Archive for 31 julio 2013

“Heli”, de Amat Escalante, inaugurará los ciclos de cine del XLI FIC

julio 31, 2013

936449_10151488602241924_924842358_n

Volpi FICEl escritor Jorge Volpi, nuevo director del FIC, esta mañana, mientras 
describía el programa general de la edición cuadragésimo primera. 
Foto: Sergio Raúl López/cine TOMA.

La mañana del martes 30 de julio se dio a conocer la programación general del cuadragésimo primer Festival Internacional Cervantino (FIC) de Guanajuato, el festejo cultural más importante del país, mismo que incluye muestras de todas las artes dentro de sus actividades, que se realizarán del 9 al 27 de octubre de 2013, teniendo dos ejes temáticos: El arte de la libertad y Verdi vs. Wagner, además de contar como invitados de honor a Uruguay y a Puebla.

La selección de cine, que ha sido coordinada y curada por Jorge R. Pantoja Merino, el emblemático promotor cinematográfico que se encargó durante largos años del Cine Club de la Universidad de Guanajuato así como de Cine en el Once, pero que en la administración anterior fuera excluido de estos ciclos, que realizó durante mucho tiempo y a los que ahora vuelve.

La programación de cine del 41 FIC iniciará con la proyección de Heli, del realizador guanajuatense Amat Escalante, quien fue galardonado como Mejor Director del pasado 55 Festival Internacional de Cine de Cannes, y se complementará con un homenaje a Carlos Fuentes y Juan Ibáñez, con el ciclo Cine de festival al aire libre en “Las Escalinatas”, y otro en el Cine Club de la Universidad de Guanajuato. También se proyectarán óperas de Verdi y de Wagner en pantalla grande.

Proyección inaugural

Heli, de Amat Escalante.  Proyección de la cinta y diálogo con el director.

Jueves 10 de octubre, 20:00 horas.  Escalinatas de la Universidad de Guanajuato.

Homenaje a Carlos Fuentes y a Juan Ibáñez

Proyección de Los Caifanes

Viernes 11 de octubre, 20:00 horas

Escalinatas de la Universidad

Mesa redonda: Georgina García, Fernanda Solórzano y Julissa

Viernes 11 de octubre, 12:00 horas. Salón Fumador del Teatro Juárez.

Cine de Festival al aire libre en “Las Escalinatas”

Del 10 al 26 de octubre 20:00 horas. Entrada libre

Cinco de mayo, la Batalla, de Rafa Lara. Sábado 12.

Arráncame la vida, de Roberto Sneider. Domingo 13.

La leyenda de la nahuala, de Ricardo Arnaiz. Lunes 14.

Nikté, de Ricardo Arnaiz. Martes 15.

La revolución de Juan Escopeta, de Jorge A. Estrada. Miércoles 16.

Kirikú y las bestias salvajes, de Michel Ocelot y Bénédicte Galup. Jueves 17.

Cronópolis, de Piotr Kamler. Viernes 18.

Nazarín, de Luis Buñuel. Sábado 19.

Bella de día, de Luis Buñuel. Domingo 20.

Las Poquianchis, de Felipe Cazals. Lunes 21.

Los olvidados, de Luis Buñuel. Martes 22.

Un Buñuel mexicano, de Emilio Maillé. Miércoles 23.

¡Viva María!, de Louis Malle. Jueves 24.

El jardín del mal, de Henry Hathaway. Sábado 26.

Cine Club de la Universidad de Guanajuato

Auditorio Euquerio Guerrero. Del 11 al 25 de octubre. 12:00 horas. Entrada libre.

La noche americana, de François Truffaut. Viernes 11.

Cotton Club, de Francis Ford Coppola. Sábado 12.

Las señoritas de Wylko, de Andrzej Wajda. Domingo 13.

El año pasado en Marienband, de Alain Resnais. Lunes 14.

Los modernos, de Alan Rudolph. Martes 15.

Cuando pasan las cigüenas, de Mikhail Kalatozov. Miércoles 16.

La luna es azul, de Otto Preminger. Jueves 17.

Soy curiosa-amarillo, de Vilgot Sjöman. Viernes 18.

Historia de Tokio, de Yasujiro Ozu. Sábado 19.

La regla del juego, de Jean Renoir. Domingo 20.

El caballo de dos patas, de Samira Makhmalbaf. Lunes 21.

Harry y Tonto, de Paul Mazursky. Martes 22.

Jú Dóu, amor prohibido, de Zhang Yimou y Yang Fengliang. Miércoles 23.

Pascualino siete bellezas, de Lina Wertmüller. Jueves 24.

El mariachi, de Robert Rodriguez. Viernes 25.

Verdi vs . Wagner en pantalla gigante

Ciclo de las mejores óperas de los dos compositores.

Patio de Relaciones Industriales de la Universidad de Guanajuato. 18:00 horas. Entrada libre.

cartel 41 FIC

viewer2

Ganadores del XVI Festival Internacional de Cine Guanajuato

julio 31, 2013

Aronofsky GIFF

Homenaje a Darren Aronofsky en el Teatro Juárez.
Foto: Sergio Raúl López/cine TOMA.

La tarde del sábado 27 de julio de 2013, en el Auditorio del Estado de Guanajuato, ocurrió la ceremonia de premiación del décimo sexto Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF), luego de intensas actividades realizadas tanto en San Miguel de Allende como en Guanajuato Capital. El jurado de este año se conformó por la directora argentina Lucrecia Martel; la directora de arte Brigitte Broch; la productora Lene Børglum, encargada del financiamiento de las películas de Lars von Trier; Charles Tesson, director artístico de la Semana de la Crítica en Cannes; el artista contemporáneo Carlos Amorales; las actrices mexicanas Adriana Barraza y María Rojo; el director de Programación del Festival de Cine de Abu Dhabi y director del fondo SANAD, Intishal Al Timimi; el director de animación  Don Hertzfeldt; el director irlandés David O’Reilly, y los documentalistas mexicanos Everardo González y Eugenio Polgovsky.

Esta es la lista de ganadores.

EN COMPETENCIA

Largometraje Ópera Prima Internacional

Fruitvale Station (Estados Unidos, 2013),  de Ryan Coogler.

Largometraje Ópera Prima Mexicana

Potosí (México, ), de Alfredo Castruita.

Mención especial

Más amaneceres (México, 2013), de Jorge Y. Leyva Robles.

Largometraje Documental Internacional

Un mundo que no es nuestro (A World Not Ours, Reino Unido, Líbano, Dinamarca, 2012), de Madhi Fleifel.

Mención especial

Narco Cultura (Estados Unidos-México, 2013), de Shaul Schwartz.

Largometraje Documental Mexicano

El árbol (México, 2012), de Gastón Andrade.

Cortometraje de Animación

The pandas (Pandy, República Checa-Eslovaquia, 2012), de Matus Vizar.

Cortometraje Experimental

Look inside the ghost machine  (Hungría, 2012), de Peter Lichter.

Cortometraje de Ficción

Remains Quiet (Die ruhe bleibt, Francia-Alemania), de Stefan Kriekhaus.

Cortometraje Mexicano

Porcelana, de Betzabé García.

Premio Mejor Documental Mexicano

El árbol, de Gastón Andrade

Mención Especial

Miradas múltiples, de Emilio Maillé

Mejor Cortometraje Mexicano

Porcelana, de Betzabé García.

Mejor Cortometraje Guanajuatense

El cielo en el lago, de Ruy Portillo.

 

CONCURSO DE GUIÓN

Mejor Largometraje

El incidente, de Isaac Ezban.

Mejor Cortometraje  

Entre las espinas, de Marlene González Cantón y Luis Miguel Arce Romero.

Premio de la Prensa 

Somos Mari Pepa (México, 2013), de Samuel Kishi.

 

QUINTO RALLY UNIVERSITARIO

Premio del Jurado

Malas noticias (coproducción Colombia-México), de Pedro Hernández.

Premio del Público

Diagnóstico, de Ana Moreno.

Menciones Especiales

Noé Hernández por su actuación en el cortometraje Juan sin miedo

El librito rojo, de Amadeus López 

Yo primero, de Diego Sepúlveda.

 

 

 

 

 

 

 

logo

 

Convocatorias especiales del CutOutFest de Querétaro

julio 30, 2013

cartel_convocatorias_Especiales_rgb

 

 

La quinta edición del Festival Internacional de Animación CutOut Fest de Querétaro, se realizará del 14 al 16 de noviembre, y aunque ya cerró su Convocatoria Internacional de Cortometrajes –a la que se inscribieron 632 trabajos de 54 países–, ha abierto sus Convocatorias Especiales. La primera de ellas es El Insólito Mundo CutOut Fest, para estudiantes universitarios que buscan desarrollar y fortalecer una idea de cortometraje animado, los seleccionados podrán presentar su proyecto ante tres expertos del mundo de la animación y el público asistente. El cierre de la convocatoria es el 30 de septiembre.

El segundo es el Premio SAE/CutOut Fest 2013, dirigida a jóvenes mexicanos que hayan concluido la preparatoria y deseen realizar estudios profesionales en animación para concursar por una beca del 90% en inscripciones y mensualidades para estudiar la Licenciatura en Animación Digital en SAE Institute México durante 2014-2016. El plazo para inscribirse vence el 27 de septiembre.

600221_10151723673471142_904164879_n

 

 

 

 

El Centro de Desarrollo y Producción Cinematográfica “La Fábrica GIFF” proyecto para 2015

julio 26, 2013

El GIFF afianza su regreso a San Miguel de Allende,

Por Clara Sánchez

La Fabrica GIFF 8

Fotografía: Paulo Vidales / Imagen Latente.

San Miguel de Allende, Gto.-Sarah Hoch, directora del Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF), inició el viernes 19 de julio las actividades de la edición XVI con la presentación del Centro de Desarrollo y Producción Cinematográfica La Fábrica GIFF, un complejo de producción y difusión dedicado al desarrollo e impulso de la industria cinematográfica, la promoción de las artes visuales, escénicas, sonoras y digitales, así como la formación y capacitación de los profesionales dedicados al séptimo arte.

Hoch estuvo acompañada de Mauricio Trejo, Presidente Municipal de San Miguel de Allende, los diputados Francisco Arroyo Viera, Ricardo Villarreal García y Beatriz Yamamoto; los empresarios José Benigno Torres Trujillo y Enrique Torres Trujillo del grupo JOBENI; Ernesto Gómez, del Buró de Desarrollo Turístico Inmobiliario y Ecológico de San Miguel de Allende;  Ernesto Herrera, Director Artístico y Presidente de la Fundación Expresión en Corto A.C y Arturo Rodríguez López del grupo arquitectónico LINK.

El Centro de Desarrollo y Producción Cinematográfica La Fábrica GIFF, contará con una inversión de 198,405 millones de pesos y se ubicará en la salida de la carretera San Miguel de Allende-Querétaro, en un predio de tres hectáreas donado por Don José BenignoTorres Orozco del grupo JOBENI.

Sarah Hoch mencionó que el proyecto surgió con la intención de garantizar la permanencia del GIFF en San Miguel de  Allende: “El año pasado cuando se canceló la sede nos dolió mucho. Entre las razones por las que no se pudo llevar a cabo el Festival se debió a la falta de infraestructura y presupuesto, se necesitaba que el GIFF fuera autosustentable. El Teatro Ángela Peralta ya es insuficiente. Es muy fácil  quejarse pero es mejor regresar con una propuesta, con un proyecto apoyado por el gobierno. “

La Fábrica GIFF será un espacio multidisciplinario en el que se apoyará no solo al cine  sino a los 100 festivales que se realizan actualmente en San Miguel de Allende.

Hoch aclaró que este proyecto nace de “la mente creativa” de Ernesto Herrera y estará compuesto por 8 edificaciones principales, Caja Negra, Nave Cineteca, Biblioteca Digital, Memoria Audiovisual de Guanajuato, Nave Epicentro (nuevas tecnologías), Nave Polivante, Nave de Residencias de Creación y Nave Central (oficinas administrativas).

La Caja Negra contará con un foro chico de filmación, un  estudio de grabación y un foro teatral de  400 butacas.  Además, tendrá el equipo de grabación más moderno para grupos de rock, producción de cds y escore para cine.

La Nave B tendrá una Cineteca, un teatro de 500 butacas donde se desarrollarán conferencias, conciertos y obras de teatro. Se tiene contemplado también una ludoteca. “Buscamos cambiar el target de San Miguel de Allende para llegar a una generación mexicana interesada en el arte y la cultura. Este espacio dará instrucción a jóvenes parejas y buscará sembrar una semilla en los niños para fortalecer la industria,” explicó Hoch.

La Biblioteca digital se vinculará con 300 bibliotecas a nivel internacional y está pensada para ofrece información principalmente a escritores de guión y documental.

El Museo de la Memoria Audiovisual de Guanajuato tendrá el apoyo de la Filmoteca de la UNAM la cual destinará investigadores para que a lo largo de  1 año recuperen el material del Estado.

La Nave Epicentro, estará dedicada a las nuevas tecnología y  tendrá seis  islas de postproducción, cuatro aulas- taller, cuatro estudios, un teatro estudio y un auditorio para 100 personas. Será un centro de innovación para diseñadores y animadores, en el que se producirán los sistemas del futuro para desarrollar contenidos digitales de todo tipo, incluidos los de 360 grados.

La Nave Polivalente albergará mil metros cuadrados para un centro de industria cultural donde se organizarán exposiciones y conferencias.

La Nave de Residencia de Creación tendrá 21estudios para creadores, ocho para docentes, salas de escritura, sala de proyección y espacios de encuentro.

Hoch explicó, durante la conferencia que se llevó a cabo el lunes por la mañana con los jóvenes que participan en el programa de Mexi-Cannes, que la necesidad de éste espacio  fue una de las razones por las que se arrancó el proyecto.

“Ya no teníamos infraestructura suficiente para albergar a los creadores. Necesitábamos poderles ofrece un espacio en el que garanticemos su hospedaje y alimentación por tres meses para que ellos se concentren en escribir.“

La construcción de ésta área busca que los creadores puedan desarrollar el guión, revisarlo e incluso iniciar el  de rodaje en San Miguel de Allende, Guanajuato y el D.F.

Finalmente estarán las Oficinas Administrativas, espacio que servirá de apoyo a la industria cultural y a otros festivales. “Ofreceremos a la renta oficinas con servicio de computadoras, teléfonos e Internet para que sean la sede de distintos certámenes. La intención es compartir y multiplicar,” subrayó la directora del GIFF”.

Hoch agregó que uno de los grandes proyectos de La Fábrica GIFF es investigar, componer, vincular ejecutar y producir la primera sinfónica en la historia del pueblo.

La Fábrica GIFF tiene acuerdos con el INBA, la UNAM, la Cineteca Nacional, FONCA, IMCINE, CONACULTA e instituciones internacionales como Torino Film Lab, Goethe Institute, Medienboard, el Sundance Institute, la Cine Fondation-La Residence de Cannes,  los festivales cinematográficos más importantes del mundo como Berlín, Clemont Ferrand, Cannes y los representativos de Holanda, Francia, Alemania, España, Noruega, Italia y EUA.

Sarah Hoch aclaró que La Fábrica GIFF no pretende ser una escuela de cine, pero contará con cineastas de trayectoria internacional para desarrollar nuevas tendencias en el cine y seguir impulsando el Rally y la sección de Identidad y Pertinencia.

“Las siguiente generación de realizadores va a tener una casa para venir a tomar talleres dedicados a jóvenes y niños que se quieren acercar más al cine.”

Las directora cree que La Fabrica GIFF podría estar concluída en un año y medio.

}

giff guanajuato

Buñuel, trigésimo aniversario luctuoso

julio 26, 2013

La tercera salida por el periódico

Por Mario Barro Hernández, coordinador de Cine, Música y Artes Escénicas de la Oficina Cultural de la Embajada de España en México.

Justo en las fechas en que se conmemora el trigésimo aniversario de la muerte del genio cinematográfico español Luis Buñuel, la Filmoteca de la UNAM, en colaboración con la Casa Buñuel de la Ciudad de México, ofrece un par de cursos con los que ambos centros iniciarán una colaboración institucional justo en dicha residencia, que fuera la última y quizá la más estable de todas en las que habitó el director originario de Calanda, durante los últimos 25 años de su vida.

Buñuel1

Relata Luis Buñuel, en su libro de memorias Mi último suspiro (memorias) (Plaza & Janés, Madrid, 1982), que su único deseo tras morir era poder salir de la tumba cada diez años para comprar la prensa y volver a leerla bajo tierra.

Cuando uno visita la casa donde el maestro, originario de Calanda, provincia de Teruel, en España, residió en la Ciudad de México durante los últimos treinta años de su vida –ubicada en la cerrada Félix Cuevas 27– no puede evitar pensar que el 29 de julio de este 2013 se cumplen justamente treinta años de su fallecimiento. Así es que este día, será, acaso, la tercera vez que don Luis se levante de entre los muertos para ir a comprar periódicos en cualquier esquina del mundo.

El cineasta residió en esta casa, paralela a la avenida Insurgentes –una de las arterias principales del Distrito Federal– y bien comunicada con los Estudios Churubusco –donde se hallaban los foros de muchos de sus filmes mexicanos–, desde 1952 hasta 1983. Se puede afirmar que fue la residencia permanente más importante que tuvo a lo largo de su errante vida, tras pasar su infancia entre Calanda –donde nació en 1900–, Zaragoza y San Sebastián; su juventud entre Madrid y París, y tras la Guerra Civil española, en Nueva York y Los Ángeles, hasta su llegada a México, en 1946, donde encontraría rápidamente su sitio dentro de la industria cinematográfica local, dirigiendo un promedio de dos a tres películas por año a inicios de los años cincuenta, cuando mandó construir la casa que habitaría hasta el final de sus días.

Tras su muerte, dicha residencia continuó siendo habitada por su viuda, Jeanne Rucar, hasta mediados de los años noventa. En el año 2010, la casa fue adquirida por el Ministerio de Cultura de España y, desde entonces, se ha llevado a cabo una serie de actuaciones destinadas a rescatar sus características y apariencia originales, así como de mejora y acondicionamiento de las instalaciones.

Actualmente, se está haciendo un gran esfuerzo por impulsar un centro hispano-mexicano de fomento a la creación cinematográfica en la Casa Buñuel –como se le ha bautizado a este centro cultural en desarrollo–, pensado para los artistas e investigadores del cine y las artes audiovisuales. El objetivo es crear un punto de encuentro para profesionales y creadores, con el fin de establecer plataformas de intercambio y foros de reflexión que fomenten la producción, así como la investigación y la difusión del cine iberoamericano.

Por otro lado, también acogerá exposiciones adaptadas a los espacios de la casa, en las que se vean reflejados los aspectos más relevantes relacionados con la vida y obra de Luis Buñuel. Asimismo, servirá para recopilar, promover el estudio, difundir y poner en valor la obra del cineasta aragonés, con especial énfasis en su etapa mexicana y sus relaciones con el contexto cultural del momento.

Del mismo modo, la Casa Buñuel asumirá la vocación de impulsar políticas de promoción y difusión de obras cinematográficas, así como el desarrollo de la formación de profesionales y públicos en el ámbito del audiovisual, con diversos cursos y talleres especializados.

Para dar inicio a sus actividades, en colaboración con la Dirección General de Actividades Cinematográficas de la UNAM, la Casa Buñuel ofrecerá dos talleres de cine entre el 29 de julio y el 2 de agosto de 2013: Curaduría de cine, con Garbiñe Ortega (programadora de cine española) y El cine como espejo, con Jonás Trueba (cineasta español). Inscripciones e informes en el 5522 9375 y/o en el correo electrónico: alegría.c@hotmail.com.

Este artículo forma parte de los contenidos del número 29 de la revista cine TOMAde mayo-junio de 2013. Consulta AQUÍ dónde conseguirla.

Buñuel 2

PROGRAMA DE ACTIVIDADES

Cinema Europa

Cineteca Nacional de México. Del 4 al 14 de julio.

Ventura Pons presentará su película Any de Gràcia (España, 2012). Miércoles 10 de julio. Sala 1. 17:00 y 19:30 hrs.

Jonás Trueba presenta Los Ilusos (España, 2013). Domingo 14 de julio. Sala 1. 18:30 y 21:00 horas.
Segunda Semana de Cine Español en la Cineteca Nuevo León
Conferencia magistral “Luis Buñuel: cine de autor”, impartida por Jonás Trueba.

Función especial de Él (México, 1953), de Luis Buñuel, por el sexagésimo aniversario de su estreno.

Festival Internacional de Cine de Guanajuato

Guanajuato, del 25 al 27 de julio.
Función especial de Él (México, 1953), de Luis Buñuel, rodada en la ciudad de Guanajuato, en las escalinatas de la Universidad de Guanajuato. Presentación previa de Mario Barro, de Casa Buñuel.

“El surrealismo. Charla sobre la filmografía de Luis Buñuel en México: aciertos y fracasos”. Imparte: Francisco Gaytán Fernández, curador de la Filmoteca de la UNAM. Auditorio del Centro de Convenciones de Guanajuato. Viernes 26 de julio. 11:00 horas.
Filmoteca de la UNAM

23 de julio al 25 de agosto.
Ciclo “Buñuel mexicano: 30 años de su fallecimiento”.

Cinematógrafo del Chopo, del 23 de julio al 25 de agosto.

Casa del Lago y Cinematógrafo del Chopo, el ciclo continúa durante julio y agosto.

Él (México, 1953), de Luis Buñuel y los documentales Buñuel (1984, de Rafael Cortés), y El último guión (Javier Espada/Gaizka Urresti, 2008, de Javier Espada y Gaizka Urresti). Sala José Revueltas, del 31 de julio al 2 de agosto.

Cineteca Nacional

Función especial de la película Él (México, 1953), de Luis Buñuel. Sala 7 de la Cineteca Nacional. 18:00 horas. Presentan Nelson Carro, subdirector de Programación de la Cineteca Nacional; José Manuel García, Jefe de la Unidad de Acceso Interinstitucional de la Filmoteca UNAM, y Mario Barro, representante de Casa Buñuel.  29 de julio.

Casa Buñuel en México/Filmoteca de la UNAM
Actividades académicas. Los talleres: Curaduría de cine, con Garbiñe Ortega, programadora de cine española y El cine como espejo, con Jonás Trueba, cineasta español. Del  29 de julio al 2 de agosto.

Filmoteca de la UNAM / Cátedra Bergman UNAM. 
Sesión extraordinaria de la Cátedra Bergman. Proyección de la película Los Ilusos (España, 2013), de Jonás Trueba. Sala Julio Bracho del Centro Cultural Universitario de la UNAM. 18:30 horas. 2 de agosto.

Al finalizar la proyección, en el marco de la Cátedra Bergman UNAM, se realizará la conversación Cine íntimo y de autorretrato entre el cineasta Jonás Trueba y la documentalista alemano-mexicana Christiane Burkhard. Entrada libre, cupo limitado.

Cátedra Ingmar Bergman en cine y teatro de la UNAM.
Sesión extraordinaria de l cineasta español Pablo Berger con el actor mexicano Daniel Giménez Cacho. Auditorio del Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC). 17:00 horas. 8 de agosto.

Proyección de Blancanieves (España, 2012), de Pablo Berger. Sala Julio Bracho del Centro Cultural Universitario de la UNAM. 19:00 horas. Entrada libre. 8 de agosto.

Buñuel3

 

 

 

 

 

“Titanes del Pacífico”, de Guillermo del Toro, todo un éxito veraniego

julio 24, 2013
Pacific Rim 2El elenco de Titanes del Pacífico en el lanzamiento de la cinta en México:
Ron Perlman, Charlie Day, Guillermo del Toro y Rinko Kikuchi. Foto: Sergio Raúl López.


La reciente cinta del director mexicano Guillermo del Toro, Titanes del Pacífico (Pacific Rim, Estados Unidos, 2013), alcanzó en su segundo fin de semana en cartelera el primer lugar de taquilla en el mercado mundial, superando los $179 millones de dólares en esos tres días. En México, la película es ya la más exitosa de la filmografía de Guillermo del Toro, superando los 2 millones 804 mil espectadores y recaudando un total de 145 millones 745 mil pesos.



Del Toro Rim 1
Guillermo del Toro durante su conferencia en México. Foto: Sergio Raúl López.


image001



 

XVI Festival Internacional de Cine Guanajuato

julio 20, 2013

Un viaje fascinante

Por Erick Bahena Crespo

En los veranos, el cine arriba a Guanajuato desde una infinidad de sitios y este año lo hará de Colombia, país invitado de la décimo sexta edición del Festival Internacional de Cine de la entidad, cuyo eje temático será el viaje y realizará un amplio homenaje al actor Fernando Luján. Además, San Miguel de Allende volverá a ser su sede oficial junto con Guanajuato Capital.

Spencer_Tunik_1

Spencer Tunick en San Miguel de Allende.
Foto: Paulo Vidales/Imagen Latente.

El cine es un viaje inesperado. Y también una carretera sinuosa que no se sabe a dónde puede conducir. En 2009, Ernesto Herrera, cofundador –junto con Sarah Hoch– del Festival Internacional de Cine Guanajuato (giff), y Daniel Kandell, director de Relaciones Internacionales del mismo, viajaron a Argentina. En Buenos Aires se reunieron con Paula Félix-Didier, directora del Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken”. El motivo: establecer vínculos con el gremio cinematográfico del país andino.

En aquel entonces, el museo había cambiado varias veces de sede y su archivo fílmico fue trasladado a un sitio ubicado, literalmente, en el fin del mundo. Ernesto y Daniel llegaron hasta ese lugar, en donde se encontraron con una fila de bodegas abandonadas, repletas de películas sin clasificar. Horas más tarde, cuando un asistente de Paula les mostró una copia en 16mm de la cinta Metrópolis (Metropolis, Alemania, 1927), el clásico de Fritz Lang, Ernesto y Daniel alertaron a los argentinos sobre un rollo extra, en el cual se encontraban los 25 minutos recuperados que más tarde darían la vuelta al mundo como una formidable noticia para la cinefilia. El hallazgo confirmó las sospechas que el investigador Fernando Martín Peña tenía desde 1986: la existencia de una versión de la película de anticipación con una duración de más de dos horas.

Lo que ocurrió después es de sobra conocido: la película fue restaurada en Alemania con un costo de medio millón de euros y se exhibiría, gradualmente, por todo el mundo con el metraje añadido.

Un año después, en la décimo tercera edición del giff, Metrópolis, musicalizada por Alejandro Otaola, se proyectó como parte de la programación del festiva, en la que Argentina fue el país invitado de honor.

Lo anterior demuestra que el cine es, también, un viaje fascinante.

*

El giff llega en el verano de 2013 a su décimo sexta edición, teniendo como eje temático al viaje, misma que se realizará entre el 19 y el 28 de julio de 2013.

“Los viajes a través del cine nos transportan a lugares lejanos, como en El viaje a la luna (Le voyage dans la lune, Francia, 1902) de George Méliès, que nos llevó fuera del mundo o al final de una travesía como en La llegada del tren (L’arrivée d’un train en Gare de la La Ciotat, Francia, 1895) de los hermanos Louis y Auguste Lumière, que ni siquiera nos muestra el origen ni trayecto, sino únicamente una secuencia de 40 segundos con el arribo de la máquina a la estación”, dijo el mes pasado, en conferencia de prensa, Sarah Hoch, directora ejecutiva del festival.

Con esa hoja de ruta, el giff sorprenderá a su público con una programación en  la que abundarán las road movies, las proyecciones en los panteones y los ciclos de cine para niños.

En esta edición 2013 podremos disfrutar, nuevamente, de todo el esplendor de San Miguel de Allende. El año pasado, las actividades en esta sede tuvieron que cancelarse. ¿La razón? La poca sensibilidad de los políticos en turno, además de la falta de espacios para la realización del festival: teatros, salas, foros. A todas luces, el regreso de las actividades del festival a San Miguel es una buena noticia, pues el festival acerca el cine de forma gratuita a la población local, que regularmente tiene pocas opciones: un complejo de salas comerciales, una sede alterna de la Cineteca Nacional y un par de cine clubes que operan dentro de restaurantes.

En esta ciudad virreinal se celebrará, en la tercera semana de julio, el encuentro de Mujeres en el Cine y la Televisión, además del Homenaje Nacional a Fernando Luján, cuya larga trayectoria incluye más de 65 películas, entre las que destacan en años recientes En el país de no pasa nada (México, 2000, de Maricarmen de Lara), Cinco días sin Nora (México, 2008, de Mariana Chenillo) o El Coronel no tiene quien le escriba (México-Francia-España, 1999, de Arturo Ripstein).

El brazo editorial del giff prepara, en coedición con el Consejo Nacional para la Cultura y la Artes (Conaculta), el libro Diálogos de Luz, un conjunto de entrevistas con figuras del teatro, la danza y el cine, tanto de la escena nacional como internacional. A través de estas experiencias y visiones artísticas distintas, los entrevistados reflexionan sobre el trabajo creativo con un elemento tan inasible como la luz. Las entrevistas están a cargo de Víctor Zapatero, destacado iluminador de teatro mexicano. Por sus páginas desfilarán Claudio Valdés Kuri, Pilar Medina, Rodrigo Prieto, Julie Taymor y Spencer Tunick, entre otros especialistas. El volumen se distribuirá de forma gratuita y tendrá una edición digital que cualquiera puede descargar en su computadora. Sin duda, este trabajo será una importante aportación a los estudios cinematográficos.

Otra buena noticia es que, por primera ocasión, el país invitado de honor, Colombia, participará en el Rally Universitario. Como buenos magos, los organizadores se guardan lo mejor para el final. Aún no conocemos –al cierre de la edición de esta revista– cuál será la película inaugural, los homenajeados  internacionales y los eventos especiales.

En la edición pasada, el Festival se inauguró con la proyección de la ganadora del premio Una cierta mirada en el Festival Internacional de Cine de Cannes: Después de Lucía (México, 2012), de Michel Franco. Este año, esperemos que la fórmula se repita con Heli (México-Francia-Alemania-Países Bajos, 2013), la cinta del guanajuatense Amat Escalante, premiado este año como Mejor Director en la Sección Oficial también en Cannes.

Lo que sí sabemos es que el área de programación, a cargo de Nina Rodríguez, recibió un total de 3 mil 307 trabajos provenientes de 111 naciones, de las que sobresalen geografías tan distantes como China, Egipto, India, Ucrania y Vietnam. Una marca: 53 trabajos fílmicos llegaron con el sello postal de Guanajuato. La categorías en competencia de esta edición 2013 son Largometraje Ópera Prima Nacional e Internacional, Corto de Ficción, Experimental, Documental y de Animación, así como Largometraje Documental.

*

Al hojear el catálogo oficial del GIFF 2012, realizado entre el 20 y el 25 de julio de 2013, uno se encuentra con dos títulos que tuvieron su premier latinoamericana en Guanajuato: Una niña maravillosa (Beasts of the Southern Wild, Estados Unidos, 2012), de Behn Zeitlin y Buscando a Sugarman (Searching for Sugarman, Suecia-Reino Unido, 2012), de Malik Bendjelloul. En ese momento, Una niña maravillosa era sólo una película independiente, interesante y arriesgada, por la que Zeitlin ganó el premio å Mejor Ópera Prima Internacional en el giff, medio año después, sorprendió a todo mundo al aparecer en la lista de nominados en la categoría de Mejor Director de los premios Oscar de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de los Estados Unidos (ampas), al lado de figuras de la talla de Ang Lee, Steven Spielberg, Michael Haneke y David O. Russell.  Igualmente, a la postre, Bendjelloul se llevaría el Oscar al Mejor Largometraje Documental en febrero de 2013, por su entrañable y conmovedor documental sobre el cantautor oriundo de Detroit, Sixto Rodriguez, y el reencuentro con su público cuatro décadas después de lanzar un par de discos de larga duración. Lo anterior refleja el nivel y la importancia del festival como plataforma internacional.

La décimo sexta edición del Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF) se llevará a cabo del 19 al 23 de julio en San Miguel de Allende y del 24 al 28 de julio en Guanajuato Capital.

*

En el cartel oficial de esta edición aparece el actor que recibirá el homenaje principal en el festival guanajuatense: Fernando Luján. Cuenta Ernesto Herrera que antes de diseñarlo, escribió una historia en la que Luján era una especie de científico que vive en un edificio lleno de herramientas y fierros, hasta que, un día, recibe un mensaje de auxilio del giff. Viaja en un globo aerostático y llega a Guanajuato, que está representado en plano invertido. Se posa en la torre del reloj que está en el mercado Hidalgo –monumento porfirista diseñado por Alexandre Gustave Eiffel, el mismo que proyectó la afamada torre parisina que lleva su apellido– y llega a la entidad con una lámpara que proyecta la luz del cine. Dicha imagen simplifica el lema de esta edición: “El cine es una viaje y el destino es Guanajuato”.

Este artículo forma parte de los contenidos del número 29 de la revista cine TOMAde mayo-junio de 2013. Consulta AQUI dónde conseguirla.

 

poster-giff-2013


Cine Samurai en la Cineteca Nacional

julio 20, 2013

Sword of Desperation

Para conmemorar los 400 años de contacto cultural entre Japón y México la Cineteca Nacional ha programado el ciclo Honor, Acero y Sangre: Cine de Samuráis en la Cineteca, con 13 largometrajes que revisan el género desde la década de los años treinta hasta la fecha, y que se exhibirá entre el 16 y el 28 de julio de 2013. Después será exhibido en Cuernavaca y en Monterrey.

Esta es la lista de películas que conforman el ciclo:

A la orilla del río (Ogawa no hotori, Japón, 2011), de Tetsuo Shinohara.

Venganza en venta (Sukedachi-ya sukeroku, Japón, 2001), de Kijachi Okamoto.

El ocaso del samurái (Tasogare seibei, Japón, 2002), de Tasogareseibel.

La espada del samurái (Mibu gishi den, Japón, 2003), de YojiroTakita.

La espada oculta (Kakushi ken oni no tsume, Japón, 2004), de YojiYamada.

El honor del guerrero (Bushi no ichibun, Japón, 2006), de Yoji Yamada.

Espada de desesperanza (Hisshiken torisash, Japon, 2010), de Hideyuki Hirayama.

El último Ronin (Saigo no chûshingura, Japón, 2010), de Shigemichi Sugita.

La cruel historia del fin de los Tokurawa (Bakumatsu zankoku monogatari, Japón, 1064), de Tai Kato.

La novia del castillo del Fénix (Ohtori-jo hanayome, Japón, 1957), de Teiji Matsuda.

La gran masacre (Dai satsujin, Japón, 1964), de EiichiKudo.

El ábaco y la espada (Bushi no kakeibo, Japón, 2010), de Yoshimitsu Morita.

La venganza de un actor (Yukinojo Henge, Japón, 1963), de Teinosuke Kinugasa.

Cartel Samurai

Nominados a la XLII entrega de las Diosas de Plata

julio 20, 2013

Diosas 42

La  cuadragésima segunda entrega de los premios Diosas de Plata, a lo más sobresaliente del cine nacional exhibido durante el año 2012 y organizada por Periodistas Cinematográficos de México, A. C. (Pecime), llevará a cabo el martes 30 de julio de 2013, en el Teatro de la Ciudad de México “Esperanza Iris” (Donceles 36, en el Centro Histórico de la Ciudad de México), a partir de las 19:00 horas, con el inicio de la alfombra roja. Además de las 17 categorías que se reconocen (Mejor Película,  Director, Actriz, Actor, Coactuación Masculina y Femenina, Revelación Masculina y Femenina, Papel de Cuadro Masculino y Femenino, Opera Prima, Fotografía, Música de fondo, Canción para Cine, Edición, Guión y Cortometraje), se entregarán reconocimientos especiales a figuras ilustres del cine mexicano. Los Premios Especiales de esta edición serán:

Diosa de Plata “Francisco Piña”

Enrique Rosas por El automóvil gris

Diosa de Plata “Dolores del Río”

Luz María Aguilar

Diosa de Plata especial por Trayectoria

Flor Silvestre

Diosa de Plata por Trayectoria

Ignacio López Tarso

Diosa de Plata a Comedia

Eduardo de la Peña “Lalo el mimo”

La lista completa de nominaciones es la siguiente:

Película

Después de Lucía, de Lemon Films, Marco Polo Constandse y Pop Films

La vida precoz y breve de Sabina Rivas, de Churchill y Toledo, Fidecine, Televisa, Conaculta y Gobierno del Estado de Chiapas

Luna Escondida, de La Victoria Films y Sunset  Blvd. Entertainment

Cartas a Elena, de Promedios y Bonita Skini Studios

El fantástico mundo de Juan Orol, de Celuloide Films

Diosa de Plata Emilio “Indio” Fernández a Director

Michel Franco por Después de Lucía

Luis Mandoki por La vida precoz y breve de Sabina Rivas

José Bojórquez por Luna Escondida

Martin Barajas-Llorent por Cartas a Elena

Actor

Joaquín Cosío por La vida precoz y breve de Sabina Rivas

Hernán Mendoza por Después de Lucía

Roberto Sosa por El fantástico mundo de Juan Orol

José Eduardo Ochoa por Cartas a Elena

Kuno Becker por La última muerte

Diosa de Plata “María Félix” a Actriz

Ana Serradilla por Luna Escondida

Angélica María por Años después

Ursula Pruneda por El sueño de Lú

Carmen Beato por Aquí entre nos

Coactuación Masculina

Jaime Camil por El cielo en tu mirada

Daniel Giménez Cacho por Colosio, el asesinato

Jaime Jiménez Pons por Cartas a Elena

Moisés Arizmendi por Años después

Diosa de Plata “Silvia Derbez” a Coactuación Femenina
Angelina Peláez por La vida precoz y breve de Sabina Rivas

Kate del Castillo por Colosio, el asesinato

Alejandra Ambrosi por Luna escondida

María del Carmen Farías por El sueño de Lú

Revelación masculina

Mane de la Parra por El cielo en tu mirada

Osvaldo de León por Luna escondida

Gonzalo Vega Jr. por Después de Lucia

Revelación Femenina

Tessa Ia González Norvid por Después de Lucía

Aislín Derbez por El cielo en tu mirada

Tamara Yazbek por Después de Lucía

 Papel de Cuadro Masculino

Mario Zaragoza por La vida precoz y breve de Sabina Rivas

Hugo Macías Macotela por Cartas a Elena

Jesús Ochoa por El fantástico mundo de Juan Orol

Dagoberto Gama por La vida precoz y breve de Sabina Rivas

Papel de Cuadro Femenino

Angélica María por Luna Escondida

Irán Castillo por Morgana

Carmen Salinas por Cartas a Elena

Ópera Prima

Martín  Barajas-Llorent por Cartas a Elena

Patricia Martínez de Velasco por Aquí entre nos

Pedro Pablo Ybarra por El cielo en tu mirada

Diosa de Plata “Gabriel Figueroa” a Fotografía
Carlos Hidalgo por El fantástico mundo de Juan Orol

Carmen Cabrera por Cartas a Elena

Damián García por La vida precoz y breve de Sabina Rivas

Juan José Sarabia por La última muerte

Emiliano Villanueva por El sueño de Lú

Edición

Mariana Rodríguez por La vida precoz y breve de Sabina Rivas

Felipe Gómez y Martín Luis Guzmán por El fantástico mundo de Juan Orol

Jorge Macaya por La última muerte

Luciana Jauffred, Carlos Bolado y Francisco X. Rivera por Colosio, el asesinato

Guión

Diana Cardozo por La vida precoz y breve de Sabina Rivas

Martín Barajas-Llorent por Cartas a Elena

José Bojórquez por Luna Escondida

Michel Franco por Después de Lucía

Cortometraje

El último consejo, de Itandehui Jansen

La tiricia, de Angeles Cruz

Huellita, de Ehécatl García

Shui, de Bárbara Balsategui

Diosa de Plata “Manuel Esperón” a Música de Fondo
Alejandro Giacomán por Morgana

Edén Solís por Cartas a Elena

Alejandro  Castaños por La vida precoz y breve de Sabina Rivas

Javier Navarrete por La última muerte

Dario González Valderrana por El sueño de Lú

Canción para Cine

“Lo que ves es lo que soy”. Autores: Ettore Grenci, Mónica Vélez y Odilón Chávez Silva. Intérprete Mane de la Parra. Película: El cielo en tu mirada

“Luna Escondida”; música de Luis Bacalov, letra en español de Edgar Cortázar; intérprete, Il Volo; película Luna Escondida

“Soy libre”, autor: Liz Martell; intérprete: Liz Martell; película Aquí entre nos.

“Cartas a Elena”, autores: Hugo Mejía-Borja, Rodrigo Mejía-Borja y Jorge Castro; intérprete: Hugo Mejía-Borja; película Cartas a Elena

Pecime

1000x60018789

Abierta, la convocatoria para el 29 FICG

julio 18, 2013

Convocatoria-FICG29

La vigésimo novena edición del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG), se realizará en la capital de Jalisco entre el 21 y el 30 de marzo de 2014, teniendo a Quebec como invitado de honor, por lo que ha abierto su convocatoria oficial para productores y realizadores de Iberoamérica a inscribir sus películas en sus diferentes secciones. En la Sección Oficial en Competencia se integra por las secciones Largometraje Iberoamericano de Ficción, Premio Mezcal a la Mejor Película Mexicana, Documental Iberoamericano, Cortometraje Iberoamericano, Premio Rigoberto Mora (para cortometrajes de animación mexicanos de la sección Cortometraje Iberoamericano) y Premio Maguey (para largos de ficción y documental de temática queer y  LGBTTTI), además de sus secciones paralelas.

La fecha límite para llenar la ficha de inscripción es el viernes 15 de noviembre de 2013. Los seleccionados serán anunciados el lunes 27 de enero de 2014.

FICG29

logo-ficg28 copia