado en recorrer algunas figuras actorales emblemáticas de la cinematografía nacional, tanto las actrices que podrían ser consideradas divas como las que rehúsan serlo, sus páginas inician con un profuso ensayo sobre María Félix, en la que su biógrafo, el periodista David Ramón, explica cómo pasó a constituirse en un mito, pero también en un signo cinematográfico indeleble. En seguida, aparece la figura de Queta Lavat, intérprete con 70 años de trayectoria que si bien no tuvo demasiados protagónicos, alternó con la mayoría de los más grandes actores y directores de la Época de Oro del cine nacional, en entrevista con Salvador Perches. Mimí Derba, la directora pionera del cine mexicano, relata la filmación de Santa (México, 1931, de Antonio Moreno), en un texto de María E. Silanés, extracto de su novela histórica Divas (Editorial Planeta). Luego aparece Leticia Perdigón, que muy joven, en los años sesenta, fue una verdadera Lolita mexicana, en un extracto del libro Cine mexicano del 70. La década prodigiosa (Samsara Editorial), de Fabián de la Cruz Polanco. La historia de Elpidia Carrillo, quien salió de una ranchería en la Tierra Caliente michoacana para insertarse muy rápido en Hollywood y descubrir un mundo que se le abría, es relatada en primera persona. La presidenta electa de la Academia Mexicana de Cine, Dolores Heredia, se declara una antidiva y advierte que con cada personaje da un salto al vacío, en entrevista con Octavio Maya. La historia de Andrea Palma, que salió de Durango para convertirse en una femme fatale fílmica, es narrada por Perla Schwartz. Y, finalmente, Irving Torres Yllán realiza una reflexión sobre el nacimiento, el apogeo, la decadencia y la actual desaparición de las divas en el cine mexicano.

En otros contenidos, en Industria se presenta una larga entrevista con Carlos García Agraz, director de los Estudios Churubusco Azteca, en torno al septuagésimo aniversario de la institución, realizada por Luis Carrasco García. En Académicas, se ofrece una entrevista con Gabriel Ripstein, director de600 millas, película elegida por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (amacc), como representante mexicana en los premios Oscar. En Desde la Filmoteca de la unam, Francisco Gaytán da cuenta de la reciente restauración de la película Reed, México insurgente (México, 1970), de Paul Leduc. En este ejemplar se inaugura una nueva sección: Producido en el CCC, en la que el sonidista Áxel Muñoz entrevista al fotógrafo Odei Zabaleta, a propósito de la filmación de Un monstruo de mil cabezas, de Rodrigo Plá, en la que ambos participaron. Y en la décimo segunda entrega del Curso de actuación para cine, José Sefami aborda justamente el tema de las estrellas. Entrecruces ofrece una crónica de Alejandro Toledo Olivier sobre la Manuela de Garibaldi.

En Festivales, Alonso Aguilar-Castillo, director del Festival Internacional de Cine de los Cabos, reflexiona sobre la cuarta edición de este importante encuentro de la industria norteamericana; Fernanda Rivero, directora del Festival Internacional de Cine en el Campo, hace un recuento de su octava edición y de su amplia gira por seis entidades de la República; Sofía Llorente, directora del Foro Latinoamericano de Coproducción Audiovisual, explica su segunda edición, y finalmente, se ofrece una amplia crónica del decimonoveno Festival de Cine de Lima, por parte de Gonzalo Hurtado. En Estrenos, se incluyen entrevistas con Armando Casas por Familia Gang (México, 2013), realizada por Salvador Perches; con José Buil, por La fórmula del doctor Funes (México, 2015), hecha por José Juan Reyes, y con Michel Franco, galardonado como Mejor Guión en Cannes por su cuarto largometraje, Chronic (México-Estados Unidos, 2015), de Gonzalo Hurtado. En Entrevista, la productora mexicana Martha Orozco realiza un recuento de los ocho años de trabajo que tomó el documental Allende, mi abuelo Allende, de Marcia Tambutti, ganador del Ojo de Oro al Mejor Documental, también en el Festival Cannes. Otra sección nueva cierra los contenidos del número 43: Artistas cinéfilos, que aborda las participaciones e inquietudes fílmicas de la cantante y compositora Jaramar, realizada por el poeta Andrés Cisneros de la Cruz.

Cine-Toma 43 circulará durante noviembre y diciembre por todo el país en locales cerrados y, en su versión electrónica, en la tienda virtual Sanborns (www.sanborns.com.mx).

El cuadragésimo tercer número de Cine-Toma. Revista Mexicana de Cinematografía, publicación bimestral editada por PasodeGato, Ediciones y Producciones Escénicas, circulará durante noviembre y diciembre de 2015 por todo el país, en locales cerrados como Sanborns, Caffé Caffé, Cineteca Nacional y Filmoteca de la UNAM; así como en las librerías Educal, Sótano, FCE, Gandhi, Julio Torri de la UNAM, El Foco, Ceuvoz y Foro Shakespeare. Su edición electrónica está disponible en Revistas Digitales Sanborns.

Para entrevistas o mayor información, comuníquese a los teléfonos 56 88 92 32 y 56 88 87 56; al correo electrónico cinetoma@gmail.com, o acuda a las oficinas, ubicadas en el callejón Eleuterio Méndez 11, colonia Churubusco-Coyoacán, C.P. 04120, en la Ciudad de México.

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Colección Tres Puertos en Cinema Uno

noviembre 6, 2015

Cinema uno-Tres puertos

La plataforma digital mexicana Cinema Uno, interesada en apoyar las nuevas producciones del cine latinoamericano contemporáneo, ha incluido 12 proyectos de jóvenes cineastas de la región que han participado en la iniciativa Tres Puertos Cine, a manera de una muestra del futuro cine independiente producido en estos países. La colección Tres Puertos Cine reúne proyectos de Chile, México, Colombia, Argentina, Uruguay y Ecuador, y se reúne los esfuerzos de Distrital Formación, en México; de Australab, en Chile, y del Festival de Cine de Rotterdam.

Tres puertos-cinema uno